La Chapelle-Saint-Luc

Marché central des Halles

Nouveauté : Les Halles, à table ! Un espace pour manger sur place au marché. Seule condition : composer son menu à partir de produits achetés auprès des commerçants du marché. Un marché extérieur s’installe autour des Halles : - les mercredis et vendredis de 08h00 à 17h00, - le samedi de 08h00 à 14h00.

Urban Game - "Le serment des Templiers : la quête des apprentis"

Jeu d'énigmes qui se vit en équipe. Découverte de la ville de manière ludique. Immersion dans un univers choisi. Scénario : "En l’an 1307, Philippe IV Le Bel, roi de France a tenté de détruire notre ordre, en vain puisqu’un troyen a échappé au massacre. Ainsi, depuis ces temps immémoriaux, deux camps s’opposent : les descendants des templiers et ceux du roi. Aujourd’hui l’ordre du temple recherche de nouvelles recrues. Afin de vérifier que vous ne faites pas partie du camp ennemi, vous allez devoir vous confronter à plusieurs épreuves mobilisant vos valeurs. Prouvez-nous que vous êtes digne d’être un(e) templier(e) des temps modernes. " Forfait de 2 à 6 personnes maximum Durée : 2h - Public : à partir de 12 ans Sur réservation Cet Urban Game est disponible en français et en anglais. Nous vous prions de préciser la langue choisie en commentaire au moment de votre réservation dans la section "Un commentaire ou une demande spéciale ?"

Urban Game - « La disparition de la Reine de la Bonneterie »

Scénario : "Nous sommes le 10 septembre 1909, le défilé de la « Reine de la Bonneterie » est prévu dans deux jours. Mais Angèle Blanchefleur, jeune raccoutreuse fraîchement élue reine, est introuvable depuis la veille ce qui ne lui ressemble pas. Dès l’aube, ses parents lancent l’alerte auprès de la Police Municipale. Le commissaire général A. Martin fait appel à votre équipe pour élucider cette enquête qui ne manquera pas de rebondissements." Forfait de 2 à 6 personnes maximum Durée : 1h30 – Public : à partir de 12 ans Sur réservation

Urban Game – « Le secret du pouvoir des Comtes de Champagne »

Scénario : "Figure du grand banditisme du Troyes médiéval, votre réputation de brigands n'est plus à faire ! Il se dit qu'à Troyes, les Comtes de Champagne détiennent la recette d'un élixir mystérieux, qui donne chance et pouvoir à quiconque le boira. Accompagné de vos acolytes, vous vous lancez dans cette aventure semée d'embûches pour retrouver la composition de l'élixir afin de mettre en œuvre vos plus vils desseins." Forfait de 2 à 6 personnes maximum Durée : 1h30 - Public : à partir de 12 ans Sur réservation

Marché extérieur des Chartreux

Marché de Sainte Savine

Le mardi pour un marché en toute intimité avec d’excellents produits alimentaires qui raviront les amateurs de produits frais. La convivialité est de mise pour ce marché puisqu’une dizaine de commerçants se retrouve pour le plus grand plaisir des Saviniens. Le vendredi, c'est un marché haut en couleurs. Les professionnels s’alignent efficacement sur la place et on se retrouve entre amis et voisins chez le fromager, le poissonnier ou le maraîcher aux petits soins . c’est un marché où les rapports humains sont monnaie courante et où les courses ne sont pas une corvée bien au contraire !! Environ 20 exposants.

Exposition « Passavant le meilleur ! La Champagne au temps des comtes »

Au cœur des échanges commerciaux et des réseaux politiques, la Champagne fut durant cette période un foyer majeur de la création artistique médiévale. >> 300 œuvres et documents réunis à Troyes Grâce aux prêts exceptionnels de plus de cinquante institutions nationales et internationales, l'exposition rassemble manuscrits enluminés, vitraux, sculptures monumentales, mobilier archéologique, sceaux, monnaies... L'histoire de la Champagne et celle de sa noblesse se confondent souvent avec celle de l'Occident et de l'Orient, notamment lorsque les comtes accèdent au royaume de Navarre ou que les Brienne deviennent empereurs de Constantinople. Les foires assurent à la principauté une place sans équivalent au cœur de l’économie-monde, propice à la circulation des hommes et des idées. Des ordres religieux naissent ici à la faveur de la protection comtale et d’une conjonction intellectuelle et artistique inédite. Princes courtois et poètes, les comtes animent une brillante cour littéraire où s’épanouit l’œuvre de Chrétien de Troyes. En 1284, le mariage de la dernière comtesse avec Philippe le Bel scelle l’union de la Champagne à la France. En réunissant pour la première fois près de 300 œuvres de cette période faste, l’exposition retrace les principaux moments de cette histoire dont l’inconscient collectif conserve la trace. >> Une saison culturelle sur tout le territoire Au‑delà de l’exposition, une grande saison culturelle prolongera l’événement à travers conférences, expositions partenaires, journées d’étude, reconstitutions et manifestations festives sur l’ensemble du territoire. >> Le clou de l'exposition : zoom sur les vitraux au cœur de l'exposition Pour la première fois depuis le XIXe siècle, 18 panneaux de vitraux troyens du XIIe siècle seront réunis. Ces pièces rares sont aujourd'hui dispersées entre les États-Unis, le Royaume-Uni, la France et le Québec. Réalisés dans les années 1170-1180, probablement pour la cathédrale romane de Troyes, ils formaient plusieurs lancettes autour du récit des Miracles et des Tentations du Christ, de la Vie de la Vierge et de la Vie de saint Nicolas. Clôturant ce chapitre de lumière, les panneaux de l’Invention des reliques de saint Étienne et de la verrière de la Rédemption, sont issus du chœur de la cathédrale romane de Châlons-en-Champagne consacrée en 1147 seront également présentés. Ces œuvres d’exception prêtées exceptionnellement par les plus prestigieuses collections muséales et privées du monde attestent de l’extraordinaire vitalité de la création troyenne en matière de vitrail, dont la production joua un rôle central dans le rayonnement artistique et culturel du comté de Champagne. >> Visite guidée de l'exposition tous les mercredis, samedis, et dimanches à 15h.

Exposition "Nouvelles Reines"

L’exposition Nouvelles Reines se construit autour de 16 œuvres de Sandra Reinflet , artiste au parcours atypique, d’abord autrice puis photographe. Son travail, mêlant écriture et image, s’attache à rendre visibles des récits souvent peu entendus. Né à Saint-Denis où l’artiste réside, le projet Nouvelles Reines est intimement lié la basilique de la ville où les photographies sont exposées en 2024 avant d’être présentées à Troyes. Car la basilique est le lieu de sépulture de trente-deux reines de France ; plusieurs vitraux du XIXe siècle ornant le chœur, le transept et la nef du monument rappellent leurs présences et leurs histoires. Pendant plusieurs mois, Sandra Reinflet est allée rencontrer et recueillir la parole d’habitantes de Saint-Denis à travers des ateliers d’écriture. Chaque participante est photographiée avec une projection réelle des vitraux des reines de la basilique sur le corps : la lumière devient parure, symbole de force et de dignité.

L'Art est dans le pré

Entre villages, vallons et forêts, l’art contemporain se met au diapason de la nature et révèle autrement la beauté des campagnes. Qu’on se le dise ! Après une première édition remarquée en 2024, « L’Art est dans le pré » revient pour une nouvelle saison artistique à ciel ouvert. Pensé comme une exposition grandeur nature temporaire, cette biennale propose une rencontre sensible entre création contemporaine et paysages ruraux. Au cœur de dix communes du territoire, dix artistes locaux, nationaux et européens aux univers variés imaginent des œuvres monumentales éphémères conçues spécialement pour les lieux qui les accueillent. Installées dans les champs, les vallons, près de cours d’eau ou encore aux lisières des forêts, ces créations dialoguent avec l’environnement sans le transformer : elles en révèlent les reliefs, les lumières et l’identité. Reliées entre elles comme par un fil d’Ariane, ces œuvres invitent les habitants et les visiteurs à parcourir les campagnes de Troyes Champagne Métropole, à prendre le temps de la découverte et de la flânerie. Le territoire affirme ainsi son identité : un espace où patrimoine, nature et art se rencontrent à travers cette expérience itinérante. Dix communes, dix créateurs et dix œuvres, pour autant de propositions artistiques innovantes, étonnantes, immersives et assurément dépaysantes. >> Alex Moriceau - « Les Yeux du Jour » Montaulin (terrain de jeu de la Grande Rue) >> Corentin Darré - « C'est ici que tout commence » Montceaux-les-Vaudes (rue du stade) >> Jung-Min Choi - « Iceberg » Verrières (plan d’eau de Saint-Aventin) >> Florent Poussineau - « Les cabanes éloignées » Montreuil-sur-Barse (rue du 27 août 1944) >> Marianne Cardon et Aurélien Dupuis - « Welcome to Fabulous Lusigny-sur-Barse » Lusigny-sur-Barse (rue Dufour et le déversoir) >> Muriel Baumgartner - « Ce qui recouvre et laisse voir » Les Maupas (Lavoir, route des lacs) >> Pedro Marzorati - « Wind, des habitats volés par le vent » Clérey (Parc de la Mairie) >> Pierre et Jérôme Rich - « Porte des étoiles et des eaux » Isle-Aumont (passerelle de l’Hozain) >> Prisca Cosnier - « Buée » Les Bordes-Aumont (Lavoir) >> Robert Kéramsi - « Borzandar, le sommeil du géant » Assenay (Espace Viard)

Femmes des années (11)80-(12)80. Regards sur une champagne au féminin

Dans le cadre de l’exposition « Passavant le meilleur ! La Champagne au temps des comtes », présentée à l’Hôtel-Dieu-le-Comte / Cité du Vitrail jusqu’au 31 octobre 2026, les Archives départementales de l’Aube présentent une exposition-dossier dédiée aux femmes des années 1180-1280. Aux XIIe et XIIIe siècles, les femmes occupent en Champagne une place essentielle, bien au-delà de la sphère domestique à laquelle on les cantonne souvent. Régentes du comté comme Marie de France ou Blanche de Navarre, abbesses à l’autorité spirituelle et temporelle affirmée, mécènes, artisanes, paysannes ou marchandes, elles participent pleinement à la vie politique, religieuse et économique. À partir d’une vingtaine de documents originaux conservés aux Archives de l’Aube, l’exposition met en lumière ces parcours féminins longtemps restés en marge des récits historiques. Elle explore les questions de pouvoir, de transmission, de spiritualité, de travail et de représentation sociale, et révèle une Champagne médiévale où, à bien des égards, l’autorité et l’influence se conjuguent aussi au féminin.

Exposition "Du bois à la musique, la forêt en gamme"

Savez-vous que l’épicéa est particulièrement apprécié dans la fabrication des violons et des guitares ? Ou que l’ébène convient parfaitement aux clarinettes ? Depuis des siècles, les luthiers choisissent avec soin les essences de bois qui donnent vie aux instruments de musique. Certaines sont recherchées pour leurs qualités acoustiques, d’autres pour leurs qualités mécaniques, leur légèreté ou leur beauté naturelle. Chaque bois possède des caractéristiques qui influencent le son, la conception et l’esthétique des instruments. Cette exposition vous invite à découvrir des bois qui résonnent, des bois qui résistent, des bois qui resplendissent.

Jean KIRAS : le corps et la pensée (dessins & peintures)

En 2026, Jean Kiras revient à Troyes avec une exposition consacrée à l’un des thèmes récurrents de son œuvre : le corps. Inspiré par de grandes références de l’histoire de l’art, du Parthénon aux corps de Pompéi, en passant par les gisants, Watteau ou Grünewald, l’artiste interroge les représentations du corps sacré et profane, ainsi que le lien entre le corps et la pensée. L’exposition se déploie en deux lieux : une quinzaine de toiles à l’église Saint-Jean-au-Marché et une série de dessins au cabinet d’art graphique du musée d’Art moderne. Une belle occasion de découvrir le regard sensible et singulier de Jean Kiras sur la figure humaine.

Expo Argadol : Love, etc.

Avec LOVE, ETC., l’artiste peintre Argadol investit une ancienne chapelle désacralisée de Troyes pour proposer une exposition immersive consacrée à l’amour sous toutes ses formes. À travers peintures, installations, textes et éléments de scénographie, le visiteur est invité à traverser différentes facettes du sentiment amoureux : désir, passion, tendresse, absence, manque, espoir, rupture, souvenirs et reconstruction. Pensée comme une véritable expérience, l’exposition transforme progressivement la chapelle en un parcours sensible et poétique, où les œuvres dialoguent avec le lieu et avec les histoires personnelles de chacun. LOVE, ETC. ne cherche pas à expliquer l’amour, mais à le faire ressentir.

Exposition - Sciences en mousse

Petits et grands sont invités à explorer la science autrement, à travers une expérience ludique et sensorielle qui fait appel à tous les sens. Cette exposition est une création exclusive de la Maison de la Science Hubert Curien, réalisée avec la participation de l’équipe des Gus 2.3 Une manière originale de manipuler, expérimenter et éveiller sa curiosité scientifique en famille !

Exposition "Entrez dans la tanière du loup : 40 ans de créations jeunesse"

Bienvenue dans la tanière du loup ! Cet animal mythique, maître incontesté de nos imaginations enfantines, a traversé les siècles en portant le poids de nos craintes les plus profondes. Pourtant, depuis quatre décennies, la littérature de jeunesse a opéré un basculement spectaculaire : le prédateur terrifiant des contes traditionnels a cédé la place à une figure d'une richesse inépuisable. Tour à tour ambigu, ridicule, civilisé, vulnérable ou solidaire, le loup contemporain est devenu un miroir précieux dans lequel l'enfant apprend à apprivoiser ses peurs, à rire des figures d'autorité et à construire sa relation à l'autre. Cette exposition est proposée par Troyes Mille Pages en lien avec son festival littéraire jeunesse, qui fête ses 40 ans et se tient à Troyes, à l'Espace Argence, du 8 au 11 octobre 2026. Cette exposition s’articule en deux volets : > Le Parcours 1 — Les visages du loup : Un voyage thématique au fil des récits pour analyser comment les auteurs ont métamorphosé la figure de l'animal, de l'héritage des contes moraux de Perrault et Grimm jusqu'aux récits de sociabilité et d'acceptation de soi. > Le Parcours 2 — Dans le secret des artistes : Une immersion visuelle et technique au cœur du travail de six grands créateurs contemporains — Antoine Guilloppé, Benjamin Lacombe, Justine Brax, Mathias Friman, Philippe Jalbert et Kimiko. Entre découpe laser, gouache baroque, motifs flamboyants et graphisme épuré, découvrez comment la matière, le trait et la couleur redonnent sans cesse vie au mythe. Une version légère de cette exposition sera proposée au prêt sur demande.

Exposition "Demande au Vide"

Invité par Passages à réaliser son premier commissariat d’exposition, François Lancien-Guilberteau revient dans un lieu qui avait accueilli sa première exposition institutionnelle en 2009, à l’invitation de l’artiste Dominique Blais. L’exposition réunit des œuvres de David Askevold, Hanne Darboven, Charlotte Houette & Cooper Jacoby, Ines Kivimäki, Boris Kurdi, Philippe Parreno et Naoki Sutter-Shudo. À travers ces différentes propositions, « Demande au vide » explore des conceptions du temps qui s’éloignent d’une lecture linéaire fondée sur la succession des causes et des effets, pour ouvrir la voie à d’autres formes d’interprétation. Sans reprendre directement les codes de l’occultisme ou de la divination, les œuvres mettent en jeu protocoles, rituels et mécanismes d’interprétation qui peuvent entrer en résonance avec certaines pratiques divinatoires. Une invitation à porter un autre regard sur le temps, dans un contexte marqué par les modèles prédictifs, les marchés spéculatifs et les crises écologiques. Un ouvrage consacré aux recherches de François Lancien-Guilberteau, coédité par Three Dice et Passages, paraîtra courant 2027.

Nuits de Champagne // Le Festival Off Off Off

Pour sa 23e édition, le festival réunira cette année 17 artistes émergents, principalement issus des univers rock et pop, à découvrir tout au long de la semaine des Nuits de Champagne. Au fil des éditions, le OFF OFF OFF a notamment accueilli Eddy de Pretto, Clara Luciani, Last Train, Julien Granel ou encore Bandit Bandit, bien avant qu’ils ne rencontrent le succès que l’on connaît aujourd’hui. Accessibles à tous, les concerts sont proposés en entrée sur participation libre, l’occasion idéale de découvrir de nouveaux talents dans une ambiance conviviale et festive. Une semaine placée sous le signe de la découverte musicale, à vivre au cœur de Troyes ! >> PROGRAMMATION OFF OFF OFF 2026 VENDREDI 16 Octobre > À partir de 20h30 à L'Illustré La Parade SAMEDI 17 Octobre > À partir de 20h30 à L'Arrosoir Thomas Schmahl + Gabriel Kröger DIMANCHE 18 Octobre > À partir de 20h30 chez Fernande Send Me Love Letters + Mirror Revelations LUNDI 19 Octobre > À partir de 20h30 à Le Ranch Horizontal Francis + Flowers for the Dead MARDI 20 Octobre > À partir de 20h30 à Les Petits Crus Melissa Weikart + Nuit noire MERCREDI 21 Octobre > À partir de 20h30 à Le Troyes Fois Plus à l'Ouest Rosier + Marco Ema (Les Nuits Transatlantiques) JEUDI 22 Octobre > À partir de 20h30 à Le Bougnat de Lolo (Ste Savine) The Bernadette Maries + Flame Parade VENDREDI 23 Octobre > À partir de 20h30 à The Message GURL + My Son The Doctor Samedi 24 Octobre > A partir de 20h30 au Fer à Gus DOOBIZ + Mickle Muckle

Matabrune la maléfique

Matabrune La maléfique a enfermé la fée Béatrix dans son sombre donjon. Pour la libérer, les jeunes aventuriers devront retrouver la clé qui ouvre la porte de son cachot. Au fil d’une balade dans le centre historique, les enfants devront résoudre de petites énigmes et relever des indices cachés dans les vitrines des commerçants partenaires. Un cadeau est offert à chaque participant, et de nombreux lots sont également à gagner par tirage au sort ! Le bulletin de participation sera disponible à partir du 17 octobre 2026 à l’accueil de Troyes La Champagne Tourisme, 16 rue Aristide Briand, ainsi que chez les commerçants partenaires.

Ou es-tu Cacahuète ?

Ce matin Capucine est surprise, son petit chat à disparu. Lui fait il une farce ? S'est il perdu ? Soudain, elle entend un miaulement venant de son livre préféré... Avec l'aide de tous les enfants, la petite fille va réussir à entrer dans le livre des merveilles et rencontrer tous les personnages fantastiques des mondes imaginaires. De ce voyage interactif, Capucine va partager avec les enfants une aventure musicale inoubliable teintée de poésie et d'éclats de rire ! Où es-tu Cacahuète ? Du rêve, de la poésie, des devinettes, des chansons, et des éclats de rire : voilà la recette de Capucine et Cacahuète. Durée 50 min Dès 2 ans Oji Productions Avec : Paola Garcia

Nuits de Champagne - Festival de Troyes Champagne Métropole

Cet événement musical incontournable est de retour avec une édition ambitieuse, dynamique et riche en émotions. Comme chaque année, la ville s’anime au son des voix et des mélodies, offrant une programmation variée et fédératrice. Plus de 25 000 festivaliers sont attendus tout au long de cette semaine exceptionnelle, placée sous le signe de la convivialité et du partage musical. Près d’une trentaine de concerts seront proposés dans plusieurs lieux emblématiques de Troyes : l’Espace Argence, le Théâtre de Champagne, la Chapelle Argence, mais aussi, cette année, Le Cube et le Théâtre de la Madeleine. Sans oublier L’Art Déco à Sainte-Savine et l’Espace Gérard Philipe à Saint-André-les-Vergers. La chanson et la pop mèneront le bal avec des artistes incontournables comme Benjamin Biolay, Laurent Voulzy, Renan Luce, ou encore Yves Jamait revisitant le répertoire de Maxime Le Forestier. Le public retrouvera également l’univers de Sinclair et la poésie singulière de Hubert-Félix Thiéfaine, sans oublier le spectacle familial « Smartville ». Place aussi aux concerts festifs et fédérateurs : le groove de Deluxe, les sonorités cosmopolites de Pink Martini, la folk de Charlie Winston, le reggae du collectif Ensemble, la fusion d’Electrik Gem et l’énergie rock-funk de FFF. La nouvelle génération sera également au rendez-vous avec Suzane, Lujipeka, 47TER, ainsi que Luiza et Mentissa. L’ouverture du festival sera marquée par un moment fort avec le Chœur de l’Aube, réunissant 700 collégiens pour deux représentations exceptionnelles. La soirée électro viendra clôturer le festival avec Synapson, Vladimir Cauchemar et Étienne de Crécy, pour une montée en puissance finale. Point d’orgue du festival, le Grand Choral mettra à l’honneur « Sauver l’amour » de Daniel Balavoine. Ce spectacle collectif, porté par des centaines de choristes, sera guidé par Nach et Youssoupha, qui revisiteront avec intensité et modernité l’œuvre engagée de l’artiste. Enfin, le festival vivra aussi au rythme du OFF OFF OFF, organisé avec l’association Dixsonance, proposant une quinzaine de concerts dans les bars de la ville, ainsi que des « Nuits qui chantent », invitant les festivaliers à devenir eux-mêmes acteurs de cette grande fête musicale.

Nuits de Champagne // Offrez une chanson comme une fleur

Le principe est simple : choisissez un titre parmi la sélection 2026 et offrez-le à la personne de votre choix. Mylène Farmer, Queen, Édith Piaf ou encore Daniel Balavoine l'artiste mis à l’honneur cette année aux Nuits de Champagne ; et bien d’autres chansons pourront ainsi être livrées de façon originale et surprenante. Les livraisons sont possibles uniquement dans le Bouchon de Champagne, mais partout ou presque : à domicile, dans un bar, un restaurant, un ascenseur… l’équipe s’adapte ! C’est le moment d’offrir un cadeau original!! Vous vous occupez de la commande, on s’occupe du reste! À très vite ! Marie, Ben, Nanou, Loulou Les réservations ouvrent le lundi 12 octobre 2026, auprès de Charlotte. Les places étant limitées, il est conseillé de réserver rapidement.

Nuits de Champagne // Le Chœur des Nuits

Pendant la semaine du festival, venez partager une ou plusieurs soirées avec un chef(fe) de chœur et un musicien de l’équipe musicale de Chanson Contemporaine, pour partager l’apprentissage et l’interprétation d’une chanson du répertoire des artistes programmés dans le cadre du festival. De l’émotion et du bonheur à coup sûr ! Nouveauté cette année, les 20 et 22 octobre à 14h30, découvrez le Chœur des nuits parents/enfants, gratuit et ouvert à tous à partir de 6 ans ! Du 19 au 22 octobre 2026, au Centre de Congrès de l’Aube (Espace Champagne) : > Lundi 19 octobre : Je ne veux pas travailler - Pink Martini > Mardi 20 octobre (parents/enfants) : Le grand voyage - Aldebert > Mardi 20 octobre : Soleil bleu - Luiza > Mercredi 21 octobre : Le pouvoir des fleurs - Laurent Voulzy > Jeudi 22 octobre (parents/enfants) : T'as râté - Suzane > Jeudi 22 octobre : Sauver l’amour - Daniel Balavoine Entrée libre sur réservation

Nuits de Champagne // Pink Martini

Voici 3 décennies que le groupe issu de Portland tourne dans le monde entier. Formé en 1994, Pink Martini est un groupe américain composé d’une dizaine de musiciens. Leur premier album sorti en 1997, intitulé « Sympathique », est double disque d’or. Emmené par la chanteuse China Forbes et le pianiste Thomas M.Lauderdale, Pink Martini séduit la France grâce à son titre « Sympathique » aussi communément appelé « Je ne veux pas travailler » reprenant des vers de Guillaume Apollinaire. La voix suave de China se mêle parfaitement aux différentes influences empruntées par le groupe, qui sont aussi bien la musique cubaine, que le jazz, le lounge ou le music-hall français.Après s’être produits à l’Olympia, au Grand Rex et dans les festivals tels que Les Nuits de Fourvière et Jazz in Marciac en 2023, le groupe fait son retour en France.

Octobre Rose à Troyes

Plusieurs temps forts rythmeront le mois d’octobre : >> 3 octobre – Rose Tangos Au Théâtre de Champagne, découvrez une pièce mettant en lumière les parcours de femmes confrontées au cancer du sein. Gratuit sur inscription. >> 9 octobre – Village Rose & randonnée Rendez-vous au forum de l’Hôtel de Ville pour profiter d’animations, de stands d’information et participer à une randonnée de 7 km. >> Du 20 au 28 octobre – Exposition « Les mains baladeuses » Une exposition itinérante et interactive consacrée au dépistage et à l’autopalpation. Un mois placé sous le signe de la prévention, de l’information et de la solidarité.

Le Chœur des Nuits 2026 Parents-Enfants // Le grand voyage - Aldebert

Accompagnés par un(e) chef(fe) de chœur et un musicien de l’équipe de Chanson Contemporaine, petits et grands sont invités à apprendre puis à interpréter ensemble une chanson en polyphonie. Pour cette édition, les participants partiront à la découverte de « Le grand voyage » d’Aldebert, dans une ambiance conviviale où le plaisir de chanter et de partager est au cœur de l’expérience. Entrée libre, sur réservation.

Guid'Asso : Atelier Gestion des réseaux sociaux

Cet atelier s’adresse aux bénévoles et responsables associatifs qui souhaitent comprendre les bases de Facebook et Instagram en tant que pages associatives, et apprendre à les utiliser de manière simple et efficace. Au programme : > Pourquoi et comment utiliser les réseaux sociaux pour une association > Découvrir Facebook et Instagram en tant que pages / comptes associatifs > Comprendre les différences entre profil personnel et page associative > Droit à l'image, RGPD et sécurité numérique > Échanges, questions et retours d’expérience Atelier proposé par le Rucher Créatif dans le cadre du dispositif Guid’Asso, à destination de toutes les associations.

Nuits de Champagne // ENSEMBLE // Tryo - Sinsemilla - Vanupié

Des chansons pleines de sens, une envie de partager des sourires et de la chaleur humaine, des années de tournées aux quatre coins de France en festivals ou sur les scènes les plus prestigieuses… Les points communs entre les artistes du collectif ENSEMBLE !!! ne manquent pas. Pour autant, réunir ensemble sur scène les 2 chanteurs de Sinsemilla (Mike et Riké), 2 membres historiques de Tryo (Guizmo et Manu), ainsi que Vanupié (etc…) n’avait jamais été fait jusqu’à présent. Le but du collectif ENSEMBLE !!! pour ces artistes ? Prendre et transmettre du plaisir ! Comment ? En revisitant ensemble les grands titres de leurs répertoires respectifs aux frontières du reggae et de la chanson française. De la bonne humeur, des chansons que l’on connaît tous, re-arrangées pour l’occasion, des textes qui font tellement sens dans une époque troublée, un moment simple et chaleureux qui fera du bien à toutes et tous.

Dixsonance Concert

A l’issue de la prestation des 2 groupes / artistes, chaque spectateur pourra voter pour l’un des deux. Le cumul des votes du jury et du public déterminera le lauréat 2026 qui remportera un bon d’achat de 300 euros au magasin Musique Plus et une programmation en première partie d’un des concerts du festival Nuits de Champagne 2026. Norelem, partenaire du Prix Musical Aubois et du festival Nuits de Champagne. Billetterie à prix libre. Venez soutenir la scène locale !

Café numérique : balade du patrimoine dans Troyes

Munis de votre café et de votre curiosité, partez à la découverte des bâtiments historiques de Troyes ! Une balade conviviale ponctuée d’anecdotes et de découvertes numériques grâce à une application dédiée au patrimoine troyen. >> Petit conseil : pensez à apporter votre thermos de café pour partager ce moment convivial… cette fois-ci, en dehors des murs du Rucher Créatif !

Nuits de Champagne // Suzane

Suzane a conquis le public avec son énergie débordante, ses performances scéniques remarquées, et ses textes engagés. Après avoir marqué les esprits avec ses albums "Toï Toï" et "Caméo", l’artiste aux multiples facettes annonce un retour sur le devant de la scène avec une tournée 2025-2026.

Café Bourdonnant

Et si vous avez envie de partager votre passion ou votre savoir-faire, vous pouvez aussi proposer et animer librement un atelier, gratuitement, avec les autres participant(e). Un espace animé par des bénévoles, où chacun(e) peut venir comme il est, participer, proposer, transmettre ou simplement profiter du moment. >> C’est ouvert à toutes et tous, alors poussez la porte et venez bourdonner avec nous !

Ateliers créatifs Halloween

Au programme : bricoler, tester, imaginer et créer autour de l’univers d’Halloween. Les enfants sont guidés pas à pas dans la réalisation de leur création, qu’ils pourront ensuite rapporter à la maison. Et après l’atelier, place à la gourmandise avec un petit goûter maison par l'Eclectique ! Une activité ludique et créative pour préparer Halloween tout en s’amusant.

Nuits de Champagne // Alain Chamfort

Accompagné de son pianiste et de Valli, sa complice de toujours, l’artiste nous invite à parcourir les grandes étapes de sa carrière à travers ses chansons et les histoires qui les ont fait naître. Des débuts aux côtés de Jacques Dutronc et Claude François aux années Gainsbourg, en passant par les rencontres, les succès et les moments plus difficiles, Alain Chamfort se livre comme rarement. Entre anecdotes, interview en direct et interprétations intimistes, retrouvez les incontournables de son répertoire : Manureva, Bambou, Chasseur d’Ivoire, Traces de toi, La Fièvre dans le sang, Clara veut la Lune… ainsi que d’autres trésors plus confidentiels.

Nuits de Champagne // Gauvain Sers

Entre Paris et la Creuse. Entre l’intime et le politique. Entre l’enfance et le monde. Il y a des albums qu’on arpente, comme des territoires ou des souvenirs. Des albums qui parlent à tout le monde, parce qu’on y croise l’intime et l’universel, l’humour et la tendresse, l’expérience humaine la plus crue et l’indignation. « Boulevard de l’enfance » est de ceux-là. Après trois albums enchaînés à toute allure dans le tourbillon du succès, des disques de platine et des tournées, Gauvain Sers, 36 ans, a éprouvé le besoin de se poser. De revenir à la « vraie vie », là où elle se passe : dans les cafés, à Paris ou dans la Creuse, où ce middle class hero à la française est né. En retour, la « vraie vie » lui a donné un enfant. D’où un déplacement intérieur, un nouveau regard sur la société, une volonté aussi de revenir à la source, à ses « origines originales », là où tout a commencé.

Nuits de Champagne // Benjamin Biolay

Après une tournée des théâtres sold out qui démarre cet automne, Benjamin Biolay sera en tournée dans toute la France et en Zénith avec son nouvel album “Le Disque Bleu”, déjà encensé par la critique. Mention : Spectacle coproduit par Décibels Productions et QUILOMBO

Electrik Gem

Le Théâtre La Madeleine et le Festival Nuits de Champagne unis pour co-programmer un spectacle musical d’ampleur : l’Electrik Gem, treize artistes sur scène pour une belle expérience sonore. Dirigé par Grégory Dargent, cet orchestre atypique interroge le monde méditerranéen actuel dans ses revendications et ses révoltes au travers des poèmes de grandes plumes du monde méditerranéen du XXe siècle. Chœurs, instruments électriques, acoustiques, improvisations traditionnelles et expérimentales, toute leur musique est tournée vers un rituel jubilatoire et explosif. Avec Jeanne Barbieri, Yves Béraud, Awena Burgess, Christine Clément, Grégory Dargent, Anil Eraslan, Dimitar Gougov, Etienne Gruel, Frédéric Guerin, Wassim Halal, Fanny Lasfargues, Jean-Louis Marchand, Ruben Tenenbaum Création sonore Mathieu Pelletier La presse en parle : « Révélation du festival Les Vieilles Charrues 13. » « Une énergie constante, des compositions sophistiquées, un croisement entre les Balkans, le Proche-Orient et l’électricité rock. Un moment de partage, sans fausseté, rare. » LES INROCKS « L’EGEM scelle l’alliance iconoclaste de l’acoustique instrumentale orientale, du rock saturé et des voix blanches traditionnelles d’un chœur bulgare : du néofolk très balkanique, explosif et sauvage. » TÉLÉRAMA

Le Jeu(di) de société

Tout un après-midi placé sous le signe du divertissement ! Alexandre, animateur passionné, sera présent pour faire découvrir une large sélection de jeux. Les amateurs d’histoire pourront s’installer autour de plateaux immersifs sur les thèmes des templiers ou du vignoble champenois. D’autres tables proposeront des jeux variés en accès libre tels que Citadels, Middle Age, Azul ou encore Sagrada. Les plus jeunes ne seront pas en reste avec un espace dédié aux jeux en famille : Skyjo, Uno, Flip 7 ou jeux de 7 familles permettront de jouer ensemble dans une ambiance chaleureuse. Accessible dès 4 ans, l’animation accueille les enfants de moins de 10 ans accompagnés d’un adulte. Les mineurs de 10 à 18 ans pourront participer avec une autorisation parentale à remplir sur place. Un tapis et des jeux de construction seront également mis à disposition pour les tous petits. Cerise sur le gâteau : la plupart des jeux testés seront disponibles à l’achat sur place, pour prolonger le plaisir à la maison. Gratuite, sans réservation préalable et sans obligation d’achat, cette animation se déroulera dans la limite de 14 participants simultanés, afin de garantir confort et sécurité. Un rendez-vous idéal pour découvrir, s’amuser et partager !

Le Chœur des Nuits 2026 Parents-Enfants // T'as raté - Suzane

Accompagnés par un(e) chef(fe) de chœur et un musicien de l’équipe de Chanson Contemporaine, petits et grands sont invités à apprendre puis à interpréter ensemble une chanson en polyphonie. Pour cette édition, les participants partiront à la découverte de « T'as raté » de Suzane, dans une ambiance conviviale où le plaisir de chanter et de partager est au cœur de l’expérience. Entrée libre, sur réservation.

Nuits de Champagne // Deluxe

Six musiciens, une énergie débordante et un univers totalement déjanté : Deluxe sera aux Nuits de Champagne le jeudi 22 octobre au Cube ! Dans le cadre « La tournée qui fait plaisir », le groupe d’irréductibles moustachus s’acharne encore et toujours à réaliser son plus grand rêve : jouer de la musique avec ses meilleures amies, l’histoire d’une vie. Avec un nouveau show, des costumes toujours plus fous et des chorégraphies inédites, ils promettent un live explosif entre groove, hip-hop, soul et pop. Scénographie revisitée, énergie contagieuse et bonne humeur communicative : préparez-vous à chanter, danser… et peut-être même à ressortir moustachu(e).

Nuits de Champagne // Electrik Gem

Dirigé par Grégory Dargent, cet orchestre atypique parcourant l’Europe depuis 15ans, l’Electrik Gem (itération du Grand Ensemble de la Méditerranée) interroge, avec sa nouvelle création, le monde méditerranéen actuel dans ses revendications et ses révoltes au travers des poèmes de grandes plumes du monde méditerranéen du XX° siècle. Choeurs, instruments électriques, acoustiques, improvisations traditionnelles et expérimentales, toute leur musique est tournée vers un rituel jubilatoire et explosif, mêlant joie et colère, transe et poésie. 13 artistes sur scène pour une expérience sonore profonde et surpuissante !

Nuits de Champagne // Yves Jamait

Bio Maxime & Moi Ma rencontre, alors que j’étais adolescent, avec Maxime Leforestier, a été un choc qui a bousculé considérablement les déterminismes dans lesquels j’étais engoncé. Tout mon être en a été bouleversé. Maxime fut un déclencheur. Aussi, c’est tout naturellement, (...et parce que depuis longtemps déjà l’envie me taraudait...), que m’est venu l’idée d’un spectacle ou je vais vous raconter et vous chanter mon Maxime à moi et partager avec vous le plaisir que j’ai eu de traverser le temps avec son œuvre en filigrane. Je serai accompagné, pour se faire, par Michel Haumont, le maestro du picking qui a souvent collaboré avec Maxime et par Jérôme Broyer dont l’excellence et la créativité me portent depuis plus de dix ans. C’est donc une invitation au voyage, à tisser les lianes du temps, auquel je vous convie pour sourire aux larmes ensemble.

Soirée Dolce Vita au Bistro

À partir de 20h, retrouvez Gérard Piccioli pour un concert consacré aux grandes chansons italiennes, entre mélodies incontournables, élégance et émotion. Pour prolonger l’ambiance jusque dans l’assiette, le Chef proposera plusieurs suggestions inspirées de la cuisine italienne, en complément de la carte habituelle. Quelques cocktails* aux accents italiens seront également proposés au bar. Une soirée placée sous le signe de la musique, de la gourmandise et de la dolce vita. > Concert dès 20h > Dîner à la carte et suggestions italiennes > Entrée libre – Réservation vivement conseillée ! (*l'abus d'alcool est dangereux pour la santé, à consommer avec modération)

Soirée jeux "Enquête à la Cité du Vitrail"

À la fermeture de la Cité du Vitrail, un visiteur est retrouvé assassiné dans la réserve… mais tout laisse penser que le crime a été commis ailleurs. Le temps d’une soirée, plongez dans une enquête grandeur nature autour d’un jeu de plateau mêlant mystère, observation et déduction. En famille ou entre amis, rassemblez les indices, confrontez vos hypothèses et tentez de découvrir l’identité du coupable. Accessible à tous à partir de 15 ans Gratuit, sur inscription

Nuits de Champagne // Luiza + Mentissa

>> LUIZA La musique de Luiza est une célébration de la vie et une ode à la féminité. Née à Rennes d’une mère brésilienne et d’un père français, elle grandit dans un univers où l’art et la musique font partie du quotidien. Formée au conservatoire de Rennes, elle nourrit ensuite son parcours de voyages et de rencontres, entre le Brésil, Paris, La Réunion et différentes scènes à travers le monde. Elle collabore avec plusieurs artistes comme Fakear, Mahom ou Flavia Coelho, sort un EP dub avec Khoe Wa et se fait remarquer lors d’un passage à Taratata avec Féfé. Depuis un an, Luiza fait danser les foules avec son trio sur scène et séduit un public toujours plus large. Repérée par Radio Nova lors des Bars en Trans, elle assure également les premières parties des Zoufris Maracas, de Fatoumata Diawara à l’Olympia et de Ladaniva au Bataclan. Son premier EP Fantastik (février 2024), réalisé avec plusieurs collaborateurs dont Louis Thomas (Ladaniva), accompagne l’essor de titres comme « Demain Demain » ou « Oxala ». Elle marque aussi les esprits avec « Soleil Bleu » (avec le duo Bleu Soleil), un morceau reggae devenu viral, annonçant un premier album lumineux. >> MENTISSA Celles et ceux qui ont vu Mentissa en concert ne seront pas surpris : l’interprète de « Et Bam » à la voix bouleversante peut se transformer en bête de scène pop vitaminée si le tempo s’accélère ! C’est cette Mentissa version dancefloor qui fait son retour avec « Désolée », et l’on se plaît à imaginer une sorte de Chappell Roan Belge ayant croisé une ligne de basse version French Touch. Le résultat ? Un hymne décomplexé et euphorisant qui fera danser les foules dès l’automne 2026 dans toute la France et plus encore !

Nuits de Champagne // Le Grand Choral - Sauver l'amour

Une œuvre incandescente en héritage, deux regards affûtés d’aujourd’hui — et une même nécessité de faire vivre des mots qui n’ont rien perdu de leur intensité. Avec cette nouvelle destination pour notre Grand choral, c’est l’univers de Daniel Balavoine qui se déploie, porté par deux artistes qui en ont récemment exploré toute la richesse et la résonance contemporaine : Nach et Youssoupha. Chacun·e à sa manière (Une journée avec Balavoine pour Nach, Amour suprême pour Balavoine pour Youssoupha) s’est confronté à cette œuvre singulière — exigeante, engagée, profondément humaine. À travers leurs projets respectifs, ils ont su en révéler la modernité, la force poétique et l’élan vital, faisant entendre combien ces chansons continuent de dialoguer avec notre époque. Car chez Balavoine, il est toujours question de lutte, d’amour et d’absolu — autant de lignes de force que Nach et Youssoupha prolongent aujourd’hui dans leurs propres écritures. Leur rencontre ouvre un espace inédit, à la croisée des sensibilités, où les esthétiques se répondent et s’enrichissent. Leurs voix, leurs univers, leurs engagements dessinent un terrain commun : celui d’une parole sincère, habitée, tournée vers les autres. Dans cet élan, le chœur devient un acteur essentiel — un prolongement vivant de cette énergie, une caisse de résonance collective. Grande nouveauté de cette édition, Nach assurera la co-direction artistique et musicale du spectacle, aux côtés de notre équipe, insufflant sa sensibilité et son exigence à cette aventure collective. Une rencontre forte entre transmission et création, entre fidélité et réinvention. Porté par des centaines de choristes, ce spectacle fera entendre une matière vivante, vibrante, où chaque voix contribue à faire circuler l’émotion, à raviver le sens, à faire exister pleinement ces chansons aujourd’hui. >> NACH (Anna Chedid) Nach développe depuis ses débuts une œuvre profondément sensible, où la voix devient un espace d’exploration intime et poétique. Son timbre délicat, habité, se déploie dans des compositions où le piano et les arrangements vocaux occupent une place centrale, dessinant des paysages sonores à la fois épurés et enveloppants. À travers ses albums et ses chansons, elle interroge les émotions, les fragilités, les élans du cœur, avec une sincérité désarmante. Son travail autour de l’univers de Daniel Balavoine témoigne d’un attachement profond à une écriture exigeante, directe, traversée de tensions et d’espoir. En prenant part à la direction artistique de ce Grand choral, elle prolonge cette démarche : faire du collectif un espace d’expression sensible, où chaque voix trouve sa place dans un tout vibrant et incarné. >> YOUSSOUPHA Youssoupha s’est imposé comme l’une des voix majeures du rap francophone, alliant puissance du verbe et profondeur du propos. Son écriture, à la fois engagée, introspective et poétique, explore les questions d’identité, de transmission, de mémoire et de justice. Sa voix grave, posée, porte des textes qui résonnent avec force, où chaque mot semble pesé, habité. Les chœurs, dans son univers, deviennent souvent un écho, une élévation, un prolongement émotionnel du récit. En revisitant l’œuvre de Daniel Balavoine, il en révèle toute la modernité et la portée politique, faisant dialoguer chanson et rap dans une même urgence d’expression. Sa présence dans ce projet incarne ce pont entre générations et esthétiques, où la musique devient un lieu de rencontre, de réflexion et d’élan collectif.

Kino

Alors que tout allait bien dans sa vie… elle est arrivée. La première. Celle dont on se souvient toujours : L’attaque de panic. Kino va être diagnostiqué d’une anxiété généralisée avec option agoraphobie. Le meilleur diagnostic possible quand on joue tous les soirs devant des centaines de personnes, dans une salle, fermée, sans fenêtres. Parfait timing. Aujourd’hui, tout va mieux. Il a enfin assez de recul pour raconter ce bordel sur scène : comment la santé mentale lui est tombée dessus sans prévenir, comment il a géré, foiré, survécu et surtout… comment il a décidé d’en faire un spectacle. PANIC ATTACK, c’est drôle, honnête et décomplexé. Un spectacle sur deux années d’enfer… racontées par quelqu’un qui peut enfin en rire.

Projection – Échanges « La Grue cendrée : Sur les ailes d’une géante » de Annekatrin Mücke

Chaque année, la Grue cendrée parcourt près de 2 500 kilomètres pour rejoindre ses zones d’hivernage au sud de l’Europe avant de repartir, à la belle saison, vers ses sites de reproduction plus au nord. À travers une grande traversée de l’Europe, le film suit le voyage de ces oiseaux migrateurs et met en lumière les nombreux défis auxquels ils sont confrontés, notamment les effets du changement climatique et de l’agriculture intensive sur leurs habitats. Au fil du parcours, la réalisatrice part également à la rencontre de celles et ceux qui œuvrent à la protection de cette espèce emblématique. La projection sera suivie d’un temps d’échanges autour de la Grue cendrée, de sa migration et des enjeux liés à sa préservation. >> Gratuit - Sur réservation

Vladimir Cauchemar + Etienne de Crécy + Synapson

Dans le cadre de sa 39ème édition qui se déroulera du 17 au 24 octobre 2026, le festival dévoile une grande soirée dédiée aux musiques électroniques samedi 24 octobre 2026 au Cube, qui réunira trois figures majeures de la scène française : > Synapson : duo de producteurs français qui cumule depuis 15 ans des centaines de millions de streams, des disques d'or et platines grâce des tubes iconiques comme Djon Maia Maïe et des tournées internationales. > Etienne de Crécy : producteur et DJ iconique de la scène électronique française, précurseur de la French Touch avec son groupe Motorbass fondé en 1993 aux côtés de Philippe Zdar (Cassius) . > Vladimir Cauchemar : DJ et producteur exceptionnel que tous les festivals s'arrachent, et dont les facultés à se jouer des esthétiques lui permettent de collaborer avec le monde du rap (Vald, Orelsan, Sch) comme de produire quelques-uns des tracks électro les plus hypnotiques du moment. Cette programmation exceptionnelle affirme la volonté du festival d’explorer toutes les esthétiques musicales contemporaines et de proposer au public une expérience live immersive et fédératrice. Le temps d’une soirée, les Nuits de Champagne transformeront le Cube en véritable dancefloor, au croisement de l’élégance électro, de la culture club et de la performance scénique.

Nuits de Champagne // Sinclair

En 2026 une nouvelle ère s’annonce pour Sinclair, plus lumineuse et intense que jamais. Après une Cigale complète en 2025 et une première série de concerts couronnée de succès, l’artiste reprend la route début mars et dévoile sa nouvelle tournée en lancement dès l’été prochain : LUMIÈRE, avec un passage très attendu au Zénith de Paris le 25 novembre 2026. Entouré de ses cinq musiciens hors pair, Sinclair mêle avec brio ses titres incontournables et ses nouvelles compositions dans un show énergique, mature et profondément groovy, porté par une voix toujours plus affirmée. Le funk reste au cœur de son ADN, mais s’ouvre à une palette sonore plus large, où se croisent nuances soul, pop, rock et sonorités modernes. Plus qu’une nouvelle tournée, LUMIÈRE affirme le renouveau d’un artiste libre, inspiré et incandescent.

Nuits de Champagne // Le Grand Choral - Sauver l'amour

Une œuvre incandescente en héritage, deux regards affûtés d’aujourd’hui — et une même nécessité de faire vivre des mots qui n’ont rien perdu de leur intensité. Avec cette nouvelle destination pour notre Grand choral, c’est l’univers de Daniel Balavoine qui se déploie, porté par deux artistes qui en ont récemment exploré toute la richesse et la résonance contemporaine : Nach et Youssoupha. Chacun·e à sa manière (Une journée avec Balavoine pour Nach, Amour suprême pour Balavoine pour Youssoupha) s’est confronté à cette œuvre singulière — exigeante, engagée, profondément humaine. À travers leurs projets respectifs, ils ont su en révéler la modernité, la force poétique et l’élan vital, faisant entendre combien ces chansons continuent de dialoguer avec notre époque. Car chez Balavoine, il est toujours question de lutte, d’amour et d’absolu — autant de lignes de force que Nach et Youssoupha prolongent aujourd’hui dans leurs propres écritures. Leur rencontre ouvre un espace inédit, à la croisée des sensibilités, où les esthétiques se répondent et s’enrichissent. Leurs voix, leurs univers, leurs engagements dessinent un terrain commun : celui d’une parole sincère, habitée, tournée vers les autres. Dans cet élan, le chœur devient un acteur essentiel — un prolongement vivant de cette énergie, une caisse de résonance collective. Grande nouveauté de cette édition, Nach assurera la co-direction artistique et musicale du spectacle, aux côtés de notre équipe, insufflant sa sensibilité et son exigence à cette aventure collective. Une rencontre forte entre transmission et création, entre fidélité et réinvention. Porté par des centaines de choristes, ce spectacle fera entendre une matière vivante, vibrante, où chaque voix contribue à faire circuler l’émotion, à raviver le sens, à faire exister pleinement ces chansons aujourd’hui. >> NACH (Anna Chedid) Nach développe depuis ses débuts une œuvre profondément sensible, où la voix devient un espace d’exploration intime et poétique. Son timbre délicat, habité, se déploie dans des compositions où le piano et les arrangements vocaux occupent une place centrale, dessinant des paysages sonores à la fois épurés et enveloppants. À travers ses albums et ses chansons, elle interroge les émotions, les fragilités, les élans du cœur, avec une sincérité désarmante. Son travail autour de l’univers de Daniel Balavoine témoigne d’un attachement profond à une écriture exigeante, directe, traversée de tensions et d’espoir. En prenant part à la direction artistique de ce Grand choral, elle prolonge cette démarche : faire du collectif un espace d’expression sensible, où chaque voix trouve sa place dans un tout vibrant et incarné. >> YOUSSOUPHA Youssoupha s’est imposé comme l’une des voix majeures du rap francophone, alliant puissance du verbe et profondeur du propos. Son écriture, à la fois engagée, introspective et poétique, explore les questions d’identité, de transmission, de mémoire et de justice. Sa voix grave, posée, porte des textes qui résonnent avec force, où chaque mot semble pesé, habité. Les chœurs, dans son univers, deviennent souvent un écho, une élévation, un prolongement émotionnel du récit. En revisitant l’œuvre de Daniel Balavoine, il en révèle toute la modernité et la portée politique, faisant dialoguer chanson et rap dans une même urgence d’expression. Sa présence dans ce projet incarne ce pont entre générations et esthétiques, où la musique devient un lieu de rencontre, de réflexion et d’élan collectif.

L'atelier d'Oleg : imprime tes briques de constructions

Et si les briques de construction servaient à autre chose qu’à bâtir ? Pendant cet atelier, les enfants vont les transformer en tampons originaux pour imaginer leurs propres motifs, jouer avec les formes et créer une illustration pleine de couleurs et de fantaisie. Petit à petit, carrés, ronds et arcs prennent vie sur le papier pour donner naissance à une carte postale unique, entre pixel art et gravure. Une activité créative, ludique et un peu surprenante pour laisser parler son imagination… et repartir fier de sa création ! >> À partir de 6 ans, proposé par Maëlo Illustration.

La papeterie de Yumi

Et si vous fabriquiez votre propre carnet japonais ? Plongez dans l’univers délicat de la papeterie nippone et découvrez le Fukurotoji, une technique traditionnelle de reliure japonaise. Pendant cet atelier d’1h30, vous apprendrez les bases de cette méthode ancestrale avant de confectionner votre propre carnet, à personnaliser et à emporter avec vous. Ce sera aussi l’occasion de feuilleter d’anciens ouvrages japonais, de découvrir différents types de reliures et d’échanger autour de la papeterie et de la culture japonaise. Une parenthèse créative et dépaysante pour les curieux, les amoureux du papier… et tous ceux qui aiment créer de leurs mains ! >> Atelier à partir de 14 ans, proposé par Maëlo Illustration.

Balade contée d'Aurélie - Halloween

Au cours de cette balade rythmée de contes et légendes vous ferez la connaissance d’un sorcier et de son chat rusé. Vous découvrirez ensuite le récit de Perceval et sa quête du Graal qui vous mènera jusqu’au jardin du Rocher dans lequel vous en profiterez pour faire une halte musicale à la mode d’antan… Enfin, seules les oreilles les plus attentives découvriront la clé du bonheur… Réservation conseillée (nombre de places limité)

Jeffou Le Gnou

Coupe de cheveux d’orang outan, regard de gnou, caractère de cochon, ne vous fiez pas à son physique de Neandertal, ce mini zoo à lui tout seul est un humain. Sans concession et loin du politiquement correct, il nous raconte avec beaucoup d’autodérision, combien son poids a pesé dans sa vie. Les femmes, le sport, la nourriture, les vêtements, et tout ce qui fait partie de la vie ordinaire, est un problème lorsque vous pesez plus de 200 kg… Ce brut de décoffrage nous confesse, souvent sans aucune pudeur, ce qu’il a vécu dans son combat contre le regard des autres et surtout, contre son propre corps.

Yoga & Brunch aux Oiseaux de Passage

À partir de 10h, profitez d’une heure de yoga avec Audrey, pour prendre le temps de souffler, se reconnecter à soi et commencer la journée tout en douceur. La matinée se poursuivra autour d’un brunch convivial et familial, l’occasion de partager un moment chaleureux autour de produits gourmands. Cet événement est également organisé au profit d’une belle cause : les dons récoltés seront reversés à l’association Féminin Pluriel, afin de contribuer à la mise en place de cours de gymnastique adaptés après un cancer.

Visite guidée "histoire et techniques du vitrail"

Places limitées Réservation indispensable par téléphone (du mardi au jeudi de 9h30 à 12h) ou par mail auprès de la Cité du Vitrail.

Edouard Lefroussard et la forêt interdite

Edouard Lefroussard est un jeune garçon de 9 ans qui a peur de tout ! Tout le temps ! Pas de bol, son nom de famille ne l’aide pas ! Ses parents décident de l’envoyer chez les scouts dans l’espoir qu’il vive des aventures pour devenir plus courageux… et il va être servi ! La Cheftaine Mlle Patatier va lui donner une mission bien particulière… Traverser la forêt interdiiiiiiiite !!!! Avec l’aide des enfants, il devra faire preuve de courage pour affronter ses peurs et parvenir à son but. Sur son chemin, il va faire la rencontre de personnages mystérieux tels que Dame feuillage « l’âme de la forêt », ou encore l’excentrique YaniK le Moustique. Clac-Chicot le dentier qui parle trop et l’incroyable chauve-souris Reine de la nuit , de son vrai nom Katy Perrimée. Sans oublier le Mage Uscule, un passionné de jeux, qui devant aucun défi, jamais ne recule ! Ce que ne sait pas Edouard, c’est que chacune de ces rencontres va changer sa vie à tout jamais ! Un spectacle musical frissonnant et drôlement effrayant où les enfants partent à l’aventure durant 60 minutes ! Durée 60 min Dès 4 ans Oji Productions

William Pilet

« La sagesse ne consiste pas à éviter la folie, mais à savoir quand la laisser s’exprimer. » – Elbert Hubbard Dans la nouvelle version de son spectacle, William Pilet déconstruit les normes, le conforme et la logique. Il nous invite dans son esprit, un véritable cabinet de curiosités, où le chaos devient source de rires, de surprises et de réflexion. Expérience déroutante mais maîtrisée, son univers est un mélange unique de poésie, folie et humour absurde. À mi-chemin entre dandy et philosophe, il promet un voyage intense et libérateur, loin du regard des autres.

Nathan Chaudat

Enfin un cours de Maths déjanté et hilarant ! On en a rêvé toute sa vie, un cours de maths où on se tord de rire du début jusqu'à la fin. Nathan a rendu possible l'impossible, avec ce premier cours de Maths décalé, interactif et tout public ! Je n'ai pas utilisé le théorème de Pythagore depuis 534 jours, est-ce que c'est grave Docteur ? Quelle est la probabilité de repartir de ce cours avec une boîte de cassoulet ? Une paille contient elle un ou deux trous ? Les cancres ressortent ils vraiment de ce cours épanouis ? Vous aimez bien les maths ? Vous aimerez ce spectacle. Vous détestez les maths ? Vous allez l’adorer.

Caroline Estremo

Normalement, tout le monde aime les histoires d’amour ; et ça tombe bien, parce que Normalement c’en est une. Une histoire d’amour amoureux, mais aussi une histoire d’amour de la vie . Et comme normalement, on n’a qu’une vie, autant la vivre à fond . Enfin, normalement. Je vous raconte comment je suis tombée amoureuse de l’impossible, de l’interdit. Et surtout, je vous raconte ô combien j’ai appris, que pour apprécier la vue d’en haut, il fallait en chier dans la montée . Apparemment, ça fait partie du jeu . Au fait, normalement, un pitch c’est censé donner envie aux gens de venir voir le spectacle . Du coup, vous venez ? Après avoir raconté son histoire d’infirmière « urgentiste » dans plus de 200 villes, et avoir rempli le Zénith de Toulouse pour la dernière, Caroline Estremo revient avec un nouveau Seule-en scène…Normalement. >> Déconseillé aux -14 ans.

Café numérique : Sensibilisation aux handicaps, sensibilisation aux risques climatiques, gestes de premiers secours

Vivez une expérience immersive unique avec nos nouveaux casques de réalité virtuelle ! Lors de cet atelier, plongez au cœur de deux modules interactifs : > Sensibilisation aux risques à vélo : Découvrez les dangers de la route à travers les yeux d'un cycliste et apprenez à les éviter pour une conduite plus sûre. > Gestes et posture au bureau : Apprenez les bonnes pratiques pour améliorer votre confort et votre santé au travail.

MOPOWEEN - Halloween à la Maison de l'Outil et de la Pensée Ouvrière

Au programme : >> Atelier décorations d'Halloween Petits et grands sont invités à participer à un atelier créatif autour des décorations d’Halloween : suspensions, photophores, guirlandes et autres créations effrayantes seront au programme. Deux créneaux sont proposés : de 9h à 12h ou de 14h à 17h. L’atelier est accessible aux adultes et aux enfants à partir de 7 ans, accompagnés d’un adulte. Participation libre – Inscription obligatoire >> Chasse aux bonbons De 14h à 18h, les jeunes visiteurs pourront également mener l’enquête dans les salles du musée. Leur mission : démasquer le serial killer de bonbons qui a tenté de saboter MOPOWEEN ! Cette animation est proposée sans inscription préalable. Entrée gratuite pour les enfants jusqu’à 12 ans et demi-tarif pour l’accompagnateur.

Caroline Estremo

Normalement, tout le monde aime les histoires d’amour ; et ça tombe bien, parce que Normalement c’en est une. Une histoire d’amour amoureux, mais aussi une histoire d’amour de la vie . Et comme normalement, on n’a qu’une vie, autant la vivre à fond . Enfin, normalement. Je vous raconte comment je suis tombée amoureuse de l’impossible, de l’interdit. Et surtout, je vous raconte ô combien j’ai appris, que pour apprécier la vue d’en haut, il fallait en chier dans la montée . Apparemment, ça fait partie du jeu . Au fait, normalement, un pitch c’est censé donner envie aux gens de venir voir le spectacle . Du coup, vous venez ? Après avoir raconté son histoire d’infirmière « urgentiste » dans plus de 200 villes, et avoir rempli le Zénith de Toulouse pour la dernière, Caroline Estremo revient avec un nouveau Seule-en scène…Normalement. Déconseillé aux -14 ans.

Olivia Moore

Forte du succès de ses deux précédents spectacles « Mère Indigne » et « Egoïste » Olivia Moore affirme à présent « Oui, je sais », un stand up cérébral et très drôle sur nos (ses) vulnérabilités. « Pour écrire ce spectacle je me suis demandé de quoi je parlerais sur scène si je n’en avais plus honte ? Je l’ai fait, figurez-vous que c’est à la fois hilarant et libérateur. Tellement que vous risquez d’avoir envie de faire pareil à la sortie ». La presse en parle : « Une humoriste au talent chic et choc. » – Pour le spectacle « Mère Indigne » Télérama TT « Sans filtre, avec efficacité et drôlerie (…) son interprétation désabusée et sarcastique de ce personnage de fausse méchante mais de vraie femme forte est aussi réjouissante que cathartique (…) Une ode salvatrice à l’estime de soi. » - Pour le spectacle « Egoïste » Télérama TTT

Erick Baert

Préparez-vous à vivre une expérience unique lors de ce deuxième opus ! Cette fois, Erick BAERT vous emmène encore plus loin. Ce show vous promet un voyage musical riche en émotions, en rires et en surprises, de Barry White à Johnny Halliday, de Pavarotti à Serge Lama, en passant par Céline Dion ou Mika. Erick vous transportera encore dans l’ambiance des plus grands stades avec Freddie Mercury, Elvis Presley ou Coldplay. Dans une mise en scène originale, innovante qui fait la part belle au talent de l’artiste. Une performance vocale extraordinaire, mais pas que … Une présence sur scène incroyable ! Une façon étonnante d’entrer dans la peau et la gestuelle des artistes. Une complicité prodigieuse avec les spectateurs. Une énergie puissante et communicative. Le spectacle devient ainsi un moment unique partagé On vibre, on rit, on chante, … On en ressort totalement électrisé, joyeux, heureux en n’ayant pas vu le temps passer : Petits et grands en redemandent !

Marie Bô

Un spectacle drôle, touchant et profondément humain ! Marie Bô nous embarque dans un voyage aussi intime qu’universel : celui d’une femme qui cherche sa place dans un monde qui adore les étiquettes… mais oublie parfois les personnes. Entre souvenirs d’enfance à la campagne, maladresses adolescentes, amours contrariées et quiproquos savoureux, elle raconte avec une énergie communicative ce parcours semé de doutes, de rires et de révélations. On rit beaucoup. On se reconnaît souvent. On est ému parfois. Parce qu’au fond, son histoire parle de nous tous : du poids du regard des autres, des cases dans lesquelles on tente de nous faire entrer, de la difficulté – et de la beauté – d’être simplement soi. Un spectacle d’1h00 sincère et libérateur, où l’humour devient un pont entre les différences… et où l’on ressort plus léger. Mise en scène et scénographie : Anne Le Nen.

Le Sourire de Luis

C’est avec bonheur, aisance, légèreté et lyrisme que Mathieu Sempéré prête ses talents de comédien et de ténor à l’incomparable Mariano ainsi que trois partenaires comédiens et chanteurs. On navigue dans une comédie qui alterne gags, situations rocambolesques et extraits musicaux qui ont fait connaître Luis Mariano (la Belle de Cadix, O sole mio, Tosca…) Ce spectacle a la particularité d’évoquer la vie de l’artiste ainsi que son évolution musicale et vocale. Le jeune Mariano de La Belle de Cadix si dynamique diffère du Mariano mature du Prince de Madrid où il devient le séducteur idéal. Cet hommage restitue le tempérament de Luis, toujours joyeux et farceur dans un spectacle drôle, dynamique, coloré, néanmoins toujours romantique, avec neuf artistes comédiens, dont le pianiste interprète désopilant et so british qui apporte au spectacle une originalité novatrice à ne pas manquer pour 1h25 min de gaité.

Journée d'Halloween à la Patinoire

Au programme, deux rendez-vous pour petits et grands : > De 14h à 17h : Spider-Man VS Batman Un après-midi placé sous le signe des super-héros, idéal pour les enfants et les familles. > De 21h à minuit : La Nuit des Chauvraignées Une soirée spéciale Halloween pour venir patiner et frissonner entre amis dans une ambiance terrifiante ! De nombreuses animations vous attendent tout au long de la journée pour célébrer Halloween sur la glace. Alors, préparez vos costumes et rendez-vous sur la piste !

Visite guidée « Peurs, contes et légendes »

Diables, monstres et dragons seront au rendez-vous… laissez-vous surprendre par la magie de cette visite ! Visite guidée déconseillée au jeune public. Réservation conseillée (nombre de places limité).

Philippe-Audrey Larrue-St-Jacques

Philippe Audrey Larrue-St-Jacques a déjà conquis le public canadien et la critique avec élégance et finesse. Dans Enfant du siècle, il met son intelligence hors norme et sa culture stupéfiante au service de l'humour, ce qui en fait un spectacle à la fois unique et grisant qui oscille entre le pince-sans-rire et le décapant. "Un vrai bijou de drôlerie, brillamment écrit, d’une intelligence folle doublée d’une autodérision sans borne. Loin du flegme de nos stand-uppers français, le Québécois, "habillé en maître d’hôtel" raconte son parcours : un enfant d’intellos de la haute bourgeoisie, un brin atypique, plus habitué aux cathédrales qu’aux Playmobil, devenu adulte socialement maladroit (il est HPI) à la vulnérabilité touchante. C’est sincère et hilarant, érudit (il cite Musset, Hugo, Flaubert, Stendhal, entre autres) sans jamais être ronflant, précis et absurde, poétique et désuet…" Durée: 1h20 à partir 12 ans

Journées Nationales de l'Architecture // Concours de photographie : les dix Architectures Contemporaines Remarquables de l'Aube

Les photographies sélectionnées sont présentées par l’association L’Oblique, un autre regard sur l’architecture, dans le hall de la Maison des Associations de Troyes. Cette exposition invite à porter un nouveau regard sur le patrimoine architectural contemporain du département et sur des édifices qui témoignent de l’évolution de l’architecture au XXe siècle. >> La Maison des Associations fait elle-même partie de ce patrimoine remarquable. Ancien bâtiment des Docks de l’Aube, également appelé Établissements économiques troyens, cet édifice à vocation industrielle et administrative a été construit en 1930. Il a été labellisé « Architecture Contemporaine Remarquable » en 2015, après une réhabilitation menée par les architectes Jean-Michel Wilmotte et Laurent Thomassin. Il abrite aujourd’hui la Maison des Associations.

François Martinez

Après trois tournées mondiales, 30 ans de carrière et des millions de spectateurs (selon lui), François Martinez pensait avoir fait le tour de la magie. Il a donc pris une décision : arrêter. Sauf qu’en s’en éloignant, il a remarqué un détail troublant : la magie était déjà partout. Et il en est apparemment l’Élu… Le hasard existe-t-il vraiment ? Ou est-ce que tout est déjà écrit ? Est-ce bien la réalité que l’on voit ? Dans la lignée de ses précédents spectacles, François Martinez embarque le public, avec humour et autodérision, dans un spectacle drôle et surprenant où illusions, expériences impossibles, mentalisme et confidences se mêlent pour explorer une question simple : et si la magie n’était pas une illusion… mais une manière de voir le monde ?

Chicandier & Mathou Cann

Mathou et Chicandier remontent sur scène après deux ans d’absence. Ils reviennent pour faire le ménage, ou tout salir, à vous de voir. Jouant leurs propres rôles ainsi que des personnages, ils dressent le tableau de notre époque sans prendre de pincettes. Tout le monde en prend pour son grade car comme ils disent, la connerie est une pandémie mondiale. Âmes sensibles, wokistes et pousse-mégots s’abstenir. Pour tous les autres, redressez vos sièges et attachez vos ceintures, le décollage est imminent. >> Déconseillé au moins de 16 ans.

Marché des Marots

Tous les premiers mercredis du mois, de 8h à 13h Le « Marché des Marots et ses produits de terroir » accueille des petits producteurs aubois qui viennent proposer leurs produits du terroir.

Caroline Seba

Le scénario de ma vie ! Attention : spectacle basé sur des faits beaucoup, beaucoup trop réels. Scène 1 : Naître = Check ! (Assez bien réussie malgré quelques petites "surprises". Mais je suis scorpion, donc, bon...) Scène 2 : Rêver d'être une star = Check ! (Si j'avais été aussi "populaire" que Melissa et Tiffany , je l'aurais eu ce premier rôle dans le spectacle de fin d'année en CM1 !) Scène 3 : Rater le casting de la Star Academy = Check ! (Non, je ne m'exposerai plus au soleil Jenifer !) Scène 4 : Me dire que je suis nulle, bonne à rien et tout abandonner = Check ! (Team Bridget Jones forever ! ) Scène 5 : Venir vous raconter tout ça sur scène dans mon premier spectacle = Bientôt Check ! (Et j'ai trop hâte !)

Mélodie Fontaine

Qui n’a jamais éclaté de rire en regardant quelqu’un se casser la figure ? Personne. Avec une énergie débordante et un sens aigu de l’autodérision, Mélodie Fontaine transforme les galères du quotidien en un spectacle hilarant, sincère et terriblement humain. >> La presse en parle : Mélodie Fontaine est tordante – Femme actuelle Un véritable phénomène comique ! – Le Progrès >> Révélation humour 2024 pour la FNAC

Mahé

Mahé s’installe ! Et ça va faire du bruit. Mahé est l’humoriste à ne surtout pas rater. Dans son spectacle, Mahé livre un concentré d’énergie, entre stand-up, sketchs et impros percutantes, porté par un regard à la fois drôle, touchant et mordant sur son parcours « presque sans faute ». Avec une autodérision irréversible, il transforme les galères de la vie en éclats de rire, des bancs de l’école à la scène. Artiste populaire et ultra connecté à son public, Mahé crée un lien instantané avec la salle. Chaque représentation est une expérience entre fous rires, vérités et complicité.

HAMLET, la fin d’une enfance

Hamm, 19 ans, a perdu son père il y a deux mois, et sa mère a déjà retrouvé quelqu’un. Cette situation est insupportable. Hamm ne veut plus sortir de sa chambre. Dans une mise en scène immersive, il transforme son lieu en théâtre. Avec sa guitare, ses lumières sculptées, ses figurines, ses marionnettes, son lit, son bureau, son punching-ball et ses musiques (Cure, Pink Floyd, Nick Cave, Mozart etc…), il monte Hamlet. Son univers devient un royaume où fiction et réalité s’entrechoquent. Là où le théâtre est un moyen de résilience pour une jeunesse en manque de repères. Un Hamlet brut, poétique, fort et intense, à la fois théâtral et musical comme on ne l’a jamais vu. >> SUCCÈS AVIGNON 2025 Coup de coeur LE PARISIEN Coup de coeur VAUCLUSE MATIN Une traversée vertigineuse de l'adolescence LES ARTS LIANTS Une fabuleuse mise en abîme L'OEIL D'OLIVIER Certains spectacles marquent par leur audace LA PROVENCE Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Ultra Vomit

Ultra Vomit est un groupe de metal hors du commun qui ressemble à tous les autres, mais en différent. Parfaite alliance entre la puissance du metal et le pouvoir de l’humour, ils ont aussi su associer la puissance comique au pouvoir des musiques extrêmes, et vice et versa. Depuis 1999, les quatre nantais ont su élever l’amateurisme à un niveau professionnel, en témoignent leurs nombreux passages au Hellfest, leur Olympia ou le Disque d’Or de leur précédent opus. Ils ont aujourd’hui honte d’être fier de vous présenter leur 4ème album : “Le Pouvoir de la Puissance”, qu'ils défendront sur la route face à leurs fidèles clients, dans un spectacle aussi régressif qu'agressif. Les personnes à mobilité réduite sont invitées à contacter la maison du boulanger au 0325401555 afin d'effectuer une réservation sur un emplacement adapté au mieux, merci pour votre compréhension.

Mahé s'installe

Après une série de représentations à Paris au Point Virgule d’octobre à décembre 2025, prolongée de janvier à avril 2026, Mahé sera à l’Européen avec son spectacle « Mahé s’installe » pour deux représentations exceptionnelles les 3 et 4 juin 2026 ! Dans son spectacle, Mahé livre un concentré d’énergie, entre stand-up, sketchs et impros percutantes, porté par un regard à la fois drôle, touchant et mordant sur son parcours « presque sans faute ». Avec une autodérision irréversible, il transforme les galères de la vie en éclats de rire, des bancs de l’école à la scène. Artiste populaire et ultra connecté à son public, Mahé crée un lien instantané avec la salle. Chaque représentation est une expérience entre fous rires, vérités et complicité.

Concert au Bistro - Les Tongs

Sur scène, quatre musiciens reprendront une sélection de grands tubes des années 70 à aujourd’hui, de Téléphone à U2, en passant par Goldman ou Cabrel. Une soirée conviviale à vivre autour d’un dîner, entre guitares, refrains incontournables et morceaux que toutes les générations connaissent. Côté cuisine, le Chef proposera également plusieurs suggestions à l’ardoise, en complément de la carte habituelle du Bistro. > Concert dès 20h30 > Dîner à la carte et suggestions du Chef > Entrée libre – Réservation vivement conseillée !

Visite guidée - Les monuments commémoratifs à Troyes

Du Monument aux Morts au Monument des Enfants de l’Aube, jusqu’au Monument de la Résistance et de la Déportation, votre guide vous accompagne à la découverte de ces témoignages de pierre. Une visite pour comprendre les événements et les destins qu’ils évoquent, et découvrir comment Troyes et les Aubois entretiennent le devoir de mémoire. Sur réservation au préalable (nombre de places limité).

Urbain

“Connard bienveillant”, c’est le nom du nouveau spectacle ou autrement dit “Comment essayer de rester sympa dans un monde qui l’énerve toutes les 5 secondes”. Si vous aussi, même quand vous essayez de toutes vos forces d’être gentil.le, vous finissez toujours par lâcher une saloperie à voix haute, alors ce spectacle est fait pour vous. Et si c’est plus fort que vous et que vous le regrettez après mais finalement pas tant que ça, alors ce spectacle est aussi fait pour vous. Autres raisons valables de venir : “Vous aviez 20 balles en trop” “Vous deviez passer une heure avec quelqu’un et vous n’avez pas envie de lui parler” “Vous avez scrollé sur votre télèphone 7 heures hier soir et n’importe quelle autre façons de passer votre temps vous paraît intelligente” Le Saviez-vous ? Urbain, ça pourrait être bien comme pseudo d’artiste, mais c’est son vrai prénom. Déjà ça partait mal. Vous l’avez sûrement déjà vu ou entendu: dans un de ses 6 podcasts, au festival de Montreux, sur plein de sketchs de Topito, sur Nova, sur Clique, dans les Comedy Club un peu partout en France…. Ou au comptoir d’un bar en train de crier des insanités. Ouais sûrement là en fait.

Portes Ouvertes "Ecole Collège Lycée Saint Bernard"

Venez découvrir Saint Bernard ! Un établissement où chaque élève grandit, apprend et s’épanouit, de l’école primaire à la Terminale. Lors de cette journée, découvrez nos locaux, rencontrez nos élèves, nos enseignants et nos équipes éducatives... « Encourager, valoriser les progrès, accompagner les efforts, apprendre à relire les expériences vécues pour mieux construire l'avenir » : telle est notre manière d'éduquer. Une occasion de partager notre vision éducative, nos valeurs et notre engagement.

Orchestre d'Harmonie de Troyes

Le 8 novembre prochain, sous la direction du chef d’orchestre Pierre Sacchetti, l’Orchestre d’Harmonie de Troyes proposera un programme musical autour des jeux vidéos. Au programme : > Laputa, le château dans le ciel — Joe Hisaishi > World of Warcraft — Russell Brower et Jason Hayes > Pokémon — T. Loeffler et J. Siegler > Lara Croft : Tomb Raider — Alan Silvestri > La Légende de Zelda — Haim Saban et Shuki Levy > Destiny — Naoki Sato > Chicken Run — arrangement de Darrol Barry >> En partenariat avec la Maison du Boulanger

Salon de la Gastronomie

Partez à la découverte des spécialités culinaires de nos régions et rencontrez des producteurs et artisans passionnés, venus partager leur métier et leurs produits. Saveurs authentiques, produits de qualité et découvertes gourmandes seront au rendez-vous. Dans une ambiance conviviale et chaleureuse, le salon invite petits et grands gourmands à échanger, déguster et découvrir toute la richesse de nos terroirs. Un rendez-vous à ne pas manquer pour les amateurs de gastronomie et de bons produits !

La méthode Sherlock

Londres, aujourd'hui Le génie criminel Moriarty est de retour un siècle plus tard ! Il sévit dans une série de crimes qui s’inspirent des aventures de Sherlock Holmes ; la police est perdue dans une enquête qui mêle la fiction de Conan Doyle à des dangers réels et imminents. L’inspecteur Delrue décide de demander de l’aide au plus grand expert de l’univers de Sherlock Holmes, le « mentaliste » Sebastien Harris et… à VOUS public, les nouvelles recrues de Scotland Yard ! Désormais, votre mission est simple : aidez Delrue et Harris à résoudre l’enquête, à déjouer le prochain crime et à démasquer Moriarty ! Vivez une expérience immersive et participative, plongez dans une enquête qui unit le mentalisme et l’univers de Sherlock Holmes : « La Méthode Sherlock », le spectacle dont vous êtes les héros ! Vous êtes fasciné par le mentalisme ? Vous voulez maîtriser d’extraordinaires capacités déductives ? Vous aimez les polars, les défis, les énigmes ? Vous avez envie de voir un spectacle, mais aussi de vivre une expérience interactive ? « La Méthode Sherlock » est le spectacle pour vous, fait par vous !

Un diner d'adieu

Comédie qui met les zygomatiques à rude épreuve, magnifiquement écrite par les auteurs des pièces à succès « Le prénom » ou « Tout ce que vous voulez » Pierre et Clothilde Lecoeur décident de suivre l’idée de leur ami Boris d’organiser des diners d’adieu pour se débarrasser de ces amis qu’on ne voit finalement jamais et chez qui on s’oblige à aller diner alors qu’on souhaiterait qu’ils annulent. Et les premiers invités sont « leurs amis » Antoine et Béatrice Royer. Mais Antoine vient seul et surtout Antoine connait le concept. Il découvre qu’on lui a fait un diner d’adieu, alors que normalement il n’y a que l’organisateur du diner qui est au courant, sinon ce n’est pas drôle. Et il n’est pas du tout d’accord pour laisser filer son amitié avec Pierre et mettra tout en œuvre pour la sauver. Avec Margaux Van den Plas, Laurent Petitguillaume et Xavier Gojo.

Verino

Verino explore une nouvelle fois la complexité des tensions qui nous habitent. Ancré dans le sol mais les pieds dans le vide, il navigue avec agilité pour tenter de trouver un peu de stabilité au milieu des turbulences de notre époque. Et c’est pas facile. Oh que non… On ne fait pas de balade sur un cheval fougueux. On fait du rodéo. Le saviez-vous? Ayant affiché complet dans les plus belles salles de France avec “FOCUS”, l’humoriste aux 150 millions de vues sur Youtube vous présente son nouveau spectacle, “RODÉO”. Et en bonus, tous les vendredis, le tournage en public de ses vidéos “Dis Donc Internet”. Textes : Verino En collaboration avec : Marion Balestriero, Aude Galliou, Greg Vacher Mise en scène : Thibaut Evrard

David Voinson

« Avant nous, il y a un rodage. Le rodage, c’est quelque chose qui n’est pas tout a fait fini, pour certaines ca rappellera votre ex. »

Les cousines

Pour se marier, mieux vaut être sûr(e) de son choix. Pour réussir le plus beau jour de sa vie, mieux vaut s’entourer des meilleures ! Dans une heure, Emmanuelle se marie. Dans une heure pile. Le temps d'enfiler la robe, de répéter le discours et de boire le petit verre du courage. Heureusement, ses deux cousines sont là pour l'aider. C'est précisément le problème. Entre excitation et interrogations, entre folle décision et joyeuses discussions… Et si cette petite heure juste avant remettait en question… toute une vie ? « Les cousines », c’est un feu d’artifices de souvenirs partagés parfumés à l’enfance. Mes cousines, mes amours, mes emmerdes : c’est beau comme une chanson, c’est drôle comme un spectacle auquel vous êtes invités ! Aux premières loges, vous serez les spectateurs et les acteurs de cette comédie hilarante ! Bref : on n'a jamais autant ri à un mariage qui n'aura peut-être pas lieu. Une comédie écrite par Mathilde Moreau et Erwan GdB. Mise en scène Mathilde Moreau Avec Morgane Delamare, Stéphanie Meyre et Elise Mottais

Anne Depetrini

Trop grande, trop de cheveux, trop timide, trop spontanée… Moi je voulais juste être à la bonne place, et je n’y arrivais jamais. J’ai tout essayé. Non mais vraiment tout, depuis la psy, jusqu’à l’exorciste, en passant par le marabout. Et non. J’étais toujours à côté. Mais finalement je me suis aperçue d’un truc incroyable : être à côté, c’est pas si mal… Mise en scène : Benjamin Guedj

Flemme

Les adultes deviennent des ados, pour que les ados deviennent des adultes.... Quand les parents pètent les plombs pour devenir des "boloss" et forcer leurs ados à devenir les "boss", préparez-vous à une comédie hilarante qui chamboule toutes les règles de la maison ! Flemme, c'est le choc des générations en mode inversé : les ados doivent gérer leurs parents... devenus ados rebelles. Léo et Léa, deux ados en pleine crise, voient leur monde basculer quand leurs parents, Paps et Mams, décident de se comporter comme des ados immatures pour leur donner une bonne leçon. Pendant 24 heures, les rôles s'inversent : les ados se retrouvent à gérer des parents totalement déjantés. Flemme, la nouvelle comédie familiale survoltée qui vous fera pleurer de rire tout en vous touchant droit au coeur ! >> Le saviez-vous ? Pascal Grégoire, l'auteur à succès de "La Guerre des Sexes", qui a conquis plus d'un million de spectateurs, revient avec une toute nouvelle comédie à partager en famille, sans modération !

Les hommes se cachent pour mentir

Une comédie jubilatoire où les quiproquos et les rebondissements s’enchaînent pour le plus grand bonheur de vos zygomatiques. Jusqu'où est-on prêt à mentir par amitié ? Marie a quitté Yvou et... il est le seul à ne pas être au courant. Afin de lui éviter son habituel « bug » de post-rupture, Max, son meilleur ami, décide de ne rien lui dire. Mais comment pallier l'absence de Marie ? Les mensonges improbables de Max parviendront-ils à satisfaire Yvou ? Et finalement pourquoi Max se donne-t-il autant de mal ? N'aurait-il pas un intérêt, beaucoup plus personnel, à cacher cette vérité ?

Orchestre Symphonique de l'Aube - Concert famille… des bois et des animaux

Le voyage musical débutera avec Roda de amigo de César Guerra-Peixe, se poursuivra avec la brillante Symphonie n°31 « Paris » de Wolfgang Amadeus Mozart, avant de laisser place au célèbre Carnaval des animaux de Camille Saint-Saëns, une œuvre pleine d'humour et de poésie qui émerveille petits et grands. Programme : > César Guerra-Peixe – Roda de amigo > Wolfgang Amadeus Mozart – Symphonie n°31 « Paris » > Camille Saint-Saëns – Le Carnaval des animaux Un rendez-vous musical convivial, idéal pour découvrir la musique symphonique en famille.

Mon premier opéra

Et si l’opéra devenait un jeu d’enfant ? "Mon premier Opéra" invite les enfants (et les grands qui les accompagnent !) à un voyage joyeux et immersif au cœur de la musique et de la voix. Guidés par Yoann Piazza, les enfants découvrent les grands airs du répertoire, certains adaptés en comptines faciles à retenir et à chanter. Ici, on apprend sans s’en rendre compte : les notes, le souffle, le rythme, mais aussi l’écoute, le mouvement et l’expression du corps. Sur scène, les sonorités se dévoilent une à une pour éveiller la curiosité musicale et stimuler l’imaginaire. Le spectacle est pensé comme un véritable moment d’interaction : les enfants chantent et participent, et les adultes partagent avec eux une expérience complice et chaleureuse. Dès les premières minutes, une relation de confiance et de joie s’installe, transformant la représentation en un instant de partage précieux, parfaitement adapté aux sorties culturelles en famille comme aux structures de l'enfance (centres de loisirs, assistantes maternelles, haltes-garderies...) Poétique, drôle et profondément vivant, "Mon premier Opéra" ouvre en douceur la porte du spectacle vivant et de l’opéra, en faisant de la voix et du corps de formidables terrains de jeu et d’émotion. Un premier pas enchanté dans le monde de la musique… dont on se souvient longtemps. de et avec Yoann PIAZZA

Charlotte Boisselier

Hey toi qui lis ce résumé de spectacle, tu es curieux, c’est bien, continue ! Dans un savoureux mélange de stand up et d’interprétation de personnages, Charlotte Boisselier, humoriste androgyne et attachante (et un peu tarée aussi), se raconte dans une société où les étiquettes prennent une place importante. Alors qu’on est d’accord, les étiquettes, c’est chiant et ça gratte. Une fois étiqueté, on te classe dans une case. Pour Charlotte, la relation entre les gens et les cases est simple : il y a ceux qui essayent de se caser, ceux qui ne rentrent pas dedans et ceux à qui il en manque... T’as compris ? 1) Oui : je viens ! 2) Non : mais je viens quand même ! 3) Il me manque une case : tant pis je viens ! Charlotte est singulière et c’est pour ça qu’on l’aime. Texte : Charlotte Boisselier, Thomas Angelvy et Elodie Poux. Mise en scène : Elodie Poux.

Le Barbier de Séville ou la précaution inutile

Une version virevoltante dans laquelle les personnages sont tour à tour passionnés, amoureux, fous, névrosés et apeurés…Rires, intrigues et coups de théâtre : laissez-vous séduire par l'énergie irrésistible du Barbier de Séville ! >> La presse en parle : Plein de charme et d’humour ! – Télérama Mise en scène précise et rythmée, diction impeccable – Le Figaro Magazine Une évasion pleine de ruse et de musique – Sortir à Paris

Hugues Lavigne

Humoriste toulousain et véritable phénomène sur les réseaux sociaux, Hugues vous propose un véritable show mêlant stand-up et visuel ! Attention : Spectacle 100% hyperactif, vous êtes prévenu.e.s ! "Coucou ! Je m’appelle Hugues et je suis hyperactif (TDAH). Alors dit comme ça, y’a un côté mignon, mais viens me voir en spectacle et tu verras que ça n’a pas toujours été facile...! Enfin surtout pour mes parents, mes amis, mes psys… Ces derniers ont, pour la plupart, changé de métier ou sont partis faire pousser du gingembre en Thaïlande. Pourtant, on a tout tenté pour me calmer : la musique, le yoga, les séances d’hypnose… Je dois te prévenir, dans ce spectacle ça va vite. Je pars dans tous les sens et je me déconcentre souv… Sdthtrhd sthyrtjtujntgrth. Kuloiulguikijthyr uk Ah pardon, j’ai laissé mon coude sur le clavier, il y avait un papillon dans la pièce. C’est beau un papillon… Bref, je dois aller me préparer pour enfin te rencontrer. J’ai hâte que tu découvres mon histoire et te prouver que tout est possible !" Hugues

Sébastien Wust

"Un "one avocat show" sur la justice, décalé et cruellement drôle. Ne tentez pas de fuir : la justice est partout, dans notre quotidien, dans les médias, dans notre culture. Et les professions juridiques sont souvent fantasmées, particulièrement la profession d'avocat. Elles sont le produit de ce que la télévision veut bien transmettre. Après avoir été avocat pendant 18 ans, Sébastien WUST nous livre dans un stand-up original, sa vision de la justice, sur un ton décalé, insolent et sans filtre. Les tueurs en série, les moyens de preuve au Moyen-Âge, les avocats de séries télé, les lois absurdes ou les décisions surprenantes du Code pénal : la justice est l'occasion pour lui de s'attaquer avec humour et second degré, aux clichés et à l'actualité. Sébastien Wust est authentique, satirique, cash. Son spectacle est à la fois drôle et instructif. Le saviez-vous ? Prix du jury au Festival Saint Sulpice du Rire 2022. Prix du public au Festival d'Humour de Vars 2023. Avignon Award 2024 du meilleur spectacle d'humour. Ça serait criminel de ne pas le découvrir. Alors, ouvrez les portes de la salle d'audience de Sébastien WUST !

Sebastian Marx

Sebastian revient avec un nouveau spectacle ! Alors il parle de quoi celui-ci ? Bah, il ne sait pas non plus car c’est en rodage. Attention, “rodage” veut dire que le spectacle n’est pas encore cuit. Alors c’est un peu comme manger de la pâte à gâteau avant cuisson, parfois on prend des risques… mais c’est ce qu’il y a de meilleur. En tout cas, pour savoir il faut venir y gouter !

Conférence "Gustave Fayet : un artiste, un mécène et un collectionneur visionnaire"

Originaire de Béziers, Gustave Fayet (1865-1925) développe une sensibilité artistique double. Sa pratique artistique fait de grands décors, de tapisseries et de gouaches se trouve au cœur du renouveau artistique de la fin du XIXe siècle, entre nouveau style, inspiration végétale et symbolisme. Nourrissant son art, la collection qu'il constitue au fil du temps est une des plus complètes de son temps, mêlant les œuvres de Gauguin, Van Gogh, Redon, Cézanne ou Matisse... S'appuyant sur les recherches menées à l'occasion de l'exposition à la fondation Vuitton, la conférence revient sur la vie et l'œuvre de cette figure trop peu connue des arts du tournant des XIXe et XXe siècle.

Amy London

Fraîchement débarquée à Marseille, Amy, prof d’anglais, démarre sa nouvelle vie de prof et de maman solo dans cette ville de tous les possibles. Au fil de son parcours, on découvre les défis et les joies de sa vie quotidienne, ses rencontres marquantes et les obstacles qu'elle surmonte. Petit à petit, Amy trouve sa place et finit par découvrir une passion insoupçonnée pour la scène, transformant ainsi son existence de manière inattendue et inspirante. Mise en scène : Pierre François MARTIN-LAVAL

David Hallyday

En décembre 2017 Johnny nous quitte, en laissant derrière lui des millions de fans orphelins de leur Idole… Un seul homme peut revendiquer la légitimité et le talent pour rallumer le feu sur scène et remettre le nom « HALLYDAY » dans le coeur de millions de fans. Artiste unique au talent immense, multirécompensé et estimé de tous, il a composé «SANG POUR SANG», l’album le plus vendu de son père qui scellera leur réconciliation. Cet artiste, cet homme, ce fils, c’est : DAVID HALLYDAY ! REQUIEM POUR UN FOU : L ’EVENEMENT DE L’ANNÉE Un spectacle unique en son genre, deux heures de musique qui permettront de découvrir sur scène les répertoires mêlés des deux artistes, la vision unique d’un fils sur l’œuvre de son père, comme un pacte. Un spectacle hors du temps où il est question de filiation, de transmission, et d’amour… REQUIEM POUR UN FOU, un show sang pour sang HALLYDAY. CE SPECTACLE NOUS L’ATTENDIONS TOUS, IL VA ENFIN DEVENIR RÉALITÉ !

Côté Jardin

Les vacances en Normandie, les brimades du maître d’école, les mauvaises rencontres, les folles virées nocturnes, les addictions, le corps qui lâche et enfin l’équilibre et le bonheur retrouvé... De violences en violences, comment Nicolas, ce champion des très très hauts et des très très bas, va-t-il réussir à vivre et trouver l’équilibre en toute liberté ? Des éclats de vie, des éclats de joie, des éclats de peine, de rage, de colère, d’amour, de reconstruction, des éclats de vie... Il n’y a pas d’école pour être heureux, pas qu’une seule recette ! De : Nicolas di TULLIO Interprétation: Freddy VIAU / Nicolas di TULLIO Lumière : James GROGUELIN Décors : Pietro GARDEL Costumes : Perrine RITTER Musique : Ulysse DARMON et Nicolas di TULLIO Un projet initié avec la collaboration d’Antoine GAUTIER Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Nos Rêves Font Du Bruit #7

Pendant deux jours, le festival fera résonner toutes les facettes du rock, entre têtes d’affiche, découvertes émergentes et groupes locaux : post-punk, new wave, garage, psyché, grunge, noise, rock français, punk-rock et bien plus encore. Vendredi 20 novembre 2026 : > Les Sheriff > Bad Bad Bird > Younger Spirit Samedi 21 novembre 2026 : > Knives > Fragile > Nastyjoe > No Dogs Allowed Deux jours de concerts, de rencontres et d’énergie live pour toutes celles et ceux qui aiment le rock sous toutes ses formes. >> Billets à la journée et pass 2 jours disponibles.

Sellig

Dans le nouveau spectacle écrit et mis en scène par Sellig, l'humoriste va encore plus loin dans l'exploration de notre quotidien. Pour notre plus grand plaisir, il décortique avec un humour piquant et une précision diabolique des situations en apparence banales qui se révèlent être en réalité bien plus complexes que ce qu'elles laissent paraître. Il vous parlera de son apprentissage musclé en cuisine et de sa "cinquantetroizaine" apparemment plus difficile à avaler que la cinquantaine. Pour finir, vous passerez un Noël à l'ancienne, et surtout inoubliable, chez sa célèbre sœur et son non moins charismatique beau-frère, Bernard. Au final, vos tracas, vos agacements et vos énervements du jour s'envoleront comme par magie pendant 1h30... soyez les bienvenus dans l'épisode 6.

Vide-greniers

With U2 Day

Les quatre membres, amis à la ville et complices sur scène, reprennent les plus grands succès du quatuor irlandais à travers une performance scénique qui vous entraîne dans la magie de leur groupe fétiche. Pour célébrer le 40ème anniversaire de l'album "War" qui a consacré U2 sur la scène internationale, venez découvrir le nouveau spectacle de With U2 Day qui rend hommage à l'ensemble de leur carrière.

Umut Köker

Comme il le dit lui-même : « J’ai un faciès qui ne permet pas de laisser de longs silences » ... Avec sa longue barbe et sa présence imposante, Umut Köker détonne dans le paysage du stand up. Mais ne vous fiez pas à sa « tête de Turc », car le trentenaire n'est pas à un « Paradoxe » près. Avec sa plume acérée et son regard aussi doux, sensible et tendre qu'il n'est lucide sur le monde, il nous livre un show à la fois hilarant et poignant. Savant mélange entre confidences personnelles sur ses origines turques et kurdes, son enfance dans une tour de banlieue jusqu'à son arrivée dans un building de la Défense, son célibat ou le racisme ambiant, « Paradoxe » son premier spectacle milite pour le besoin de dépasser les apparences. Finesse désarmante, naturel comique indéniable, Umut Köker est une révélation incontournable.

Conférence - L'église de Puellemontier (Haute-Marne) : un exemple de la sculpture régionale monumentale du début du XVIè siècle

« Il n'y a pas de ruralité en art. Le commanditaire, quel que soit son lieu d'habitation, est soucieux d'embellir le sanctuaire où il a un fief […] le haut niveau économique de certains donneurs d'ordre permet d'enrichir la plus petite église ou chapelle, d'autres plus humbles peuvent avoir recours à des artistes moins reconnus ou moins doués ». Geneviève Bresc-Bautier donne ainsi toute sa place à une sculpture souvent ignorée : celle qui décore les églises rurales. Puellemontier est connu pour ses deux grandes statues troyennes et bien repéré pour ses vitraux du XVIᵉ siècle. Au mieux, son décor inséré dans l'architecture est laconiquement évoqué. Cette communication permettra de rendre justice à cette sculpture effacée, et de la resituer dans le contexte du temps et du territoire, avec une conclusion inattendue.

Jean Marc Sauvagnargues

Avec « Ton piano danse toujours », Jean-Marc Sauvagnargues propose un spectacle immersif autour de Michel Berger, mêlant piano, chant, récit, projections et vidéos. Au piano et au chant, il fait revivre les grandes chansons de Michel Berger, ainsi que celles qu’il a écrites pour d’autres, de France Gall à Johnny Hallyday, en passant par Françoise Hardy, Elton John ou encore Starmania. Ce n’est pas un simple récital, mais un véritable voyage musical et visuel. À travers les chansons, les images, les anecdotes et l’émotion, Jean-Marc fait redécouvrir l’artiste, son parcours, ses rencontres et l’homme derrière l’œuvre, dans une forme intime, vivante et profondément incarné.

Tristan Lucas

S'asseoir 60 minutes avec Tristan Lucas, Et rigoler d'la vie tant qu'y en a. La vie est un putain de miracle. Alors pendant 60 minutes, Tristan prend le temps de se le rappeler, étape par étape, de décennie en décennie. De bébé à humain à poussière... il peut s'en passer des choses. Allez, venez. On va rigoler d'la vie tant qu'y en a. Tristan Lucas a joué son spectacle « Français Content » dans plus de 15 pays différents. Vous avez écouté ses chroniques sur Nova et Rire et Chansons. Vous avez pu le voir aux côtés de Doully, Pierre-Emmanuel Barré, Thomas VDB... Ou en première partie de Verino et Mathieu Madenian. Après une tournée XXL des Zéniths avec le Festival de Montreux, il vient roder son tout nouveau spectacle !

Le Mec en Rose

Arrêtez de broyer du noir... Voyez la vie en rose ! Fini le développement personnel et les comparaisons sur les réseaux sociaux... La meilleure version de vous-même se trouve sans doute dans le loser que vous êtes ! Alors venez glorifier vos défauts, vos échecs, la loose avec un grand L et soyez fier d'être cabossé, malchanceux ou profondément médiocre dans un stand-up qui prouve que le bonheur se cache parfois dans la m*rde ! Durée : 1h10

Eloïz

Propulsée sur le devant de la scène avec Hey Bro, écrit et composé à 16 ans, et devenu single de platine, puis confirmée avec Comment tu vas ? (single d’or), Eloïz s’impose comme l’une des voix les plus singulières de la scène française. Son premier album s’est écoulé à 25 000 exemplaires et cumule +100 millions de streams. Mais qu’est-ce qui peut bien fasciner une Frenchie nordiste de 26 ans dans le mythe des États-Unis au point d’en faire le cœur battant de sa musique ? La réponse tient autant dans les mélodies que dans les symboles. Car au-delà du banjo, des guitares et des violons, c’est une vision – celle d’un ailleurs libre et vaste – qui l’anime. Comme toute une génération en quête de sens et d’horizons nouveaux, Eloïz a fait des plaines du Far West son territoire d’expression. En 2025, Eloïz revient avec Les Grands Espaces, un second opus où s’affirme pleinement son identité musicale, entre folk, pop et country. Elle y chante la liberté, la résilience et les émotions brutes. De Song for You, 1er extrait au groove imparable, aux « grands espaces », Americana ou Bye Bye, l’envie de danser est immédiate, quand bien même sur des paroles pas toujours apaisées. Des collaborations avec Florent Pagny et Gaëtan Roussel viennent renforcer l’émotion de ce disque généreux et sincère.

Faut pas pousser Papy et Mamy dans les orties !

On est des seniors mordant la vie à pleine dents (enfin celles qui nous restent !) Venez rire avec nous ! Mamy Ginette est drôle, décalée, joyeuse, elle se sert de son expérience pour tout prendre à la dérision, se rappeler les bons souvenirs tout en se régalant des nouvelles technologies, il n’y a pas d'âge pour être influenceuse ! Papy Marcel est drôle, ronchon et dépassé, il pense que c’était mieux avant, qu’il n’y aura jamais mieux qu’une partie de pétanque, parce que les réseaux sociaux c’est pas la vrai vie ! Ce qui les réunis : l’amour éternel d’un couple original mais surtout un mental à toutes épreuves et un caractère qui les mène à ne jamais se laisser faire. Une comédie rythmée par deux personnages attachants qui nous font traverser ce monde dans les yeux de seniors tellement drôles. 1h20 de quiproquos et de rebondissements. Spectacle à partir de 14 ans Auteur : Seb Martinez Artistes : Colette Cazin, Seb Martinez

Le Kangourou à Bretelles

« Le Kangourou à Bretelles » est une comédie enlevée et pleine de surprises qui explore l’amitié sous toutes ses coutures. Lorsque Clara et Bertrand, mariés depuis 25 ans, annoncent leur divorce à leurs amis Étienne et Sandrine, tout bascule. Ce qui commence par une simple question – « Avec lequel des deux allez-vous rester amis ? » – se transforme en un véritable tourbillon d’émotions, de quiproquos et de révélations. Entre mensonges, règlements de comptes et éclats de rire, les liens d’amitié et d’amour sont mis à rude épreuve, jusqu’à la surprenante conclusion. Et au cœur de tout cela, un mystérieux « kangourou à bretelles » joue un rôle inattendu… mais qui est-il vraiment ? Cette pièce, drôle et touchante, nous rappelle que parfois, les plus grandes turbulences naissent des plus petites questions.

Julien Schmidt

Révélé par ses chroniques sur Rire & Chansons et ses vidéos virales sur Instagram, Julien Schmidt débarque sur scène avec un one-man-show ultra incarné. Il y enchaîne ses personnages emblématiques, du punk à chien au directeur de station de ski, et transforme le quotidien en comédie explosive. Un one man show rythmé, visuel et généreux. Un virtuose par le jeu, et un indéniable talent d’écriture.

Balavoine Ma Bataille

Porté par ses anciens musiciens et une mise en scène ambitieuse, le spectacle fait revivre l’intensité et l’émotion de ses plus grands titres comme L’Aziza, Sauver l’amour ou Le chanteur. Un casting de 7 artistes issus de la nouvelle scène (notamment des talents de The Voice) réinterprète son répertoire avec puissance et modernité. Au-delà de l’hommage musical, le projet s’inscrit dans la continuité de ses engagements : une partie des bénéfices est reversée à une association humanitaire. Un spectacle fort, entre émotion, héritage musical et engagement.

Karl Decamps

Avec une fougue et une sympathie étonnante, Gontran surfe sur les pentes savonneuses de sujets croustillants, voir souvent trash, mais avec tellement de sincérité que le public, si on excepte les plus susceptibles et les raffinés, dit-il, n’aura d’autre choix que de lui pardonner. Dans une débauche d’énergie et un tourbillon d’éclats de rire, avec son sourire enfantin, Gontran évoque aussi bien le harcèlement à l’école que le racisme, l’homophobie que les rêves… Toujours entre glauque et poésie . Improvisation, dérision, morale et rare talent pour dire les pires horreurs en contant les choses sensées, Karl Decamps, alias Gontran, est juste génial, une pépite de l’humour noir. >> Spectacle fortement déconseillé au – 16 ans.

La Reine des Neiges sur Glace 1 et 2

Un feu d’artifice de danse et d’acrobaties sur glace puis Elsa enchante la scène et l’immense écran LED, grâce à ses pouvoirs magiques, se transforme en une mer de glace et cristaux. Beaucoup d’humour également lorsque le bonhomme de neige Olaf rêve de soleil et de plage dans sa chanson « En été » ou lors de l’interprétation de Kristoff et de son cher renne Sven « Les rennes c’est mieux que les gens » ! Plaisir garanti pour ce magnifique spectacle intergénérationnel où les performances vocales n’ont d’égal que les prouesses des artistes de cirque.

Valerie Roumanoff & Mathieu Vervisch

Un spectacle réjouissant et novateur sur l’hypnose dans le couple. Un subtil mélange d’humour et de… thérapie! On en ressort transformé. Dès que Valérie Roumanoff débute sa conférence sur la culpabilité, un spectateur fait irruption sur scène : “C’est quand que vous faites des blagues? J’ai payé pour un spectacle comique, moi ! ” La conférencière tente de poursuivre sa démonstration sur l'inutilité des reproches. Arrivera-t-elle à aller jusqu'au bout sans faire de reproche à ce spectateur indésirable qui semblait n'être autre que son mari? "Un beau spectacle, drôle, relaxant et instructif, avec un duo qui fonctionne à merveille. Les moments hilarants ravissent le public qui se reconnaît" Le Dauphiné Libéré "Soigner son couple par le rire et l'hypnose, c'est ce que propose cet étonnant spectacle qui mêle humour, psychologie et hypnose. Coup de coeur" La Provence Deux mini-séances d'hypnose vous seront proposées au cours de ce spectacle original dont vous ressortirez le cœur léger et le sourire aux lèvres.

David Sun

A 30 ans, David détient 3 diplômes en médecine et rassemble tous les critères pour remplir un CV plutôt qu'une salle de spectacle. Mais à la suite d'une rupture, il retrouve une direction dans sa vie à travers le CrossFit, le développement personnel mais surtout l'humour. Finalement, si David écrit ce premier spectacle, c'est pour vous poser sa question existentielle : rester dans les sentiers battus de la médecine, ou partir à l'aventure de la scène ?

ADN

RÉSUMÉ À la suite d’un test ADN, Tomas découvre qu’il n’est pas le père de son bébé, mais son oncle. Seulement, à sa connaissance, il n’a pas de frère. Le jour où sa mère est prête à lui faire des révélations, Tomas la retrouve assassinée. NOMINATION AUX MOLIERES 2023 : Création Visuelle et Sonore Texte : Caroline Ami et Flavie Péan Mise en scène : Sébastien Azzopardi Avec : Benoît Facerias Anne Plantey Alexandre Guilbaud Alexandre Nicot Judith D’Aleazzo Valerie Even Décor Nicolas Sire Vidéo : Nathalie Cabrol, assisté de Jérémy Secco Musique : Romain Trouillet Costumes : Jackie Tadeoni Lumières : Philippe Lacombe Accessoires : Capucine Grou-Randenez Perruques : Caroline Bitu Assistante mise en scène : Camille Jolivet

Hélène Vézier

« Testostérone », le spectacle des femmes « qui en ont » Qui ont quoi? Des emmerdes, pas mal. De la culpabilité, beaucoup. Des normes à suivre, en permanence! Et autant d’institutions (famille, couple, médias, croyances) qui conditionnent nos comportements et dont Madame Meuf nous propose de s’affranchir à grands coups de plaisir et de liberté. Un spectacle moitié sciences-po, moitié psycho, moitié rigolo (ça fait 3 moitiés, encore une gonzesse qui devait être nulle en maths!). Et 100% féministe et passionné. Hélène Vézier, 15 ans de politique - qu’elle sarclait dans son spectacle « Politiquement incorrecte » et dans son roman "Très très feutré" - tout autant de psychanalyse et de maternité, 5 ans du podcast féministe Madame Meuf et un cancer du sein plus tard, revient avec « Testostérone », son nouveau seule en scène sur les « femmes fortes » (qui en ont ras le bol de devoir l’être).

Jean Baptiste Mazoyer

**Bienvenue dans le spectacle dont vous êtes le héros !** Aventurières, aventuriers, préparez-vous à entrer dans un spectacle interactif rempli d'Orcs, de magiciens et d'objets magiques comme vous n'en avez jamais rêvé. Car oui, c'est vous, et vous seul qui allez décider de la marche à suivre dans cette folle aventure. Allez-vous continuer dans le couloir de cette grotte sombre, avide de l'or qui se trouverait à l'intérieur ou préférez-vous rester à la taverne du coin à écouter les dires d'un vieux barde ? Chaque choix, chaque action, vous en serez les seuls responsables… Enfin vous et les résultats des dés. Que vous soyez expert ou débutant, venez participer à ce spectacle unique en son genre : une partie de jeu de rôle mélangé à du stand-up... Et ça, parole de Maître du jeu, vous ne le verrez nulle part ailleurs.

Marion Cousineau

Après Nuances - son 1er album sorti en 2022 - qui a été joué plus de 200 fois au Québec, au Canada, en France, en Suisse et en Belgique, Marion Cousineau revient avec un nouvel album et un nouveau spectacle : Présences. Pour ce nouveau spectacle, lautrice-compositirice et bassiste franco-québécoise fait une fois de plus le choix du seule en scène. Elle crée des univers enveloppants, sur lesquels viennent se poser sa voix singulière. Entre chanson et slam, elle déploie un univers poétique captivant qui nous fait passer du rire aux larmes. L'originalité de la proposition, la richesse des textes, et le rapport tout particulier que Marion installe avec le public font de ses concerts des moments uniques qui nous habitent longtemps après que le rideau soit tombé.

David Salles

Voilà bientôt 30 ans que David Salles passe sa vie à jouer. Jouer, pour ne pas se prendre trop au sérieux. Jouer parce que nous sommes tous des personnages en puissance et qu’il ne faut jamais oublier de rire un peu de nous-mêmes. Jouer un autre que soi parce qu'il y a en nous un peu des autres. Tantôt drôle et sensible, profond et fou, dans ce spectacle singulier, David se raconte et interroge nos propres enfermements avec une folie contagieuse et libératrice. Durée : 70 min David Salles : Directeur artistique et acteur dans La petite histoire de France.

Orchestre Symphonique de l'Aube - Noël en Fête

Le programme s'ouvrira avec A Carol Symphony de Victor Hely-Hutchinson, une symphonie construite autour de célèbres chants de Noël. Il se poursuivra avec la célèbre Suite de Casse-Noisette de Piotr Ilitch Tchaïkovski, avant de s'achever sur la pétillante Christmas Ouverture de Nigel Hess, véritable hommage aux mélodies traditionnelles des fêtes. Programme : > Victor Hely-Hutchinson – A Carol Symphony > Piotr Ilitch Tchaïkovski – Suite d'après Casse-Noisette > Nigel Hess – Christmas Ouverture Un concert chaleureux et enchanteur, idéal pour entrer dans l'esprit de Noël en musique.

Liz Van Deuq

Des traits puissants caractérisent l'écriture de Liz Van Deuq. Brutes ou raffinées, les chansons baignent dans un piano groovy classique, nous baladant dans un décalage légèrement provocateur et rafraichissant. L'humour et la facétie de Liz nous emmènent parfois vers un second degré déroutant : on aborde des sujets rarement évoqués en chanson comme dans Les Gens qui dorment la nuit ou Ma Carrière est un chantier. 5 années sa première venue au Théâtre Le Quai, nous sommes impatient de découvrir son nouveau spectacle !

Visite guidée - Sur les pas de saint Nicolas

Saint protecteur, son culte était particulièrement développé à Troyes à la période médiévale et notamment au XIIème siècle. Vous découvrirez les différentes légendes au gré des nombreuses représentations du saint sur les poteaux corniers, dans les églises, au travers de sculptures et de vitraux. Sur réservation au préalable (nombre de places limité).

Jean Benoit Diallo

Dans ce spectacle, Jean-Benoît Diallo abord le thème du libre arbitre. Thème très philosophique pour 1h de stand up. De l'influence sociétale, en passant par celle des réseaux sociaux, des médias… Il vous fera rire avec un humour piquant, grinçant parfois même décapant. Réseaux sociaux : Instagram : @jean_benoit_diallo Tiktok : @jeanbenoitdiallo

David Azria

Paye pour voir est bien plus qu’un spectacle d’humour — c’est une expérience interactive innovante où le public devient acteur de la représentation. David Azria propose un concept inédit : les 15 premières minutes sont offertes. Si le public ne rit pas ou ne souhaite pas continuer, il est libre de partir. Sinon… il paye pour voir la suite. Dans une époque où le temps, c’est de l’argent, ce show joue habilement avec cette idée tout en offrant une soirée de rire, d’improvisation et de jeux interactifs où chacun peut vivre une expérience théâtrale hors du commun — et même tenter de gagner de l’argent sans rien dépenser. Issu d’un parcours atypique, David Azria a d’abord évolué dans la haute finance avant de se tourner vers l’humour et le stand-up. Originaire de Sarcelles et formé sur les scènes parisiennes, il a fait ses armes dans des clubs et événements humoristiques avant de créer Paye pour voir, son premier spectacle solo. « Dans un monde où le temps c’est de l’argent, je ne te ferai pas perdre le tien si tu préfères boire un verre. Mais si tu veux rigoler, alors… paye pour voir ! » — David Azria.

Conférence - Épis de faîtage de Villadin, d’Amance et d’ailleurs

Les épis de faîtage sont des ornements de toiture qui ont aussi une fonction utilitaire. Aujourd’hui ils sont en zinc ou en terre cuite industrielle. Autrefois les potiers les fabriquaient en céramique glaçurée. On peut encore en voir ici ou là, notamment dans le pays d’Othe. Dans l’Aube, Villadin et Amance étaient d’importants centres de production. Le musée Saint-Loup conserve une riche collection d’épis anthropomorphes de Villadin reconnaissables entre tous. Dans le Sézannais c’étaient plutôt des cônes surmontés d’un bulbe. Depuis plusieurs années une équipe de passionnés animée par Vincent Caputo, délégué de la Fondation du patrimoine, a entrepris de répertorier et étudier les épis encore en place ainsi que ceux conservés dans les musées ou chez les particuliers. Après deux expositions éphémères à Villadin, un livre a été publié en 2025. Une exposition de plus grande envergure à Troyes est en préparation.

Je préfère qu'on reste amis

La phrase qui va tout faire sauter ! Pour réussir sa déclaration d’amour, il faut choisir le bon moment, la bonne formulation, et la bonne personne ! Au risque sinon de s’entendre rétorquer la sentence fatale « je préfère qu’on reste amis ». C’est sans doute ce que Valentin dirait à sa meilleure pote Claudine si elle lui avouait son amour. Pas sûr que le langage des fleurs de cette généreuse fleuriste vienne bouleverser ce Valentin dur au coeur tendre ! Une comédie cruellement drôle de Laurent Ruquier, qui a rencontré un énorme succès avec plus de 80 000 spectateurs.

Garou

Garou a fait paraître Un meilleur lendemain en avril 2025, son tout premier album à titre d’auteur-compositeur. L’artiste a pris la plume parce qu’il avait des choses à dire ! Le résultat : dix chansons très intimes qui ont été travaillées avant tout pour la scène et qui marquent un nouveau départ, dévoilent une nouvelle vision musicale. Après des années de recherche sonore en résidence dans son studio, son nouveau spectacle Garou solo est une invitation en chansons dans un univers cinématique et théâtral. Seul en scène, Garou prend la route avec son piano et sa guitare, tout en s’accompagnant au moyen de diverses technologies. Dans une rétrospective autant autobiographique qu’éclectique, il raconte en paroles et en musique cette vie complètement folle, ces expériences extraordinaires, ces moments de solitude en pleine nature, les grandes amitiés et la richesse de l’amour qui l’entourent. Revisitant ainsi plus de 30 ans de carrière, il interprète ses chansons classiques et ses nouvelles pièces dans une mise en scène élégante, soutenue par une scénographie tout en images.

Conférence "Derain, le théâtre, l'opéra et le ballet"

Le monde des arts est en pleine effervescence au début du XXe siècle, après le scandale déclenché par l’exposition des œuvres des Fauves au Salon d’Automne de 1905. Loin de cette agitation, les décors de scène sont réalisés par des décorateurs professionnels qui restent attachés aux procédés traditionnels. En 1909, l’arrivée des Ballets russes au Châtelet marque une rupture dans la conception du rôle du peintre dans le ballet. En 1919, alors que la compagnie jouit d’une grande renommée, Serge Diaghilev commande à André Derain les décors et les costumes de La Boutique Fantasque. Au sortir de la guerre où il a servi, Derain saisit cette fabuleuse occasion de remonter sur la scène artistique. Grâce au succès du ballet, c’est une longue série de collaborations fructueuses avec le monde du spectacle qui débute pour le peintre. Entre 1919 et 1953, Derain conçoit les décors et les costumes de deux pièces de théâtre, deux opéras, treize ballets et élabore de nombreux projets qui n’ont jamais été créés. Il rédige également plusieurs arguments, participe à la mise en musique de certaines de ces œuvres, réalisations auxquelles s’ajoutent les idées qu’il apporte à la mise en scène et à la chorégraphie. Cette conférence mettra en lumière l’importance de l’œuvre scénique d’André Derain et ses particularités permettant ainsi de donner un nouvel éclairage sur le peintre et son œuvre. Artiste accompli aux multiples facettes, Derain ne s’est pas contenté du rôle de décorateur, sa passion pour la musique et le théâtre l’ayant, bien plus encore, amené à se poser en véritable créateur de ballets.

GIORDA

Sur scène comme dans le public, OSEZ vivre une expérience extraordinaire ! Laissez moi vous emmener dans mon univers où l’hypnose se mêle à la bienveillance et à l’émerveillement. HYPN’OSE n’est pas seulement un spectacle, c’est une véritable aventure collective, où chacun choisit librement de participer. Un moment unique, qui crée du lien, interroge et bouscule vos certitudes. Une parenthèse hors du temps, où le rire, l’émotion et l’extraordinaire se rencontrent. Ensemble, faisons de cette soirée un instant magique. Prêts à rêver ? Je vous attends. Giorda Parce que c’est vous, Cher Public, qui en parlez le mieux : « Un fabuleux moment, absolument splendide. Tout est génial » « Troublante, épatante et généreuse. C’est à voir… C’est à vivre… C’est Giorda ! » « Giorda casse le classique de l’hypnose » Écrit et mis en scène par Giorda et Léo Brière

Les Ardeurs et Kana Miyamoto

Une rencontre artistique vibrante, où l’intensité de l’ensemble vocal de 6 chanteurs encré dans un répertoire baroque, dialogue avec la pianiste Kana Miyamoto qui proposera un répertoire romantique et mélancolique, de Johannes Brahms à Camille Saint-Saëns… Un spectacle fort, intime et inoubliable.

Les années 80

Les Années 80, La Tournée c’est une grande fête 100% Live avec LIO, PLASTIC BERTRAND, LÂÂM, PARTENAIRE PARTICULIER, BONEY M LEGEND, JEAN SCHULTHEIS, SLOANE, CHRISTIAN DE RAFT, JEAN-PIERRE MORGAND, PEDRO CASTANO (MACARENA)… Ils sont réunis sur scène pour vous faire (re)vivre en live leurs plus grands tubes de vos années cultes. Assistez à un show, avec leurs musiciens, où tout a été pensé pour une soirée d’anthologie !

Lisa

Lisa a 15 ans. Elle est préoccupée. Par l’avenir, par le monde, par sa mère… Au lycée, elle se fait un ami, le premier depuis toujours. Au même moment, sa mère rencontre un homme, le premier depuis longtemps. Dans ce quotidien bien balisé, bien réglé, un vent nouveau va s’imposer et redessiner les liens de ces deux femmes jusque-là préservés. Comment se construire ou se reconstruire quand nos convictions sont mises à mal par les injonctions et les croyances ? Et comment avoir une parole légitime quand on a 15 ans ? >> COUP DE COEUR DE LA PRESSE FESYIVAL D'AVIGNON ! INSTANTS SPECTACLES : Cette proposition artistique, en tout point exceptionnelle, nous parle de liens familiaux, d’amour, d’emprise, de confiance en soi, d’épanouissement, de courage. Le comédien interprète à lui seul l’ensemble des personnages du spectacle les faisant interagir ensemble, parler au spectateur, avec fluidité et talent, racontant l’histoire de Lisa et de ses péripéties, nous faisant comprendre en une fraction de seconde qui est qui. Tout simplement brillant ! “Lisa”, c’est une histoire juste, surprenante, captivante, émouvante, où La magie du théâtre opère pour notre plus grand bonheur. J’ai été dans l’émerveillement tout au long du spectacle, m’attachant aux personnages dans l’attente fiévreuse du dénouement. Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Noemie Bousquainaud

Coucou les moches...c’est peut-être un peu too much !!?? Et bien non ! Car Noémie Bousquainaud elle est comme ça...elle ose tout et c’est à ça qu’on la reconnaît... Trop brusque, trop directe, trop cash, trop féministe, trop romantique, trop angoissée, trop engagée, trop bavarde, trop gaffeuse, trop Instagrameuse, manquerait plus qu’elle soit trop belle... Une vision sans filtre sur notre société et tout ce qui vous entoure… Inutile de vous dire qu’elle est surtout trop drôle… parce que là ça serait too much ! Ps: Si tu es vraiment moche, tu peux quand même venir...bisous Ps 2: si tu es vraiment très moche, mets-toi au fond tu verras aussi bien sans effrayer les autres… bisous câlins

Noémie Bousquainaud & Thierry Marquet

Deux humoristes, chacun persuadé d’être la tête d’affiche du soir, débarquent dans la même salle de spectacle… à la même heure. Catastrophe : une erreur de programmation les met face à face sur la même scène ! Impossible de reculer : le public est déjà là, les projecteurs s’allument, et il faut improviser. S’engage alors une joute hilarante où chaque vanne devient une arme, chaque silence un piège, et chaque rire du public un point marqué dans cette bataille d’égo en direct. Mais au fil de la soirée, les masques tombent et les surprises s’enchaînent et les deux rivaux découvrent à leur dépens , que la meilleure comédie c'est celle qu’ils vont finir par jouer ensemble. "Ils exagèrent! "c'est à la fois un duel comique explosif mais aussi une satire du monde du spectacle pour le meilleur et pour le rire ! Comédien-ne : Noémie Bousquainaud, Thierry Marquet Auteurs : Noémie Bousquainaud, Thierry Marquet Durée: 1h30

Philippe Caverivière

Avec un humour qui navigue entre le rire et l'émotion, Caverivière démontre qu'on peut rire de tout, même des choses les plus douloureuses. Il propose un spectacle « superficiel par profondeur », une façon de transformer l'absence en matière à rire. Ce seul-en-scène vous fera découvrir que l'humour est souvent le meilleur moyen de guérir.

Thierry Marquet

Avec son style acéré et son humour mordant, Thierry Marquet s’amuse à décrypter les absurdités du quotidien. Rien ni personne n’échappe à son regard aiguisé : les relations amoureuses, les petites hypocrisies, les grandes arnaques, les phrases toutes faites... et même vous, dans le public ! Dans ce spectacle interactif, Thierry pose la question que tout le monde se pose : "Est-ce qu’on ne nous prendrait pas un peu pour des idiots ?" À travers des anecdotes hilarantes et des situations vécues (ou presque), il dévoile les vérités cachées derrière les "foutages de gueule" modernes. Entre rires francs et moments d’autodérision, préparez-vous à passer une soirée où tout le monde en prend pour son grade… mais toujours avec bienveillance ! Durée : 1H30

Toque Chef

Bienvenue dans le grand concours Toque Chef " spécial Noël" qui récompensera celui où celle qui fera la meilleure bûche pour les fêtes ! Entre coups de fouet et crème fouettée tous les Trafalgar sont bons pour nos deux concurrents qui se disputent la victoire ! Heureusement que notre jury d'enfant va les remettre sur le droit chemin et les aider à trouver l'ingrédient secret qui leur permettra de remporter le fameux concours… Mais ces deux grands toqués de recettes vont peut-être découvrir sur le chemin de la victoire la plus belle des recettes : celle du bonheur ! Un spectacle interactif, ludique, instructif mais surtout comique qui donne l'eau à la bouche et le sourire aux lèvres . "Enfin un spectacle enfant qui fait rire les parents!"-Ouest France Noel A partir de 5 ans et pour toute la famille!

Laurent Gerra

Service ! Quand Laurent Gerra passe à table, on sait d’avance que ce sera mitonné. Certains ne manqueront pas d’être bien assaisonnés, quand d’autres seront servis aux petits oignons… Nouvelle carte et plats signatures, il y en aura pour tous les goûts : politiques, chanson, télévision et cinéma, toutes ses cibles passeront à la casserole, même les vegans ! ça risque d’être saignant ! L’actualité servie bien chaude, revisitée à la sauce GERRA, on en salive déjà !

Timothée Curado

Les clichés sur les profs sont-ils toujours d'actualité ? À l'ère du numérique, les parents arrivent-ils à suivre ? Les élèves populaires mènent-ils toujours la danse ? Vous avez une heure ! Tim Curado, après la parution de son livre « Perles de profs » et son succès sur les réseaux sociaux où il est suivi par 1,9 million de personnes, est enfin présent sur scène ! Un spectacle dynamique et bienveillant pour s'amuser des idées reçues sur le monde de l'éducation, la place des élèves, de leurs parents et des profs ! Spectacle créé par Tim Curado et Yohann Lavéant Mise en scène Yohann Lavéant

Talons aiguilles et poils aux pattes

Hier soir, tout a basculé dans la vie de Rose et Anna. Elles se réveillent à 15h sans aucun souvenir...Ce qui est sûr c'est qu'elles ont trop fait la fête. Mais que s'est-il réellement passé ? C'est là que tout se complique. Entre aveux, coquard, drogues, argent et talons aiguilles, ces deux amies vont devoir affronter leurs pires démons : elles-mêmes. Elles vont tenter d'élucider le mystère de cette soirée au travers des indices multiples présents dans leur chambre. Un conseil : ne jamais abuser de l'alcool. Ou vous risquerez d'avoir peur de retrouver la mémoire. + de 500 représentations - 6 ans de tournée - 4 succès à Avignon

En revanche

Trois copines d’enfance se réunissent pour leur traditionnelle soirée Margarita. Mais ce soir-là, Bérénice ajoute aux debriefs de dates Tinder un souvenir de petite fille. Un souvenir qui s’était perdu quelque part. Un souvenir qui ne la lâche plus. Elle veut se venger. Elles vont l’aider. Mais elles sont nulles en vengeance. Les spectateurs en parlent : " Les personnages sont hilarants, les comédiennes fantastiques." "L'écriture est fluide et moderne. Je ne pensais pas rire autant d'un tel sujet." " Une comédie des plus utiles pour tous, entre rire, frisson et émotion". * A partir de 16 ans. Pièce écrite par Vanessa Kayo Avec Edwina Girard, Taos Sonzogni et Vanessa Kayo

Tristan Pierre

“Mélanjolie, c’est ainsi que je vois le monde. Je t'emmène dans les rues de mon enfance pour marcher dans mes souvenirs.” Tristan Pierre, voilà un artiste que l’on avait pas vu venir, et qui ne ressemble à personne d’autre. Il nous enivre dans son univers poétique, alors même que c’est du stand up ! Du rire, des larmes, de la chanson, de la poésie, voilà ce qu’on retient de son premier spectacle, qui s’apparente presque à un film sur scène. On a rarement vu autant de sincérité dans une seule œuvre. Après avoir fait ses armes aux cours florent, Roman Frayssinet le prend avec lui pour faire ses premières parties à Paris. Il se montrera ensuite au grand jour sur comedy class saison 2 sous les yeux émerveillés d’Eric et Ramzy, Paul Mirabel, Jonathan Cohen, ou encore Laura Felpin. Alors vous aussi venez découvrir un artiste que l’on a pas vu en France depuis un long moment. Et n’oubliez pas : après la pluie des pleurs, vient le beau temps des rires.

Superbus

Après avoir fêté leurs 20 ans d’existence en 2022, Superbus fait son grand retour avec leur 7ème album "OK KO" et revisite leurs supertubes “Lola” ft. Hoshi et Nicola Sirkis & "Butterfly" ft. Rori ! Après un début de tournée complète, le groupe culte vous donne rendez-vous le 18 décembre 2026 au Cube pour une date exceptionnelle. Un retour à une pop-rock explosive qui saura ravir leurs plus grands fans.

Paris Comedy Club

Les humoristes les plus drôles de la nouvelle génération et de la scène parisienne en déplacement au Théâtre à l'Ouest ! Au programme : des surprises :) Line up du jeudi 03 septembre : > Thomas Barbazan > Caroline Seba > Sylvain Fergeot Venez rire avec nous !

Snow, un Noël de chien

C'est la veille de Noël et Snow le petit chien du Père Noël a disparu ! Sans ses pouvoirs magiques pour faire voler les rennes, impossible de faire la distribution des cadeaux ! Grenadine, la cheffe lutine, et son acolyte Potiron ont 24h pour le retrouver. A travers ce voyage fantastique, venez assister à une aventure féerique qui raconte les traditions de Noël. Un spectacle musical interactif pour accueillir l'esprit de Noël. Durée 50 min Dès 3 ans Oji Productions avec Arnaud Gagnoud et Krystel Garcia

Mes applis, mes amours, mes emmerdes

Ou... Comment les applications, censées vous simplifier la vie, peuvent vous la pourrir ! Dans le couple Jérôme/Carole, c'est Carole qui porte la culotte. Pensant que sa femme a un amant, Jérôme veut la tromper par vengeance avec une belle inconnue rencontrée sur une appli de rencontre. Sauf que cette jeune étudiante n'est autre que la nouvelle nounou de leur fils, que sa femme a recruté sur l'appli Baby-sittor... Une comédie moderne, où ces 3 personnages vont devoir gérer quiproquos, mensonges et... Emmerdes ! Auteur : Sébastien BONNET et Stéphane GODIN Artistes : Aurélie COLIN, Aurélie VIGENT, Sébastien BONNET

Le Seigneur des Anneaux et Le Hobbit en concert

Plongez dans l’univers musical unique de J.R.R. Tolkien. Tolkien dans un concert exceptionnel avec des solistes de renommée internationale, la voix du légendaire interprète de Saroumane, Sir Christopher Lee, et l’Orchestre et le Chœur de la Comté : des sonorités menaçantes du Mordor et des attaques stridentes des Cavaliers Noirs aux mélodies envoûtantes des Elfes. Profitez de l’unique série de concerts de musique de film au monde avec un invité de marque des films Le Seigneur des Anneaux et Le Hobbit. Il interprétera les plus belles musiques du « Seigneur des Anneaux, Le Hobbit et Les Anneaux de Pouvoir – Le Concert » et se prêtera à une photo souvenir gratuite si vous achetez vos billets dès aujourd’hui !

Valses de Vienne

Vienne en 1848…. Strauss, à l’apogée de sa gloire, refuse que son fils devienne lui aussi musicien. Celui-ci donne donc des leçons de piano en cachette, notamment à la ravissante Rési, dont il tombe amoureux. La comtesse Olga va tout tenter pour réconcilier Strauss père et fils et permettre à Rési de trouver le bonheur. Elle nous offre une succession de péripétie faisant de cette opérette viennoise une fête à ne pas manquer avec les tubes musicaux « des inoubliables Strauss Père et Fils » dont le plus connu reste le Danube Bleu le tout présenté dans une nouvelle mise en scène et une nouvelle chorégraphie, privilégiant les gags en tout genre dans un faste de décors et costumes nous transportant pour la durée de cet ouvrage, dans le monde tourbillonnant de la valse et la cour de l’Empire de Vienne.

Joyeux Noël Chien Pourri

« C’est Noël dans la poubelle de Chien Pourri et Chaplapla. Cette année, les deux amis sont bien décidés à passer le réveillon dans une maison accueillante, une maison de maître, avec croquettes à volonté. Mais qui voudrait d’un chien plein de puces et d’un chat cabossé un soir de fête ? La famille Noël, peut-être ? » Joyeux Noël, Chien Pourri ! aborde avec humour la thématique de l’injustice sociale, et questionne notre quête effréné du bonheur (qu’avons-nous besoin pour être heureux ?). Il met en jeu les valeurs de solidarité, de générosité, et d’humour dans cette ambiance joyeuse de la période des fêtes. Colas Gutman a écrit une vingtaine d’œuvres-jeunesse éditées à l’École des Loisirs dont le savoureux Chien Pourri décliné en plusieurs livres. Chien Pourri a également été adapté en film d’animation pour le cinéma, et en série animée pour Francetv. Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

The Music of Hans Zimmer and Others

Découvrez les bandes originales uniques et exceptionnelles de Top Gun, James Bond, Pirates des Caraibes, Le Roi Lion, Gladiator, The Dark Knight, Inception, Interstellar et bien d’autres productions de premier plan — dans un concert à couper le souffle mettant en vedette l’Orchestre et le Chœur du Film Hollywoodien, des solistes vedettes et des extraits de films sélectionnés ! Découvrez les bandes originales exceptionnelles de Dune, récompensées aux Oscars ! Profitez de l’unique série de concerts de musique de film au monde, présentée par un membre de l’équipe du film. Il interprétera les plus belles compositions de Hans Zimmer et se prêtera à une photo souvenir gratuite avec vous si vous achetez vos billets aujourd’hui ! >> Plongez dans l’univers musical de Hans Zimmer et réservez vos places dès maintenant (dans la limite des places disponibles) !

Le voyage Extraordinaire d’Augustin

Augustin rejoint les lutins de Noel d’urgence car la magie de Noel est compromise Aide Augustin à mieux s’acclimater et comprendre ce qu’il ressent Est-ce qu’il va réussi sa mission…. Par la compagnie Abracadabrants Mise en scène et texte : Nadia Marchais Spectacle pour les 3/11 ans Durée : 55min Distribution : Nadia Marchais et Bohem G

Space Wars

Dans un décor en vidéo 3D, vous retrouverez 5 comédiens aux multiples facettes, des robots aux écrous qui suintent, des sabres lasers avec et sans piles, un poireau et même, pour la 1ère fois dans un spectacle jeune public : de véritables hologrammes ! Dans la navette impériale du Seigneur Bad Bador, la Princesse Sheila tente d’échapper aux Soldats de l’Empire qui sont à sa poursuite… Avant d’être rattrapée, elle parvient à envoyer un appel à l’aide à son vieil ami Obione Two Three. Ce dernier décide alors avec le soutien de son jeune disciple, Jean-Luc Walker, de partir à son secours. Parviendront-ils à la libérer ? Pourquoi Bad Bador s’en prend-il à la Princesse ? La vitesse lumière fonctionne-t-elle dans le noir ? Superman a-t-il des slips rouges de rechange ? Et surtout Jean-Luc Walker trouvera-t'il la force… d’arrêter sa crise d’adolescence ? Tout public - Dès 5 ans NOMINATION AUX MOLIERES 2023 du Jeune Public Ecrit et mis en scène par Olivier Solivérès

Lord Martin - Ma vie est Magique

Dans une ambiance intimiste et captivante, Lord Martin vous invite à découvrir son parcours pour devenir magicien. Ce spectacle sans artifices vous plonge dans l’histoire magique de sa vie, de son enfance à aujourd’hui, à travers des numéros orchestrés comme une véritable partition musicale. Chaque instant mêle magie, mentalisme, humour et interactivité, avec un seul objectif : vous surprendre. Et si vous pensez qu’un numéro est terminé… préparez-vous à la touche finale, toujours inattendue et fascinante. Venez vivre une expérience unique et mystérieuse, où chaque représentation est totalement inédite, pensée pour vous captiver et vous émerveiller. Découvrez Lord Martin, magicien de renommée internationale ! Plusieurs fois récompensé, dont les prestigieux Mandrake d’Or et Mandrake de Cristal, Lord Martin a également été élu meilleur spectacle de magie en France. Ses apparitions à la télévision (Le Plus Grand Cabaret du Monde, France 2, TF1, M6, Canal+…) ont conquis le public français et international. Artiste original et captivant, il mêle humour et magie pour offrir une expérience unique et immersive. Chaque spectacle est une rencontre inoubliable, pensée pour vous surprendre et vous émerveiller. Il fait partie de la troupe du festival mondial de la magie 2026/2027.

Relaxation sonore

Ludivine, coach bien-être artisane du son, vous invite à vivre une expérience sonore profondément relaxante et ressourçante. C’est une expérience accessible à toutes et tous, qui ne demande ni concentration ni effort particulier : il suffit de s’allonger, d’écouter, et de se laisser traverser par les sons comme la voix et des instruments de sonothérapie tels que les bols chantants, les carillons, le tambour, le tubalophone, le tongue drum, le kalimba, etc Contrairement aux relaxations guidées, le voyage sonore repose avant tout sur l’écoute. Il n’y a rien à faire, rien à comprendre, rien à réussir : simplement accueillir les sons, sentir leur présence, et laisser le corps trouver son propre rythme intérieur. ​ Vous serez amené à explorer les sons émis tout comme les sons perçus, entendus, écoutés et ressentis. Quelques mouvements viendront préparer votre corps à accueillir les vibrations. ​ À mesure que les sons se déploient, l’activité cérébrale se ralentit naturellement. Les ondes du cerveau passent du rythme bêta (éveil actif) aux rythmes alpha (calme, rêverie) puis parfois thêta (état méditatif). Ce passage favorise la détente du système nerveux, ralentit la respiration et régule le rythme cardiaque. Pratiquée régulièrement, la relaxation sonore aide à entretenir un équilibre global et durable, améliore le sommeil et vous permet de renforcer votre vitalité. Les bénéfices - Détente profonde et relaxation - Réduction du stress et de l'anxiété - Apaisement du système nerveux - Libération des émotions - Clarté mentale - Meilleure qualité du sommeil - Diminution des tensions musculaires - Atténuation des douleurs (maux de tête, de dos) Petit groupe de 3 personnes Quand ? 2 fois par mois, le vendredi soir et le dimanche matin. RESERVATION OBLIGATOIRE Contre-indications : La relaxation sonore s’adresse à toutes et à tous, petits et grands. Elle comporte très peu de contre-indications, mais par précaution, elle est déconseillée en cas de grossesse (1er et dernier trimestre), de port de pacemaker, d’épilepsie ou de troubles psychiatriques non stabilisés. Important : la relaxation sonore ne se substitue à aucun traitement médical. Pour tout problème ou pathologie, rapprochez vous de votre médecin traitant.

Professeur Cyrano

Le Professeur Cyrano va vous dévoiler les secrets du monde du théâtre. Son ami Filou le rejoint sur scène pour lui donner la réplique. Mais tout ne va pas se passer comme prévu car Filou, qui en plus de comprendre tout de travers, commence à avoir le trac... Pas de panique ! Le Professeur Cyrano est là pour prouver aux enfants que tout est possible ! Une pincée de confiance en soi, un soupçon d'émotions, de l'humour à profusion, c'est la recette de ce spectacle interactif qui met en avant la positivité. Une comédie pour enfants à partir de 4 ans de Cyril Ledoublée Avec Cyril Ledoublée et Eric Brulé

Les Vice Versa

À la fois comédiens, bruiteurs, mimes, danseurs, chanteurs et performeurs, les 2 artistes déploient sur scène une énergie explosive. Deux garçons de café décident en plein service, de changer de vie pour réaliser leur rêve… Créer un spectacle pour un jour le jouer à New York ! Ainsi les deux serveurs deviennent comédiens, le bar, un théâtre, les clients, des spectateurs. Ils vont puiser dans leur imagination, pour créer un univers inspiré de Charlie Chaplin, Jim Carrey, Tex Avery, Buster Keaton, Franck Sinatra… C’est une ode aux rêves, une incitation à les réaliser. C’est un retour à l'enfance, une ode au rêve, une incitation à les réaliser. Imagine est un spectacle tout public, à voir en famille, de 5 à 106 ans.

Lord Martin - Le coffre magique

Le Lord, personnage fantasque entre bonimenteur et troubadour, ouvre son mystérieux coffre… et libère une pluie de surprises ! Chaque illusion jaillit directement du coffre, mêlant rire, émerveillement et interaction avec le public. Les enfants ne sont pas seulement spectateurs : ils deviennent complices du Lord, participant à des numéros uniques et rocambolesques. Découvrez Lord Martin, magicien de renommée internationale ! Plusieurs fois récompensé, dont les prestigieux Mandrake d’Or et Mandrake de Cristal, Lord Martin a également été élu meilleur spectacle de magie en France. Ses apparitions à la télévision (Le Plus Grand Cabaret du Monde, France 2, TF1, M6, Canal+…) ont conquis le public français et international. Artiste original et captivant, il mêle humour et magie pour offrir une expérience unique et immersive. Chaque spectacle est une rencontre inoubliable, pensée pour vous surprendre et vous émerveiller. Il fait partie de la troupe du festival mondial de la magie 2026/2027.

Les Quatre Saisons

Dans un jardin abandonné, une statue s’éveille avec le printemps et découvre peu à peu le mouvement, les émotions, l’amitié et le monde qui l’entoure. De l’éclat de l’été aux couleurs de l’automne, jusqu’au silence tranchant de l’hiver, son histoire devient un voyage à travers le temps, la vie et le lien aux autres. Chaque saison révèle un nouvel univers, porté par la danse, les décors et les costumes, spécialement créés pour cette nouvelle production. Une chorégraphie poétique et visuelle, entre ballet classique et création contemporaine, chorégraphiée par Kristian Lever, ancien danseur du Ballet de Hambourg, chorégraphe et directeur créatif britannico-finlandais. Un grand spectacle pour toute la famille, à ne pas manquer !

Mickael est Denise

Après le succès de "Mickael est Denise", ils reviennent avec un nouveau spectacle, dans lequel Denise vous réserve bien des surprises ! Toujours aussi hilarante qu’attachante, elle va vous surprendre et vous écrouler de rire, plus que jamais incontrôlable, hilarante et touchante à la fois. Une chose est sûre, vous serez au centre de ce spectacle ! Vous y retrouverez son sens aigu de l’improvisation, son incroyable don d’interaction avec le public et son humour dévastateur. Sous le regard bienveillant d’un Mickael libéré et surprenant, ce nouveau spectacle se vivra avant tout comme une rencontre, une connexion, un véritable moment de partage. Afin d’éviter aux mineurs d’en ressortir majeurs, ce spectacle reste déconseillé aux moins de 12 ans.

Coldplay by Liveplay

Un hommage exceptionnel au groupe le plus emblématique de ces 20 dernières années ! Avec plus de 90 millions d’albums vendus, Coldplay est un phénomène mondial. Leurs tubes — “Viva La Vida”, “Fix You”, “Adventure of a Life time” » Yellow », « In my place », » Paradise », « sky full of stars » et bien d’autres — résonnent dans tous les cœurs, toutes générations confondues. LIVEPLAY recrée en live l’univers Coldplay avec une fidélité bluffante, une énergie contagieuse et un spectacle à couper le souffle. Une scénographie immersive, des effets spéciaux, lasers, artifices et serpentins pour une ambiance magique et inoubliable. Deux heures de pur bonheur, de frissons et de communion musicale, où chaque note, chaque lumière, chaque émotion vous transporte au coeur d’un concert de Coldplay. Ce n’est pas qu’un tribute. C’est une véritable expérience sensorielle. Un voyage au plus près de la magie Coldplay, porté par des musiciens passionnés et une performance scénique rare. LIVEPLAY : le seul tribute qui fait battre le coeur des fans à l’unisson.

Les Demoiselles du K-barré

Quand humour et fantaisies font un mélange des plus euphorisants ! Affranchies, pétillantes et déjantées, ces trois Demoiselles dynamitent les codes du cabaret burlesque et vous embarquent dans un tourbillon de joie et de générosité. Une ode à la liberté, drôle et touchante, qui célèbre la femme sous toutes ses formes. Si vous aimez les strass, l’audace, et le second degré, vous ne serez pas déçu.e.s : laissez-vous étourdir par ce spectacle insolite à la bonne humeur contagieuse ! Coup de cœur de la Provence au Festival Off d’Avignon depuis 2022, 1 nomination aux Cyranos catégorie meilleur spectacle musical en 2022, Le prix “Queen of Burlesque” à Barcelone en 2021, Les Demoiselles du K-barré sont prêtes à répandre leur bonne humeur légendaire chez vous ! “Un furieux shoot de bonheur” LA PROVENCE “Un spectacle libérateur” MUSICAL AVENUE Écrit et mis en scène par Pauline UZAN Artistes : Léa Lecorvaisier, Roxane Merlin, Vanessa Ghersinick Durée : 1h20 à partir de 12 ans

Les femmes sont parfaites, les hommes font ce qu'ils peuvent

Lucas et Julie, en couple à la scène comme à la vie, vous donnent toutes les astuces pour mieux communiquer, comprendre et supporter l'autre sexe. Car oui, nous n'avons pas les mêmes attentes. Les femmes rêvent que leurs maris les écoutent plus. Les hommes rêvent que leurs femmes parlent moins. Mesdames, vous êtes garanties qu'en sortant de ce spectacle, les hommes vous verront comme des super-héroïnes. Quant à vous Messieurs, soyez assurés qu'en sortant, les femmes vous trouveront irrésistibles. Et les célibataires, vous allez tellement en apprendre, que vous n'allez pas le rester. Un show qui va vous donner du "bonheur" (Nom masculin). Et de la "Joie de vivre" (Nom féminin).

Orchestre Symphonique de l'Aube - Concert du Nouvel an

Ce programme festif vous entraîne dans l'univers des ouvertures, polkas et valses qui ont fait la renommée des compositeurs d'Europe centrale. Des pages brillantes de Franz von Suppé aux mélodies raffinées de Josef Hellmesberger, en passant par les œuvres de Julius Fučík, Oskar Nedbal et Franz Lehár, ce concert promet un début d'année tout en musique. Programme : > Franz von Suppé – Ouverture de La Cavalerie légère > Josef Hellmesberger – Polka française > Josef Hellmesberger – Scène de bal > Josef Hellmesberger – Polka Mazur > Franz von Suppé – Ouverture de La Belle Galathée > Julius Fučík – Marinarella > Oskar Nedbal – Valse triste > Franz Lehár – L'Or et l'Argent Un concert festif et pétillant pour débuter l'année dans une ambiance conviviale et pleine de surprises.

Melha Bedia

“Bienvenue à bord du bus N0178 reliant Gennevilliers à La Défense. Ce bus est la madeleine de Proust de Melha. En raison d’un trajet exceptionnel ce soir, certaines zones sensibles de l’intimité de Melha seront exceptionnellement desservies. Pardon c’était une bio pour être nommée aux Molière j’avoue… Hâte que l’on se retrouve afin de partager un joli moment de communion et de partage parce que c’est ça le Vivre Ensemble… Pardon pardon je suis encore en train de mentir. En vrai venez aux 30 dates pour voir si je suis encore rigolote, j’ai plus aucune limite, j’ai lâché la rampe…”

Ça cartonne

Lucien se lance dans une aventure extraordinaire où la magie et la poésie se mêlent à la construction d’une maison pas comme les autres. Avec quelques cartons et beaucoup d'imagination Ça Cartonne entraîne petits et grands dans une aventure poétique, drôle et surprenante où tout devient possible !

Guillaume Fosko

Dans un stand-up aussi introspectif qu'efficace, Fosko explore avec humour et sincérité les complexités de la famille moderne. Son couple, ses enfants, ses parents… Vous plongez avec lui dans les hauts et les bas d'une famille qui pourrait clairement être la vôtre. Un regard frais, authentique et bourré d'auto-dérision. Le Saviez-vous ? Stand-upper résident du Paname Art Café & Café Oscar Vu à la TV sur Canal+, France2 & NRJ12 Chroniqueur radio - Vidéos cumulant des millions de vues sur les réseaux @_fosko_

Eric et Quentin

Être ou ne pas être père ? Telle est la question… que se posent Éric et Quentin dans leur nouveau spectacle. Si pour Éric, un enfant rime avec angoissant, aliénant ou encore perte d’argent, pour Quentin heureux et tout nouveau papa, c’est au contraire l’espoir de la vie et désormais le fond d’écran, trop chou, de son téléphone. Des couches sales aux nuits blanches en passant par la joie de découvrir le sourire d’un bébé, “Papapapapa” c’est le regard tendre, acerbe et drôle de deux hommes face à la perspective de la parentalité. Un spectacle universel où chacun se retrouve, le temps d’un débat avec le public, autour de l’amour et des biberons au lait de chèvre.

Mon Petit Grand Frère

Ce seul-en-scène intime est une véritable déclaration d’amour à son frère aîné disparu trop tôt. Avec délicatesse, il explore les liens de l’enfance, de la fratrie et de la famille. Au fil des mots, la résilience s’installe là où le bonheur s’est fait la malle. Dans une narration poétique et musicale, Miguel-Ange donne voix à l’absence avec pudeur et sincérité. Un récit lumineux, profondément humain. Un spectacle qui touche au coeur. >> Critiques LE FIGARO : « Un récit poignant, plein d’humanité, d’espoir et de tendresse. Absolument remarquable.» THEATRAL MAGAZINE : « Un texte très écrit, dit d’une voix claire à la métrique d’un accent ensoleillé qui questionne le bonheur parti et jamais revenu. Si utile et nécessaire théâtre, quand un comédien nous tend sa main.» Le DAUPHINE LIBERE : « Il parvient à instiller la détresse des parents, la colère qui gronde face au bonheur qui fuit la maison pour ne jamais revenir, sans tomber dans la caricature. Bouleversant. » Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Sois parfaite et t'es toi

Choc des générations et humour : une femme de 30 ans fait un bond dans le passé et se retrouve face à sa grand-mère lorsqu'elle avait le même âge ! Liberté, égalité, féminité : Femme d'hier contre Femme d'aujourd'hui ! Emmanuelle, 30 ans, dynamique et carriériste avocate réputée qui ne voit pas l'intérêt d'avoir une vie conjugale et de devenir mère, se retrouve malgré elle en 1960 dans la cuisine de sa grand-mère, Colette, qui a également 30 ans à ce moment-là, à une époque pas si lointaine où la modernité était incarnée par le transistor. Pour une femme d'aujourd'hui qui n'envisage pas sa vie sans connexion internet, le choc est rude ! 60 ans les séparent, elles n'ont pas la même vie, pas les mêmes envies, pas les mêmes idées et pourtant elles vont devoir passer une soirée ensemble. Deux époques, deux visions, une rencontre. Les deux femmes se dévoilent avec humour, parlent de leur travail, de leurs hommes, de leurs vies où finalement la même question existentielle demeure en suspens malgré les 60 ans qui les séparent : ne se seraient-elles pas fait piéger toutes les deux par leur quotidien ? Entre danse, chant, légèreté et humour, chacune défend sa propre idée de la femme idéale. Mais, si la femme parfaite existe, elle doit sacrément s'ennuyer... Une comédie qui met en scène la rencontre de deux jeunes femmes que 60 ans de combat pour l'émancipation des femmes séparent pour un duo inhabituel sur un sujet traité avec beaucoup d'humour ! Auteur : Elyse Fruttero, Lucille Brunel Artistes : Elyse Fruttero, Lucille Brunel Metteur en scène : Elyse Fruttero, Lucille Brunel Durée du spectacle : 1h20 Tous publics à partir de 7 ans

Just Classik Festival // Les Extras - Hermès x Beethoven

A l’occasion du bicentenaire de la mort de Ludwig van Beethoven en 2027, le Quatuor Hermes entame un parcours consacre a l’integrale de ses quatuors a cordes. De la fraicheur lumineuse de l’opus 18 n°6 a l’intensite du celebre Serioso, en passant par la puissance visionnaire du troisieme quatuor Razumovsky, ce premier volet traverse les multiples visages de Beethoven et l’extraordinaire liberte de son ecriture. Programme Ludwig van Beethoven Quatuor op 18 n°6 / op 59 n°3 Razumovsky / op 95 Serioso Quatuor Hermes Omer Bouchez et Elise Liu, violons Manuel Vioque Judde, alto Yan Levionnois, violoncelle

Tété

En 2026, l’album Une semaine sur deux marque le grand retour de Tété… Cette œuvre libre et non formatée introduit de nouvelles sonorités tout en respectant la signature du poète. Un concert sincère aux sonorités folk, blues, pop et où l'émotion compte plus que les effets. Tété est un artiste à ne pas manquer.

Génération Céline

Après l’incroyable succès de L’HÉRITAGE GOLDMAN, LE CONCERT EXTRAORDINAIRE nous offre un nouveau spectacle XXL : GÉNÉRATION CÉLINE ! Plongez au coeur de l’univers musical envoûtant de la plus grande chanteuse francophone de tous les temps : CÉLINE DION. Un spectacle inédit qui célèbre la carrière exceptionnelle de cette icône de la musique, sous la direction artistique de l’incontournable ERICK BENZI, auquel nous devons la réalisation de ses plus grands succès en France. Vivez une expérience immersive et émotionnelle unique en son genre, à travers les chansons intemporelles de CÉLINE qui vous sont présentées par de jeunes artistes aux voix uniques dans un spectacle à couper le souffle ! Laissez-vous emporter par la magie de ses succès inoubliables et découvrez l’héritage musical incomparable de cette légende vivante. GÉNÉRATION CÉLINE : Un hommage vibrant à une artiste d’exception qui continue d’inspirer des générations entières et de toucher le coeur de millions de fans à travers le monde. Pour [RE]VIVRE sur scène l’émotion et le partage d’un répertoire incontournable. Deux heures de pur bonheur et de communion pour tous les fans de CÉLINE et de ses chansons mythiques… Vous avez aimé « L’HERITAGE GOLDMAN »… Vous adorerez « GÉNÉRATION CÉLINE » !

Sarah Lélé

« Je me rappelle quand on m’a demandé d’écrire mon travail de fin d’étude en droit… J’avais tellement pas d’inspi que j’ai fini par écrire des punchlines. Aujourd’hui : on me demande d’écrire le pitch de mon spectacle… J’ai toujours pas d’inspi, mon gars. Mais les punchlines, elles ne manquent jamais ! Qu’est-ce que tu veux que je te dise ? Je suis née comme ça. Indomptable comme les lions. Et inévitable… comme la drache à Bruxelles » Entre deux cultures, Sarah Lélé transforme son vécu pour nous proposer un premier spectacle cash, malin et sincère !

Booder

De L’école de son enfance à celle de son fils aujourd’hui, il nous brosse avec humour le portrait du système scolaire. Un système scolaire en péril qui pourtant est la base du bien être de nos enfants. Tout y passe. Ses copains, le harcèlement scolaire, la recrée, ses profs. Connu pour les cours particuliers hilarants donnés à son fils, Il revient avec, dans son cartable, un spectacle pour toute la famille !

Harold Barbé

Humour trash, rock’n’roll et observations bien senties : Harold Barbé revient sur scène avec son troisième spectacle, RELAX MAX. Chroniqueur sur France Inter dans l’émission Zoom Zoom Zen, Harold mélange l’esprit affûté du stand-up à l’énergie brute du metal. Son point de départ ? La disparition de son meilleur pote Max pendant le festival Hellfest. Mais derrière cette quête absurde et touchante, se cache un voyage intérieur où tout le monde s’y retrouve : l’amitié, la loyauté, le chaos du monde moderne et nos petits démons du quotidien. Entre réflexions grinçantes, dérapages maîtrisés et tendresse masquée sous la barbe, Harold balance un humour sans filtre — celui d’un mec qui a joué aussi bien devant le public de Blanche Gardin, Gad Elmaleh, Sellig, Aldebert… que devant des métalleux enragés au Hellfest. Oui, le seul humoriste à avoir été programmé au Hellfest. Et ça, c’est pas rien. RELAX MAX, c’est un voyage entre le rire et le riff, où l’on rit fort, parfois jaune, mais toujours vrai.

Les Étoiles du Cirque de Pékin - Odyssée

Mêlant tradition et modernité, ce nouveau show réinvente l’art du cirque avec une mise en scène cinématographique, des costumes futuristes et une bande originale époustouflante. Avec déjà plus de 15 millions de spectateurs conquis à travers le monde, le Cirque Phénix confirme sa place de référence du cirque néo-classique. En France, ce succès repose sur la confiance du public fidèle et des nouveaux partenaires qui font de chaque fin d’année un moment d’émerveillement collectif. ODYSSÉE, c’est une invitation à rêver, vibrer et redécouvrir la magie du cirque sous un nouveau jour.

Yves Jamait

Un moment rare avec l'un des grands noms de la chanson française Yves Jamait, figure incontournable de la scène chanson française, s'invite à nouveau dans notre programmation pour un concert exceptionnel en solo. L'événement, promet une soirée empreinte d'émotion et de poésie, portée par la voix singulière de l'artiste dijonnais. Connu pour ses textes touchants et sa proximité avec le public, le chanteur offrira un répertoire mêlant ses plus grands succès et des titres plus récents. Ce concert s'annonce comme un moment privilégié pour vibrer au rythme de ses mélodies, dans le petit écrin du théâtre Le Quai. Un rendez-vous à ne pas manquer pour tous les amoureux de la chanson et de la scène vivante, petits et grands, curieux ou fidèles du chanteur.

Gaëtan Petit

Gaëtan n’aime pas qu’on dise de lui que c’est un gars du Nord. C’est un gars du Pas-de-Calais. Et ce n’est peut-être pas pour le mieux… Vous savez ce qu’on dit d’eux : des gens avec un accent peu distingué et qui boivent de l’alcool comme de l’eau… Ben c’est vrai ! Ici, pas de morale, de grandes leçons ou de politique :simplement une demie pinte d’humour et une autre d’auto-dérision. Bienvenue dans la ch’tite vie d’un gars qui préfère rire de tout, surtout de lui-même. Reste juste à espérer que ses proches ne soient pas dans la salle… Un spectacle de Gaëtan Petit et Florian Lex Mise en scène : Florian Lex Durée : 1h10 à partir de 8 ans.

Manu Lods

Nous démarrons un nouveau cycle, "Notre parrain programme". En effet, nous avons décidé de laissé le parrain de l'association, David Séchan, éditeur musical et photographe, en particulier pour son frère Renaud, de choisir la programmation d'une soirée dans la saison. Et pour cette première édition, ce sera donc Manu Lods, qui, avec son capital sympathie énorme, a réussi à brasser des influences telles que Brassens, Thomas Fersen et Renaud au service d'une écriture singulière. Une soirée très certainement inoubliable !

Bénédicte Bousquet

Vous ne verrez plus jamais les instits de maternelle de la même façon. Une maîtresse d'école pas comme les autres ! Enseignante depuis 21 ans, elle a 2 ou 3 trucs à vous révéler sur ce qui se passe dans une classe quand les parents sont partis ! Pétillante, tendre et sans complexe, entre fous rires et émotions, douceur et corrosion, elle revisite l'univers de votre enfance en sketches et en chansons. Mais pas que ! C'est aussi une maman speed, hyperactive et déjantée, une femme d'aujourd'hui qui n'a pas peur de dire tout haut ce que vous pensez tout bas, dans laquelle chacun se reconnaîtra ! De phrases improbables en situations ubuesques, elle vous fera décoller... de rire !

François Guédon

Vous êtes sereins vous pour 2027 ? François Guédon : non. Et il se pose des questions. Et si l'extrême droite créait un permis d’être français ? Et si le centre mettait en place une formation marketing pour les clochards ? Et si la gauche nationalisait CNEWS ? Et surtout : qui sont ces gens qui mangent du beurre doux ? Armé de son sens du verbe et de son impertinence, François Guédon vous propose de naviguer dans l’océan de contradictions françaises, au moins aussi nombreuses que ses fromages.

Ennemies pour la vie

Après le succès de Talons Aiguilles et Poil aux Pattes, ce duo revient avec un nouveau défi : écrire un thriller. Le public est invité dans les coulisses d'une création où rien ne se passe comme prévu. L'idée semblait simple : deux femmes qui se détestent, se retrouvent 15 ans plus tard... accusées de meurtre. Entre retrouvailles explosives, rivalités et reconstitution (pas très bien reconstituée), la pièce vire rapidement à la comédie. Les autrices arriveront-elles à se mettre d'accord sur le choix du scénario ? Vous connaissez le dicton : "Reste proche de tes amies mais surtout de tes ennemies..." Le saviez vous ? Succès en tournée depuis 3 ans, succès Festival d'Avignon 2025

Charly Nyobé

Edmund Burke disait : "L'habitude nous réconcilie avec tout". Le problème c'est qu'on vit dans un monde où chaque jour apporte son lot de mauvaises nouvelles. Et vous êtes tellement habitués que plus rien ne vous choque. Comédien dans les films Les Segpa, 1 et 2, Charly est aussi un stand-uppeur qui officie sur les scènes de France depuis plus de 10 ans (Jamel Comedy Club, Festival de Montreux, Paname Comedy Club). Excellent observateur, il viendra vous parler de notre belle Planète Terre et ses atouts : Covid, inflation, folie, climat, éducation, conflit, injustice... et bien d'autres. De toute façon, plus rien ne vous choque, alors autant en rire.

Tania Dutel

3 spectacles Des centaines de scènes. Et toujours aucune intention de se calmer. Tania Dutel revient avec un quatrième spectacle inédit. Tu la connais ? Alors tu sais jusqu'où elle peut aller. Bonne nouvelle : elle a gardé sa patte. Mauvaise nouvelle : elle va encore aller loin.

De Michel à France

La France des années 70 passe du noir et blanc à la couleur, tout change. Une nouvelle génération arrive. Plus libre, plus audacieuse, plus électrique. C’est ce moment que choisit Michel Berger pour révéler son talent éblouissant. Ses compositions habillent Véronique Sanson et Françoise Hardy de tubes d’une rare élégance. Michel, désormais lancé sur l’autoroute du succès, va pourtant se faire flasher. France Gall l’éblouit et très bientôt, elle déposera ses valises, tant dans son coeur que dans sa vie. Voilà, le décor est planté. Leur vie sera un studio d’enregistrement à la démesure de leur amour et de leurs talents réunis. Désormais, ils seront Michel et France, pour nous toutes et tous. Nous les avons tant aimés, France Gall et Michel Berger… Avec DE MICHEL À FRANCE, Le Concert Extraordinaire propose un spectacle musical hommage dédié à deux figures majeures de la chanson française, dans la lignée de ses grandes productions comme L’Héritage Goldman et Génération Céline. Un concert hommage à Michel Berger et France Gall qui fait revivre sur scène un répertoire devenu intemporel.

María Moreno

Salut, moi c’est María . Accrochez-vous, la rencontre risque d’être mouvementée. Entre mes galères à la fac, l’absurdité du monde du travail et le fait qu’on pense que j’ai toujours 12 ans, ma tête est un joyeux bordel dans lequel je veux vous inviter. Je vous promets une soirée pour rire, vous évader et plonger dans mon quotidien chaotiquement drôle. Attention : ce spectacle peut provoquer des fous rires incontrôlés et une envie soudaine de m’adopter ! Autrices : María Moreno & Christina Albert Mise en scène : Jarry https://www.instagram.com/mariappymeal/ Durée : 60 min

Véronic DiCaire

Dans ce nouveau spectacle, entourée de ses musiciens en live, elle révèle une facette plus personnelle et met l’émotion au premier plan. Entre imitations, humour et performances musicales intenses, Véronic DiCaire offre une expérience où chaque voix dévoile une part d’elle. Un show unique, vibrant et authentique, qui rapproche le public au plus près de son univers. Une soirée à ne pas manquer.

Dirty-Dancing - Le Tribute : ANNULÉ

Le Cube a été informé par la production Sarah Prod de l’annulation du spectacle Dirty Dancing, initialement prévu le dimanche 31 janvier 2027 à Troyes. Dans son communiqué, la production Sarah Prod indique : « En raison de contraintes techniques indépendantes de notre volonté, nous sommes au regret de ne pas pouvoir maintenir cette représentation. Tous les billets achetés seront intégralement remboursés dans les points de vente habituels. Nous vous prions de bien vouloir nous excuser pour la gêne occasionnée et vous remercions pour votre compréhension et votre soutien. » Pour toute question concernant cette annulation, vous pouvez contacter directement la billetterie de la production Sarah Prod : billetterie.sarahproductions@gmail.com L’équipe du Cube

Rigoletto

Contexte Rigoletto est un opéra en trois actes, créé le 11 mars 1851 au théâtre de la Fenice à Venise. Il est basé sur la pièce "Le roi s'amuse" de Victor Hugo, mais a été adapté pour contourner la censure de l'époque. L'histoire se déroule à la cour de Mantoue, où Rigoletto, le bouffon du duc, cache sa fille Gilda des dangers du monde. L'opéra commence avec Rigoletto, qui se moque des nobles de la cour. Un ancien noble, Monterone, vient demander justice pour l'honneur de sa fille, qui a été séduite par le duc de Mantoue. Monterone maudit Rigoletto, ce qui le terrifie. Rigoletto protège jalousement sa fille Gilda, qu'il garde à l'écart des courtisans. Cependant, Gilda tombe amoureuse du duc, qui se fait passer pour un étudiant. Lorsqu'elle est enlevée par les courtisans, Rigoletto, furieux, engage un tueur à gages, Sparafucile, pour assassiner le duc. Dans un retournement tragique, Gilda, amoureuse du duc malgré son infidélité, se glisse à la place de son amant pour le sauver. Elle est tuée à la place du duc, et Rigoletto découvre avec horreur le corps de sa fille, réalisant ainsi l'ampleur de la malédiction qui pèse sur lui. Rigoletto aborde des thèmes profonds tels que la vengeance, l'amour paternel, et les conséquences tragiques des actions humaines. L'opéra met également en lumière les tensions sociales et la condition des femmes au XIXe siècle, offrant une critique de la société de l'époque. Cet opéra est considéré comme l'un des chefs-d'œuvre de Verdi, alliant mélodies poignantes et drame intense, et il reste un pilier du répertoire lyrique international.

Toizémoi

Benjamin, est un comédien autocentré, préoccupé par sa propre personne : un homme quoi ! Mathilde est son agent artistique, mais aussi sa compagne, sa secrétaire, son infirmière, sa cuisinière : une femme quoi ! Mathilde se dépense sans compter pour Benjamin, jusqu’au jour où… suspense ! On attend le coup de cymbale final, il arrivera, oui mais comment ? On rit beaucoup, on rit même jaune tant le miroir, à tous les narcissiques que nous sommes, est criant de vérité. Ca sent le vécu, mais quel plus grand plaisir que de rire de soi ! « Un thriller psychologique hilarant… Marie Blanche et Alain Chapuis, jouent avec bonheur une partition finement composée » La Marseillaise. 29 juillet 2022 Après ToizéMoi dans Camille et Simon fêtent leur divorce, Paradis d’enfer et Parents Modèles, Marie Blanche et Alain Chapuis, l’hilarant Tavernier de Kaamelott, nous offrent leur nouvelle comédie pleine d’auto dérision.

Jojo Bernard

Après une tournée nationale à succès dans "Sa M'Sul Tro !", l'humoriste Jojo Bernard revient sur scène dans un nouveau one-man sur le thème du voyage. C'est avec son anglais approximatif et sans avoir jamais pris l'avion auparavant que ce petit gars du Nord est parti chercher l'inspiration en allant "trouver les plus gros beauf de la planète" lors d'un périple dans la dangereuse Australie et ses alentours. Du départ depuis son Nord natal jusqu'à sa réadaptation à la vie française, Jojo Bernard vous raconte son hilarant périple dans un format mi-sketch mi-stand up toujours aussi absurde mais avec une nouvelle maturité qui rappelle qu'au final, nous sommes toujours le beauf de quelqu'un d'autre...

Jean-Baptiste Guegan

Après avoir fait vibrer toute la France, Belgique et Suisse, avec une double tournée « Johnny, vous & moi » (électrique & unplugged n'roll), de plus de 130 dates ; le phénomène JEAN BAPTISTE GUEGAN revient avec un tout nouveau spectacle événement : "JOHNNY, LE SHOW D'UNE VIE", un voyage musical intense et passionné à travers l’histoire mêlée de Johnny Hallyday et Jean Baptiste Guegan. Accompagné de ses nombreux musiciens, Jean-Baptiste nous plonge dans une rétrospective musicale unique, mêlant les plus grands succès de l’ensemble de la carrière de l’immense Johnny à sa propre discographie.Un show inédit, au concept original, où se mêlent souvenirs, anecdotes et témoignages de Jean Baptiste et de nombreux amoureux de Johnny, pour lui rendre un nouvel hommage. Venez vibrer au son de sa voix troublante et puissante, et laissez-vous emporter par la nostalgie de Johnny. Plus qu’un concert, une invitation à revivre une histoire hors du commun ! Les personnes à mobilité réduite sont invitées à contacter la Maison du Boulanger au 0325401555 pour effectuer une réservation sur un emplacement adapté au mieux.

Clément Blouin

« Magicien ? C’est pas un métier ! Heureusement que je n’ai pas écouté Marcelle, ma grand-mère… Sinon je ne pourrais pas vous raconter comment j’ai convaincu Chloé d’aller au cinéma avec moi à 14 ans, mes conneries avec Simon, mes expériences de G.O au Club Med ou encore mes premières scènes à Paris ! Et tout ça… grâce à la magie ! » En 2022, Clément co-écrit son premier spectacle d’humour et de magie avec Nicolas Genevaz et Thomas Caruso Aragona destiné au grand public et le joue un an à Paris au Théâtre des Mathurins et à l’Apollo. S’ensuit un premier festival d’Avignon complet et une tournée dans toute la France. Il est également la révélation « Coup de cœur » dans l’émission « Les Comiques Préférés des Français » avec Laurence Boccolini et fait une apparition dans « Cabaret » avec Stéphane Bern sur France 2. Trempé d’humour et de réparties, son premier spectacle raconte avec énergie sa vie de magicien, ses débuts, ses copines, ses conneries, son arrivée à Paris et ses expériences de G.O au Club Med ! __________ « Le coup de cœur de l’émission. Bluffant ! » France 2. « Une révélation que la découverte de ce magicien charismatique ! » Ouest Mag. « Celui qui était annoncé comme magicien est bien plus que cela ! Drôle, malicieux et un brin charmeur… » L’Est Eclair.

Rémi Marceau

"Certifié CoNforme aux originaux", un spectacle décapant sans cesse mis à jour avec l’actualité, une performance vocale et physique… une sorte de stand up de l’imitation… rythmé et interactif… retrouvez en chair et en os les personnages qui ont fait le succès du rendez-vous quotidien de "Marceau refait l'info » sur Rire et Chansons (1,4 millions d’auditeurs)…

Merci, au suivant !

La nouvelle comédie de Robert Punzano, auteur du succès "Ce Soir ou Jamais" aux plus de 500 000 spectateurs. Mise sous pression par sa mère et ses amies, Elsa, jeune célibataire, décide enfin de chercher le grand Amour, mais elle se pose beaucoup (trop) de questions. Est-elle trop difficile ou est-ce juste que la plupart des mecs sont tout simplement "cons" ? A-t-elle bien fait de séparer de son ex alors qu'il l'a juste trompée ? Et surtout : L'Homme et la Femme sont-ils encore vraiment faits pour être ensemble ? La nouvelle comédie de Robert Punzano, auteur du succès "Ce Soir ou Jamais", aux plus de 500 000 spectateurs. Le Saviez-vous? Éligible au Molière 2025 dans la catégorie théâtre privé. Auteur(s) : Robert Punzano Artiste(s) : Camille Falcone en alternance avec Ingrid Guervenou, Malou Gilbert en alternance avec Vincent Petit Metteur en scène : Robert Punzano

Raphaël

« Est-ce qu’un scorpion abandonne sa carapace pour la nuit ? » — Encore et toujours ce même rêve... Monter sur scène sans être préparé, que fait-on dans ces cas-là ? demande le chanteur Raphaël à l’IA de son téléphone. — Un karaoké, lui répond l’IA. C’est ta seule chance. Une bande d’un tube populaire démarre à plein volume, puis s’interrompt : Désolé vous n’avez pas les droits pour cette chanson... Karaoké n’est pas un concert ordinaire C’est une forme libre et hypnotique, d’une grande audace formelle. Un labyrinthe où Raphaël se perd entre ses chansons, des reprises fantômes et la voix d’une intelligence artificielle omnisciente. Sur scène, quatre musiciens et une actrice, mais aussi des images mentales qui remontent à la surface, des illusions, et un karaoké qui tourne au cauchemar. Le public est témoin d’un voyage intérieur : souvenirs d’enfance, fantômes familiaux, convoquant Bowie ou Johnny, des crashs réels et imaginaires. Le spectacle oscille entre humour et vertige, poésie et satire technologique. Ici, les chansons sont des portes qui s’ouvrent sur d’autres mondes. Un show total, musical et visuel, où la vérité apparaît entre les mots derrière les superpositions d’écrans. Et où, peut-être, la seule solution est d’oser laisser tomber sa carapace. Raphaël Une création de Raphaël En collaboration artistique avec Cyril Teste Une production Astérios Spectacles

Circo Infinito

Embarquez pour un voyage poétique où le cirque, la musique et le théâtre se rencontrent pour célébrer l'imagination, l'émerveillement et la force du collectif. Un spectacle sensible dans un univers suspendu plein d’humour et de grâce. Ce spectacle a rencontré un immense succès dans le monde entier, venez le découvrir à l’Art Déco !

Antoine Magyar

Vivre avec soi-même, c’est toute une histoire. Et c’est celle que raconte Antoine Magyar (Antoine Officieux sur les réseaux sociaux) dans son tout premier seul en scène où se mêle un cerveau envahissant, des psys trop honnêtes et une notice IKEA afin de monter son couple sur-mesure. Sensibles, ne SURTOUT pas s’abstenir. Spectacle conseillé à partir de : 12 ans

Axel Bauer : date reportée !!

Bonne nouvelle pour les fans de l'artiste et les amateurs de rock, le concert sera reprogrammé à l'automne 27 dans une autre salle troyenne. Icône du rock français depuis Cargo, titre culte qui a marqué toute une génération, Axel Bauer trace depuis une route singulière, jalonnée de tubes devenus incontournables : Éteins la lumière, À ma place, Personne n'est parfait, Ici Londres...3 millions de disques vendus, plus de 800 concerts, et une identité rock qui ne plie jamais. Après la tournée Radio Londres conclue par un Olympia triomphal fin 2023, il revient avec Grand 8, un album riche de contrastes et de sensations entre adrénaline rock, ballades en apesanteur—un voyage musical total. Véritable bête de scène et l'un des meilleurs guitaristes français, Axel Bauer livre en concert une expérience totale, un voyage à haute tension qui mêle nouveaux titres et classiques emblématiques : l'énergie collective se construit, sa guitare guide le voyage. Ses shows sont une plongée dans son univers de clair-obscur, où tension rock et émotion se rencontrent. Scène et salle fusionnent dans le même Grand 8 : on embarque, on accélère, on vibre. Dans le cadre des Nuits en + Présenté en coproduction avec La Maison du Boulanger

Lilly Wood and The Prick

Depuis ses débuts en 2006, Lilly Wood and The Prick s’est imposé comme un nom phare de la scène pop française. Révélé au grand public avec Prayer in C (certifié diamant, plus de 1 milliard de streams cumulés), le duo a tourné dans le monde entier, cumulant des centaines de concerts, de scènes australiennes aux festivals européens. Swear, le nouveau single de Lilly Wood and The Prick, est annonciateur d'un prochain album, produit par Myd. Swear est un hymne à l’amitié, directe et sans fard. Porté par une guitare rugueuse et un riff qui accroche dès la première mesure, le morceau retrouve cette énergie brute qui avait marqué les débuts du groupe. Le son est franc, taillé pour être joué fort, et l’amitié comme étendard. Un titre brut, sans filtre, qui renoue avec l’énergie des origines.

Keen'V

"Vous avez fait de l’Équilibre Tour une aventure inoubliable. Deux ans de scènes, de rires, de larmes, de danse, de partage… et à chaque concert, vous m’avez rappelé pourquoi je fais ce métier : pour vivre ces moments avec vous. Aujourd’hui, on tourne une nouvelle page. Soutenu par l’album “IV saisons”, je repartirai sur les routes pour une tournée qui marquera un nouveau chapitre dans mon histoire… et dans la vôtre. On fêtera bientôt 20 ans de musique, et croyez-moi : ce qui arrive sera un cran au-dessus. Plus grand, plus fort… un vrai spectacle, pensé pour vous, pour nous. J’ai envie qu’on se surprenne, qu’on s’émerveille encore, qu’on chante à s’en casser la voix. J’ai envie de vous embarquer dans un voyage où chaque date sera unique, où chaque salle résonnera comme notre maison le temps d’une soirée. Merci pour tout ce qu’on a déjà vécu. Merci pour ce qu’on s’apprête à vivre. Cette tournée, c’est la nôtre. Prêts à écrire ensemble la suite de l’histoire ?”

Ménopause

Quatre femmes se rencontrent dans un grand magasin et se rendent compte que malgré leurs styles de vie opposés, elles ont un point commun auquel nul femme ne peut échapper : La Ménopause ! Une actrice en mal de rôles, une mère de famille nombreuse, une chef d’entreprise glaçante et une baba un peu trop cool racontent, chantent et dansent « leurs effets secondaires » avec humour. Venez partager une vraie bouffée de chaleur mais aussi une vraie bouffée d’air frais entre femmes… et osez amener vos maris. Auteurs : Alex Goude, Alexandra Cismondi Mise en scène : Alex Goude Interprètes : Dominique Magloire ou Sofia Morgavi / Marion posta ou Kareen Antonn / Patricia Samuel ou Virginie Bracq / Marianne Vigues ou Isabelle Turschwell Production : Jean-Marc Dumontet Production

Orchestre Symphonique de l'Aube - L'Accordéon dans tous ses états

En soliste, Félicien Brut, figure incontournable de l'accordéon classique, partagera sa virtuosité et sa sensibilité dans un programme original. Le concert s'ouvrira avec La Pyramide du Louvre de Fabien Waksman, se poursuivra avec le Caprice d'accordéoniste de Thibaut Perrine, avant de s'achever avec la chaleureuse Suite américaine d'Anton Dvořák. Programme : > Fabien Waksman – La Pyramide du Louvre > Thibaut Perrine – Caprice d'accordéoniste > Anton Dvořák – Suite américaine Un concert qui révèle toutes les facettes de l'accordéon, entre virtuosité, modernité et grands paysages musicaux.

Sofiane Ettaï

Dans un monde qui en a tant besoin, Sofiane Ettaï nous fait redécouvrir avec finesse notre quotidien. Tantôt espiègle, souvent piquant mais jamais acide, il ne se contente pas de raconter ses histoires, il les vit avec nous ! 100% rires, 0% vulgarité, jamais lourd. Avec Sofiane la légèreté ne s'affiche pas sur la balance, elle se mesure en éclats de rires, mais attention...il va balancer ! Un spectacle très fin à l'humour certain ! "Savoureux tableaux" Sud-Ouest "Observateur du quotidien" Dernières Nouvelles d'Alsace "J'aime pas les Arabes, mais lui j'l'aime bien !" Anonyme

Jérémy Hababou

Plongez dans un univers musical unique avec Jeremy Hababou, pianiste et compositeur à l’âme voyageuse. Un spectacle entre jazz, musique classique et inspirations d’Orient, Jeremy vous invite à vivre une expérience sonore hors du commun. Sa musique, empreinte d’une sensibilité rare, raconte des histoires intimes et universelles, portées par des mélodies envoûtantes. Sur scène, chaque note est un dialogue sincère avec son public, une invitation à rêver et à ressentir. Préparez-vous à être transporté dans un monde où l’émotion est reine, et où la musique devient un langage universel. Mise en scène Nicolas Nebot.

Guigui Pop

Guigui est au milieu de sa vie, entre le Gui et le Gui. Une période d'entre deux Guis, où il va subir une rupture brutale. Le full contact quant à lui, est un sport de combat à mains nues proche du karaté où tous les coups sont portés sans contrôle. Le spectacle à Guigui n'en parle pas… ou peut être que si… une seule chose est sûre : on dit le spectacle "de" Guigui.

Comment draguer après 50 ans... ou sur un malentendu

Une comédie à sketch pleine d’autodérision sur les rendez-vous amoureux… où tout peut basculer sur un malentendu ! Ici, pas de recettes miracles ni de leçons de drague, juste des personnages attachants et des situations plus loufoques les unes que les autres. Des coachs perchés, des conseils foireux, des rencards qui dérapent… et des fous rires garantis. Parce qu’au fond, quand on lâche prise, c’est souvent là que le miracle arrive ! Avec énergie et fantaisie, 2 comédiens endossent 14 rôles dans un enchaînement de situations tendres, parfois absurdes qui nous rappelle qu’en amour, rien n’est écrit. Une comédie pétillante qui célèbre l’amour, les ratés… et le plaisir de recommencer, à tout âge. Parce que coach ou pas, l'amour finit toujours par triompher... enfin, presque ! Avec une touche d'humour universel, cette comédie pétillante pleine de charme célèbre les surprises et les délices des rencontres, prouvant que l'amour reste un jeu irrésistible à tout moment de la vie...

Yann Jamet

Yann Jamet associe des performances vocales de haute volée à une écriture pertinente et incisive, toujours en phase avec l’actualité. Passant en revue le monde politico-médiatique et la chanson française à travers plus de 60 imitations d’une justesse incroyable, il mêle parodies, chansons et textes décapants, régulièrement réactualisés pour coller au plus près à l’actualité politique, médiatique et culturelle. Sur un rythme effréné, il ôte ses derniers filtres pour tirer à vue et sans retenue sur le politiquement correct et les évolutions pas toujours merveilleuses de la société française depuis quarante ans. Un spectacle époustouflant, rythmé et multigénérationnel qui vit avec son époque pour le meilleur et pour le pire ! Il est actuellement au Théâtre des Deux Ânes à Paris et en tournée au côté de Régis Mailhot dans toute la France avec les plateaux "49.3 nuances de rire" avec Karine Dubernet et Alexandre Pesle.

Patrick Chanfray

Dans ce pays premier consommateur d’anti-dépresseurs, il faut être heureux ! Il faut être épanoui, en n’étant pratiquement pas envieux ; Il faut collectionner les réussites, grâce à nos erreurs ; Il faut manger bio, pour être malade un peu plus tard que prévu ; Il faut avoir des loisirs, mais responsables ; il faut rester soi-même, en étant comme tout le monde ; et surtout il faut se détendre, ok ?! Alors venez comme vous êtes, même si c’est pas la meilleure version de vous-même, on va essayer de comprendre ensemble pourquoi tout nous pousse à sortir de notre zone de confort alors que l’on y est même jamais entré. Quoiqu’il en soit : Advienne que devra.

Madagascar

Plongez dans l'univers de Madagascar comme jamais auparavant avec ce spectacle musical dynamique. Les personnages bien-aimés – Alex le lion, Marty le zèbre, Melman la girafe, et Gloria l'hippopotame – prennent vie dans une série de scènes vibrantes et captivantes. Accompagnés des pingouins espiègles, ils embarquent pour une aventure palpitante remplie de surprises, d'humour et de moments mémorables.

Je t'aime à l'Italienne

Le titre de cette comédie aldente vous rappelle une chanson ringarde voire un poil cul-cul de Frédéric François ? C'est normal puisque dans "Je t'aime à l'italienne", il est bien évidemment question d'amour. Et plus particulièrement de l'histoire d'amour entre Aïcha et Carlo qui dure depuis deux ans. Seulement voilà, Carlo a complètement zappé de prévenir Farid, le frère d'Aïcha, dragueur invétéré et accessoirement son meilleur ami. Comment va t-il réagir ? L'arrivée de la flamboyante Rachel risque de tout compromettre… La seule comédie BIO, HALAL, CASHER et SANS GLUTEN ! Le Saviez-vous ? Après 7 festivals d'Avignon, une tournée en France et à l'international, cette comédie sur l'amour multiculturel compte déjà plus de 1000 représentations et 500 000 spectateurs ! C'est un hymne à l'amour et à la mixité. Une comédie de Hugues Duquesne et Kader Nemer

Festival Mondial de la Magie

Ce show, considéré comme le plus grand show de magie d’Europe, a déjà conquis plus de 140.000 spectateurs en France. Le Festival Mondial de la Magie présente une nouvelle édition encore plus grandiose, avec des méga illusions et numéros inédits jamais produits en Europe et toujours avec des artistes exceptionnels considérés comme « les plus grands magiciens actuels au monde ». Transformer votre journée ou soirée ordinaire en un évènement extraordinaire est le seul but de tous les artistes réunis ensemble sur une même scène pendant près de 1h50 sans entracte. Grandes et méga illusions, magie comique, mentalisme, prestidigitateur, magie digitale, manipulateur de cartes, magie des lumières, tous les courants de l’illusionnisme seront représentés. >> Tous les artistes sélectionnés pour cette édition ont été récompensés à de nombreuses reprises dans les plus prestigieux Festivals de Magie du Monde et se sont produits dans les émissions de télévision les plus prestigieuses.

Grainothèque du Parc des Moulins

Le principe : chacun peut déposer, prendre ou échanger des graines afin de favoriser le partage, la biodiversité et le jardinage responsable. Une initiative accessible à tous, que vous soyez jardinier confirmé ou simplement curieux. Tout public - Gratuit

Hypnose - Hervé Barbereau

Croyances, Mystères et Phénomènes Etranges. Dans le précédent spectacle, ‘’L’Hypnose A Travers Le Temps, Hervé parcourait les grandes étapes de l’évolution de l’Hypnose, des origines jusqu’à son utilisation au 21ème siècle, jusqu’à la reconnaissance de toutes ses vertus. Aujourd’hui, pour beaucoup encore, l’hypnose reste une supercherie, ou revêt une dimension mystique, voire, paranormale. L’Hypnose intrigue et est l’objet de toutes les croyances. C’est de cela que traite ce nouveau chapitre, et de cela aussi, on peut en rire…

Une peau plus loin

Victor n’a pas les crocs de la victoire. Il n’est ni l’élève modèle ni le fils rêvé qui répond aux attentes de son père. Il a plutôt des énormes plaques rouges sur la peau et aime slamer avec les mots. Il regarde le monde depuis la haute terrasse du collège tandis que sous le quartier pollué et bétonné, la terre a besoin de lui. Comment l’un et l’autre vont-ils se sauver la peau ?Comment la jeunesse et la terre deviennent-elles solidaires pour faire gagner le vivant et la beauté face aux violences ordinaires ? Un récit poignant plein de dérision, d’espoir et d’humanité dans lequel la musique électronique et acoustique (saxophone, accordéon), comme un langage à part entière, fait vibrer les mots autant que le corps et le mouvement. >> La presse en parle : LE MIDI LIBRE : « Un grand moment théâtral, un grand moment d’humanité ». « Des personnages criant de vérité, interprétés avec un naturel et une passion qui ont bouleversé le public » LES YEUX OUVERTS : « Véritable tourbillon de vie, d’émotions, de rires, de larmes entre réalité et monde imaginaire » « Sabrina appelle à la réflexion et nous offre en conclusion un magnifique exemple de rédemption ou comment, par mues successives, l’enfant, en nous grandit » EVEIL HEBDO : « Un public saisi et chaviré » Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

En Thérapie

Francis Huster revient au Théâtre dans un rôle bouleversant et bouleversé – celui d’un thérapeute au bord de l’abîme, emporté par ses patients et sa propre vie. Alors qu’il tente d’aider ses patients à ne pas sombrer, c’est sa propre vie qui vacille. Chaque séance devient un miroir de ses failles, de ses regrets, de son humanité, alors qu’en même temps ses patients dont la vie se dérobe attendent son secours. Adaptée de la série culte BeTipul, En Thérapie explore la face cachée de ceux qui se confient et de celui qui les accouche. Des tête à tête, des bras de fer, car la matière est humaine est fragile et que les accidents de la vie exacerbent les passions qu’on pensait interdites dans le cabinet feutré d’un thérapeute. Un huis clos intense, porté par une écriture fine et une mise en scène tendue, où l’intime devient universel. Auteur : Adaptation Théâtrale et Dialogues de François Pérache librement inspiré de la série « Betipul » créée par Hagai Lévi, Ori Sivan et Nir Bergam Mise en scène et scénographie : Charles TEMPLON assisté de Félix Beaupérin Distribution : Francis Huster, Yann Gaël, Tess Lauvergne et Raphaëlle Rousseau Production : Jean-Marc Dumontet Production

Arthur Gomez

Le mot personnalité vient du latin persona : le masque. Mais derrière le masque du fan, qui se cache vraiment ? Arthur Gomez est un passionné d’Eminem, au point d’avoir construit son rapport au monde derrière celui qu’on appelle Slim Shady L’influence du rappeur est telle que le mot Stan (tiré d’une de ses chansons) a même fait son entrée dans le Oxford Dictionary pour décrire les fans obsessionnels. Mais à l’heure où les idoles, les influenceurs, les stars, prennent de plus en plus de place, où l’on s’identifie à des figures publiques jusqu’à se confondre avec elles, une question demeure : le masque du fan sert-il à cacher ce que nous sommes… ou à révéler ce que nous n’osons pas être ? Entre humour, confidences, punchlines et détours absurdes, Please Stand Up explore ce rapport intime aux idoles. Ce n’est pas seulement l’histoire d’un gamin de Grenoble qui rêvait de devenir Eminem : c’est aussi l’histoire d’un masque que l’on porte tous un jour, et de ce qu’il révèle quand on ose l’enlever. « I guess there’s a Slim Shady in all of us, fuck it… let’s all Stand-Up. » déconseillé au moins de 12 ans

Cécile Marx

**Et si nos moments de ridicule devenaient nos meilleures histoires ?** Dans ce spectacle mêlant stand up et musique, Cécile Marx raconte avec humour et sans complexe son parcours chaotique. Sur le fil entre trash et poésie, elle nous parle des amitiés toxiques, de la famille, des addictions, mais aussi de thèmes plus légers, comme les serial killers. Dans un monde où la perfection est omni-préssante, elle rappelle que ce sont aussi nos défauts qui nous rendent… Iconique.

Drôle de magicien

Des chansons, de la danse, un quizz, des tours de magie bluffants ! Une interactivité incroyable où les enfants deviennent acteurs ! C’est la catastrophe ! La fabrique à jouets de Rouen est tombée en panne et seul un magicien peut la réparer. Heureusement, Arthur est là ! Mais Arthur est malade et propose à Gabriel, son meilleur copain, de le remplacer. Le problème ? Gabriel n’est pas magicien… En découvrant un livre magique, et avec l’aide des enfants, tout se bouscule, ça y est, il va pouvoir prouver à tous qu'il peut être le plus grand magicien et sauver la fabrique à jouets ! Durée : 45 minutes Ecrit : Estelle Breton Avec : Vincent Desprat

Un diner d'adieu

Par les auteurs de la comédie phénomène « Le prénom ». Pierre et Clotilde décident d’organiser des dîners d’adieu, forme ultime de divorce amical, où le principe est de se séparer d’amis trop encombrants. Mais en choisissant comme première victime Antoine, leur plus vieil ami, ils ignorent qu’ils mettent le doigt dans un engrenage infernal. Style : Comédie Durée : 75 minutes Ecrit : Mathieu Delaporte et Alexandre De la Patellière Metteur en scène : Rémi Viallet Avec : Estelle Breton - Martin Magli - Rémi Viallet

Mill'Accords

La Troupe Mill'Accords vous invite à un spectacle haut en couleurs où se mêlent chants, danses et humour dans une ambiance pleine d'énergie et d'émotions. Porté par des artistes passionnés, cet opus 2027 éclectique enchaîne mises en scène originales, instant de rires et tableaux musicaux pour offrir au public une soirée vivante et chaleureuse. Cette nouvelle édition vous réserve également son lot de nouveautés et de surprises, avec des moments d'interaction qui feront de vous bien plus que de simples spectateurs ... mais de véritables complices du spectacle.

Les colocs

Depuis 20 ans à l'affiche, cette comédie met en scène 3 boulets attendrissants... Robert, un glandeur de premier choix et Jano, un benêt timide, sont "montés sur la capitale" pour devenir comédiens... Fauchés, ces loosers à l'accent chantant cherchent une coloc, et plus si affinités... Mais, surprise ! C'est Jean-Phil qui débarque, un parisien arrivant tout droit du Marais... Ces 2 amis méridionaux se sont préparés à tout sauf à "ça" ! Quiproquos, surprises et crises de nerfs... Tous les ingrédients du café-théâtre de boulevard sont réunis dans cette comédie, écrite par les inventeurs du genre. Mise-en-scène : Jean Heredia Distribution : : Jean Heredia - Fabien Lascombe - Stéphane Martinet

Sir John

Le plus drôle des agents secrets revient ! Dans cette comédie délirante, véritable parodie de films d’action, venez (re)découvrir les aventures de cet agent secret pas comme les autres, à la croisée de James Bond et Tex Avery. A grand renfort de gadgets ultra sophistiqués et avec l'aide d'un compagne peu ordinaire, John tentera de remplir sa mission avec style. Mais c'est sans compter sur son incroyable aptitude à commettre des gaffes qui transforme les situations ordinaires en catastrophes irréparables. Ce héros tout droit sorti d’un monde qui n’a rien à envier à celui des Monty Python nous transporte dans un univers ou créatures de rêves et voitures somptueuses ont laissé la place à l’absurde et au rire. « La performance est à saluer : un vrai job de bruitage. Les gags s’enchaînent. Les enfants présents ont énormément ri, les parents aussi. »

Bonjour l'ambiance !

Dans les années 90, Nicolas est collégien. 30 ans plus tard, il organise une soirée de retrouvailles avec ses anciens copains retrouvés sur Facebook. Tout est prêt : le guacamole, le ti'punch, et une flopée de souvenirs… Évidemment rien ne va se passer comme prévu ! Dès la première arrivée, c'est le chaos : l'un des invités n'est autre qu'un braqueur en cavale. La fête vire à la prise d'otages mais les otages sont encore plus barrés que le gangster lui-même. Dans cette nouvelle comédie écrite par les auteurs de "L'Aristo du cœur" et « Surprise: partie !", tout dérape. Les ingrédients sont tous réunis pour le meilleur et pour le rire : bonjour l'ambiance ! UNE COMÉDIE DE SEBASTIEN BONNET ET REGIS VAN HOUTTE AVEC : SEBASTIEN BONNET, THIERRY ROUSSET ET REGIS VAN HOUTTE

L’Evadation de la Tour Fatale Enflammée

Dans la grande tour TV+, un entretien d’embauche tourne au cauchemar lorsqu’un groupe de braqueurs fait irruption, déterminé à s’emparer d’un mystérieux coffre caché dans l’immeuble. Coincés à l’intérieur, Tom un technicien de surface, Benjamin le PDG, et Emma, une candidate, doivent unir leurs forces pour échapper à cette prise d’otage. Cette parodie des films d’action des années 90 vous plongera dans un tourbillon d’adrénaline. Préparez-vous pour un spectacle explosif où le courage et le rire se mêlent dans un cocktail détonant !

Rémi Comptines

Le tout nouveau spectacle de Rémi, de nouvelles aventures avec la Totomobile ! Après le succès de la tournée "La Totomobile entre en scène", retrouvez Rémi et la Totomobile dans "Totomobile en fête" : une re-découverte du Pays des Comptines, avec de nouvelles chansons et un nouveau décor, et toujours avec vos comptines préférées. Les lumières s'allument, et le voyage commence... Notre route passera par la maison toute ronde, où nous rendrons visite à la sorcière Grabouilla ; les petits pouces dansent et les mains virevoltent pour accompagner petits poissons et le grand cerf jusqu'à l'école des comptines, une école où adultes et enfants chantent et participent ensemble ! Avec les crocodiles et tous leurs amis, rejoignez Rémi et la Totomobile, qui parle, chante, s'illumine... pour la plus grande fête des comptines ! Idéal pour un premier spectacle avec les tout-petits ; idéal pour les enfants qui aiment bouger, chanter, danser, écouter de la musique ; idéal pour les parents, assistantes maternelles, crèches... qui souhaitent partager un joyeux moment de complicité avec les enfants... bref, un spectacle spécial bonne humeur pour tout le monde ! >> Chanteur pour les enfants depuis ses 23 ans, Rémi a déjà fêté ses 30 ans de carrière ! Avec un disque de platine et deux disques d'or à son actif, il est l'artiste incontournable pour les petits.

Silmaris

Après vingt ans d’absence, le groupe de rock et hip-hop Silmarils, popularisé par « Cours vite » et « Va y avoir du sport », fait son grand retour et est revenu sur scène en 2022 avec sa fusion explosive de rock, rap, funk et punk qui a marqué la scène musicale française depuis plus de trois décennies. Même esprit, même rage au ventre, même formation. En festival, sur la scène des plus gros festivals hexagonaux, du Hellfest, des eurockéennes ou des Vieilles Charrues, Silmarils rappelle au désordre, fait pogoter les foules, péter les bouchons et les capsules. Silmarils n'a jamais éteint les braises et leur passage à la Chapelle Argence va faire monter l'ambiance !

Rêves de Valse

Rêve de Valse est une opérette d'Oscar Straus qui raconte l'histoire d'un officier français, Maurice de Fonségur, qui, par erreur, embrasse la princesse Hélène de Snobie. Pour éviter le scandale, il doit l'épouser. Maurice, qui préfère la gaieté et le charme de Paris, cherche un moyen d'échapper au mariage. Il décide de fuir le palais pour entendre les musiciennes de la ravissante Franzi, où une tendre idylle naît entre les deux jeunes gens. Cette idylle est rapidement interrompue par l'arrivée de tous les dignitaires de la Cour, qui trouvent dans la musique une douce consolation pour les jeunes époux. Cette opérette est le huitième ouvrage lyrique d’Oscar Straus, mais jusque-là, notre compositeur s’était surtout consacré soit à l’opéra ou l’opéra-comique soit à l’opérette satirique. L’énorme succès de La Veuve joyeuse de Lehár, créée en 1906, l’incita à se tourner vers le style viennois. Restait à trouver un bon sujet. Alors qu’il se trouvait dans un café du Prater de Vienne en train d’écouter avec beaucoup de plaisir un orchestre féminin jouant les succès du jour, un jeune écrivain lui proposa un sujet d’opérette qui mettait en scène un orchestre de femmes semblable à celui qu’il écoutait ; le sujet lui plut et il accepta de le mettre en musique. C’est ainsi, si l’anecdote est exacte, que Straus composa Rêve de Valse, sur un livret de Félix Dörmann et Léopold Jacobson, inspiré d’une œuvre de Hans Müller : Buch der Abenteuer (Le livre des aventures).

Troyes, 2, 1 Impro

Pas de pitié pour les croissants !!! Deux équipes d'improvisateurs vont s'affronter sans relâche pendant 1h20 de spectacle. Venez élire les meilleurs Improvisateurs de la soirée. Tous les coups sont permis pour gagner… Troyes, 2, 1 Impro by Nadia Marchais Complètement déjanté !

Pierre Aucaigne

Pierre Aucaigne est définitivement un phénomène à voir en famille ! Il est touchant, attachant, loufoque, et totalement imprévisible lorsqu'il est empêtré dans ses propres délires saugrenus ! On le retrouve dans un spectacle tout à fait époustouflant, jonglant au milieu de ses personnages mythiques : le gréviste, Momo, un cuisinier modèle, Fernand le maître-chien redoutable. Tous sont réunis autour du directeur de théâtre Gilles Patrick Sabaillon (GPS pour les intimes) pour assurer une soirée caritative en faveur de la gent… canine. À voir absolument !

Kallagan

Marre de l'humour poli et des sketchs de 30 secondes calibré pour les algorithmes ? Kallagan revient à l'essence même de la scène : l'impertinence absolue. Dans un monde qui marche sur des oeufs, il décide de sauter à pieds joints dans la marre. Un spectacle où la politique, le féminisme, l'amour, la paternité et la société sont passés au scalpel avec une humanité rare. "Rire de tout, ce n'est pas manquer de respect, c'est reprendre le pouvoir sur le chaos" vu l'état du monde, on en a plus que besoin !

Des Fleurs pour Algernon

Algernon est une souris qui vient de subir une opération visant à multiplier par trois son QI. Enhardis par cette réussite, les docteurs Nemur et Strauss tentent d’appliquer leur découverte à Charlie Gordon un simple d’esprit. C’est bientôt l’extraordinaire éveil de l’intelligence pour le jeune homme. Mais jusqu’où cette ascension va-t-elle le mener ?… Des Fleurs pour Algernon est un texte fort, fulgurant. Une déflagration morale, une tentative de raconter ce qu’est la nature humaine quand elle est abîmée, bafouée par la volonté et la folie scientifiques. C’est une écriture troublante qui met en lumière la frénésie des hommes à vouloir changer le cours de la vie d’un être fragile, déficient mentalement, par une prise de risque liée à la soif irrépressible de progrès. Des Fleurs pour Algernon interroge la conscience de chacun, nous met en face de nos interrogations face à la nature de l’homme. >> COUP DE COEUR AVIGNON OFF 2025 William Mesguich époustouflant, et en divers rôles ! Cette adaptation du roman de Daniel Keyes est une véritable réussite. Il a fallu toute la force et le talent de William Mesguich pour faire vibrer en nous la rencontre avec Charlie : cet idiot destiné à devenir intelligent, porteur de questions et de vertiges. Celui-ci, pauvre d’esprit devenu un génie, nous mène au bord du précipice, mais celui-là, formidable comédien accordant le rythme, jonglant avec sa voix, attrape notre attention, dès la première seconde. Personne ne peut échapper à ce que réclame Charlie : la reconnaissance de son humanité, une humanité à la fois source et empire d’incertitudes. Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Nadia Richard

Toi aussi, t'en as marre de tomber sur des connards ? Tu es au bon endroit ! Dans son premier spectacle "Pourquoi j'attire les connards ?", Nadia Richard dévoile son histoire avec humour et révèle ses précieux conseils pour reprendre confiance en soi et retrouver le contrôle sur sa vie amoureuse. Nadia Richard est comédienne et créatrice de contenus. Avec humour et une touche de féminisme, elle encourage l'empowerment, la confiance en soi et les relations saines. Plus de 350 000 personnes la suivent déjà sur les réseaux sociaux, séduites par la justesse de ses analyses et son authenticité. Durée : 60/70 min

"À la française" : Hiba Tawaji invite Ibrahim Maalouf

Avec "À la française", Hiba Tawaji rend hommage à l’héritage de la chanson française à travers un programme inédit, intime et élégant. Sur scène, elle invite son époux, le trompettiste virtuose Ibrahim Maalouf, pour un hommage vibrant et audacieux à ce répertoire qui traverse les générations. Les chansons cultes, choisies avec soin par le couple, se parent de nouvelles couleurs grâce aux arrangements signés Ibrahim Maalouf : un subtil mélange d’orchestre classique, de jazz, de pop et de sonorités orientales. La voix puissante et nuancée d’Hiba Tawaji transcende les styles et incarne naturellement ce pont entre les cultures. Chaque titre devient une redécouverte, portée par la complicité artistique, et personnelle, du duo, offrant une chaleur rare et profondément humaine à ce répertoire intemporel.

Orchestre Symphonique de l'Aube - B…B…Beethoven mais pas que !

Le programme débute avec Trois Olympiades de Peter Boyer, se poursuit avec la Suite de La Jolie Fille de Perth de Georges Bizet, avant de culminer avec la célèbre Symphonie n°5 de Ludwig van Beethoven, l'une des œuvres les plus marquantes de l'histoire de la musique. Programme : > Peter Boyer – Trois Olympiades > Georges Bizet – La Jolie Fille de Perth > Ludwig van Beethoven – Symphonie n°5 Une immersion au cœur de l'orchestre pour redécouvrir de grandes œuvres du répertoire symphonique sous un nouveau regard.

Christophe Hondelatte

Voix emblématique du récit judiciaire, maître incontesté de la narration, Christophe Hondelatte quitte pour la première fois les studios de radio et de télévision pour monter sur scène et faire vivre une affaire qui hante encore notre mémoire collective : l’affaire Ranucci. Seul en scène, porté par cette voix immédiatement reconnaissable, grave, précise, hypnotique, il raconte, détaille, interroge. Il redonne chair aux faits, aux silences, aux zones d’ombre. Comme il sait si bien le faire, il recompose l’histoire sous nos yeux, avec rigueur, humanité et tension dramatique. Ce spectacle n’est ni une conférence, ni une simple lecture. C’est une immersion, un face-à-face troublant avec l’un des dossiers les plus controversés de la justice française. Christophe Hondelatte y déploie son art unique : faire revivre le réel comme un thriller, sans artifice, uniquement par la force du récit. Auteur/Conteur : Christophe Hondelatte Mise en scène : Côme de Bellescize Créateur son : Lucas Lelievre Créateur lumière : Thomas Costerg

Nina Azoulai

Nina a grandi avec une idée très claire de la réussite : un bon métier, un bon mari, des enfants. Tout était prêt. Sauf elle. Avec sarcasme et autodérision, Nina raconte comment elle a tenté de cocher les cases : l'entreprise, les régimes, les dates… Résultat ? Une reconversion professionnelle, un coming-out et quelques repas de famille mouvementés. Un spectacle drôle et libérateur sur les chemins qu'on nous trace... et ceux qu'on finit par choisir.

En attendant le divorce marions-nous

Suite à un malentendu, Nino, qui ne veut pas se marier, demande Nina en mariage. Comment revenir en arrière quand il a fait sa demande ? Il faut : trouver des excuses ? Oui. Avoir de bons arguments ? Aussi. Etre d'une totale mauvaise foi ? Ça va de soi ! Avancer la date d'anniversaire de sa chérie en lui offrant un cadeau ? Non ! ça c'est pas une bonne idée, surtout quand le cadeau est... Spécial... Mais quelle idée d'offrir un cadeau pareil ! Tandis que Nino se démène pour se dépêtrer de cette situation, Nina l'entraîne dans un monde dont il ignore tout : l'univers merveilleux des préparatifs du mariage. Un territoire totalement ignoré des hommes, sur lequel les femmes règnent en maîtres. Témoins, liste des invités, choix du lieu pour la réception... La soirée va être longue, et avec le champagne qui coule à flot, elle va même partir en sucette. Le réveil sera difficile, et le pire est à venir pour Nino, les répercussions de la soirée vont se poursuivre le lendemain matin. Une chose est sûre, jamais il n'oubliera le jour où il a fait sa demande ! Auteur : Patrick Hernandez Avec : Ruthy DEVAUCHEL et Fabien GUILLAS

Soirée Jazz

En première partie, l’ensemble de trompettes de N. Koludski, dirigé par Frédéric Calmeil, proposera un programme varié. Puis le Troyes Big Band, accompagné de sa chanteuse Morgane, revisitera de grands classiques tels que Feeling Good, Sway ou encore Staying Alive. Une soirée musicale pleine d’énergie à découvrir dès 20h. Entrée gratuite sur réservation.

Mariage & Embrouilles & Amuse-gueules

C’est le grand jour pour Stella, elle s’apprête à se marier avec l’amour de sa vie, et pour l’occasion, elle est bien décidée à réunir ses deux parents, récemment divorcés à la même table, convaincue qu’ils peuvent bien faire l’effort, de s’entendre quelques heures pour le jour le plus important de sa vie. Nicole et Jean-François, eux, ne sont pas forcément du même avis, et encore moins d’humeur à se retrouver autour d’une coupe de champagne. La soirée risque d’être agitée : les retrouvailles de Nicole et Jean-François, c’est prendre le risque de craquer une allumette à côté d’une mèche d’un gigantesque feu d’artifice. Par l’auteur de «De Gaulle est de retour », la comédie à succès depuis 10 ans. Avec la compagnie FT Production, retrouvez les acteurs de la comédie "Le Prénom" ou encore "Le dîner de cons". Durée : 1h20 Avec : Matthieu KALKA – Salomé PAYEN – Marine WEYN

Thomas Croisière

Que ce soient Les Visiteurs, Alibi.com ou Les Trois Frères, la plupart des comédies à succès connaissent des suites. Et puisque le premier spectacle de Thomas Croisière, notre Monsieur Cinéma, fut un triomphe, fallait-il lui consacrer une suite ? Fallait-il réembarquer pour un passionnant, émouvant et hilarant Voyage en comédie ? C’est la question qu’il se pose tel le capitaine de navire dont il porte volontiers la casquette pour ses chroniques sur France Inter. Parce que s’il y eut Les Bronzés font du ski, il y eut aussi Les Bronzés 3 amis pour la vie ; combien de Highlander le retour pour combien de Terminator 2 : le Jugement dernier ? Et si l’on aime reprendre plusieurs fois des frites, fallait-il vraiment 5 épisodes des Tuche et 10 de Fast and Furious ? Thomas Croisière nous entraîne pour 80 minutes de rires, de souvenirs et d’anecdotes aussi incroyables que les films qu’il évoque. Grâce à eux, nous retrouvons avec gourmandise d’immenses moments de cinéma et de « poilade » en compagnie de sacrés monstres du 7ème art qui nous accompagnent depuis toujours et pour toujours. Autant d’images, de musiques et de répliques à (re)voir, à (re)découvrir, à transmettre et à partager pour ce partisan du « rire ensemble » qui nous rappelle à quel point il est essentiel de rigoler car seul le rire nous réunit tous de 7 à 107 ans. Vive le cinéma ! Mise en scène : Thibault Ameline

Arnaud Tsamere

Après le succès de son précédent spectacle 2 mariages et 1 enterrement joué en France, Belgique, Suisse, Luxembourg et actuellement disponible sur Canal +, un passage par le théâtre classique dans le rôle de Cyrano de Bergerac mis en scène par Alain Sachs, et la retentissante tournée du Trio avec ses deux acolytes Jérémy Ferrari et Baptiste Lecaplain, Arnaud Tsamere, l’humoriste applaudi par plus de 500 000 spectateurs en salle revient sur scène en janvier 2026 avec un 5ème One Man Show plus intense que jamais !

Arnaud Tsamere

Après le succès de son précédent spectacle « 2 mariages et 1 enterrement » joué en France, Belgique, Suisse, Luxembourg et actuellement disponible sur Canal +, un passage par le théâtre classique dans le rôle de Cyrano de Bergerac mis en scène par Alain Sachs, et la retentissante tournée du Trio avec ses deux acolytes Jérémy Ferrari et Baptiste Lecaplain, Arnaud Tsamere, l’humoriste applaudi par plus de 500 000 spectateurs en salle revient sur scène en janvier 2026 avec un 5ème One Man Show plus intense que jamais !

Kosh

Un voyage théâtral et sonore hors du commun qui fait vibrer vos oreilles… et secoue vos zygomatiques ! Imaginez un homme qui perçoit le monde non pas avec les yeux, mais avec les oreilles. Un homme pour qui chaque émotion, chaque souvenir, chaque geste du quotidien devient une onde, un rythme, une vibration. Kosh est ce bruiteur hors norme, atteint du syndrome HPS – Haut Potentiel Sonore. il vit, pense, aime et se souvient en sons Dans ce seul en scène explosif, il nous embarque dans une série de sketchs déjantés, où le pouvoir du son devient le véritable héros. Cette boîte à rythmes humaine transforme le quotidien en une explosion sonore et théâtrale inédite! Le couple, les souvenirs d’enfance, les galères de boulot, nos rêves les plus fous : tout passe par le prisme sonore, Un spectacle novateur, drôle, percutant, à mi-chemin entre théâtre, bruitage (beatbox) et performance vocale. Kosh est également très actif sur ses réseaux sociaux INSTAGRAM avec 100 000 abonnés et TIK TOK avec 1 million d’abonnés. Mise en scène : Pascal Légitimus Un plaisir d’être sur scène tout à fait communicatif. – Télérama Une formidable découverte. – L’Express Un virtuose des jeux de mots et des sonorités. – A nous Paris

Yael Naim

Avec ce nouvel album, Yael Naim ouvre un chapitre inédit de sa carrière, marqué par une quête profonde d’indépendance artistique et de liberté de pensée. Entièrement écrit, composé et réalisé par elle, ce disque reflète un engagement total : celui d’une artiste qui ose, explore, se réinvente — et surprend par les nouvelles directions qu’elle emprunte, tout en restant profondément elle-même. Porté par une production mêlant sonorités électroniques et orchestrations classiques, l’album évolue dans des paysages sonores à la fois vastes et épurés, ponctués de textures délicates et de silences habités. Il en résulte une œuvre aussi sensible que ambitieuse, où l’intime rencontre le grandiose, et où la voix singulière de Yael résonne avec une intensité rare. Ce disque n’est pas seulement une expérience musicale : c’est un manifeste d’émancipation, une déclaration d’amour à la création libre et sans compromis. Il marque un tournant dans la trajectoire de Yael Naim, qui s’affirme plus que jamais comme poétesse, compositrice et productrice innovante et indépendante. Pour célébrer la sortie de cet album, Yael Naim présentera un nouveau live exceptionnel : un véritable voyage sensoriel, porté par une scénographie surprenante, magique, immersive et profondément sensible.

Pablo Mira

C’est vrai. Mais au moins il a déjà trouvé son thème. Et ça va vous parler : les gens qui rendent ce pays invivable. Pablo a donc décidé pour ce 3e spectacle de laisser libre cours à son agacement sur les petites choses de la vie qui le mettent hors de lui au point de l’obliger à consulter une psy hors de prix. Il y a donc les petites choses mais il va aussi parler des grandes tendances sociétales qu’il n’arrive pas à comprendre (et pourtant il est HPI) et qui mettent à rude épreuve son self-control. Enfin il évoquera, dans un registre un peu plus personnel comment il parvient à gâcher sa propre vie au quotidien. Spoiler alert : ça va parler névroses. Vous savez tout. On se dit à bientôt ?

Alissa Wenz

Une voix, une fièvre, des chansons qui cherchent leur chemin de tendresse dans un monde toujours plus opaque. Autrice, compositrice, interprète, Alissa Wenz chante la cruauté sociale, la révolte intime, la force de joie, et la nécessité de dérober la beauté à l'inquiétant réel. « Le miracle d'Alissa Wenz est là : la forme évoque irrésistiblement ce que nos aînés appelaient la chanson française de qualité, mais tout est actuel, le regard, les personnages, l'inquiétude, la révolte, le plaisir, le désir. Tout cela dessine une destinée d'artiste absolument d'aujourd'hui. » (France Info)

Léandre

Salut, je m'appelle Léandre, j'ai pas de sourcils, pas de cheveux, mais j'ai un spectacle. J'te rassure j'suis pas né comme ça, avant j'utilisais du shampooing, j'me trouvais beau, j'avais même une piscine. Et un matin j'ai tout perdu, enfin tous mes poils. Et aussi mon estime de moi. Mais j'ai gardé la piscine, alors triste oui, mais en dos crawlé. Le docteur m'a dit que c'était une alopécie, mes parents m'ont dit qu'ils seraient toujours là, et mes potes... c'est plus mes potes. J'ai même eu envie de mourir. Ou plutôt je n'avais plus envie de vivre dans un monde où je peux pas être étonné. Mais maintenant ça va hein, j'suis devenu atypique. C'est comme moche mais tu peux avoir des rapports sexuels. Et comme ma tête est devenue une blague, je me suis dit que j'avais déjà la première vanne du spectacle. Il me reste plus qu'à te raconter les autres. Durée : 1h Artiste : LÉANDRE Auteurs : LÉANDRE, Samuel CERTEN

Eliott Doyle

Eliott Doyle fait son spectacle ! Vous avez de quoi noter pour que je vous épèle son nom ? Donc, Eliott avec 1 L et 2 T, sinon je vous démarre. Doyle avec un D comme dans « Donc dépêchez vous de prendre votre place, en fait.» O comme « Ouaaaiiis euh, c’est Micheeeel euh, tu donnes pas de nouvelles, on peut pas te faire confiance ! » Y comme « Y aura une heure à meubler, donc on va essayer quelques concepts ensemble pour passer le temps.» L comme « Lapeyre, y en a pas deux. » E comme « Et toi du coup tu la connais comment Mathilde ? Ah ok ! Nous on était dans la même promo, en études. Ouais. Par contre parle bien parce qu’à n’importe quel moment je pète un câble en fait. Attention, quand ça part ça part hein ! » Fort fort Textes : Eliott Doyle, Guillaume Brouzes, Hugo Pêcheur Production : Varion Productions

Nawel Dombrowsky

Attention, création. On connaît les talents d'interprétation de Nawel Dombrowsky. Voilà qu'elle a décidé, pour ce tout nouveau spectacle encore jamais joué, de les mettre au service de deux grandes dames de la chanson... deux Barbara... Barbara Weldens d'abord, dont la carrière s'est interrompu tellement brutalement... des chansons d'une beauté et d'une poésie inégalées. Et puis Barbara, celle que tout le monde connaît... Nawel Dombrowsky croise ici les deux répertoires, qui se répondent parfois étonnamment.

Je n'aime pas le classique mais avec Alex Vizorek j'aime bien

Déjà 15 ans, que le disque « Je n’aime pas le Classique, mais ça j’aime bien » s’est imposé comme compilation phare du répertoire classique. Avec une toute première adaptation sur scène orchestrée par Gaspard Proust et ovationnée par la presse et le public, c’est désormais Alex Vizorek, humoriste, comédien et animateur belge, qui s’érige en maître de cérémonie. Après l’immense succès de son premier spectacle consacré à l’art dans « Alex Vizorek est une œuvre d’art », c’est désormais à la musique classique qu’il s’attaque. Accompagné pour l’occasion de musiciens classiques de renoms, tels que Luka Faulisi ou Simon Ghraichy, il décortiquera avec humour et bienveillance les plus grandes œuvres classiques, entre pédagogie et vérités historiques. Grâce à lui, grâce à eux, nul doute que même si vous n’aimez pas le classique, ça, vous aimerez ! Un moment suspendu et unique pour le public qui assistera à un magnifique concert et plus encore…

Moguiz

Coucou ! avec Moguiz Moguiz est devenu un véritable phénomène sur les réseaux sociaux grâce à sa galerie de personnages qu’il improvise et interprète avec une acuité aiguisée. Son sens inné de portraitiste d’hommes et de femmes de tous horizons (prof, secrétaire, comptable, parents, enfants...) lui a permis de créer un rendez-vous attendu chaque jour sur ses différents réseaux, par un public très diversifié. Moguiz raconte une partie de son parcours et fait vivre ses personnages les plus emblématiques sur scène.

Aymeric Carrez

Aymeric Carrez est un stand-upper aguerri, il aime beaucoup effectuer des blagues. Il en effectue depuis 8 ans déjà, et elles sont très rigolotes. Il aime le stand-up simple et marrant. Il a d'ailleurs toujours été inspiré par des artistes simples et marrants comme Blanche Gardin, Luis CK ou Monsieur Fraize. Il a également gagné une ribambelle de concours humoristique (13 au total) normal, il est très rigolo. En plus d'effectuer des blagues rigolotes le soir, l'après-midi, il tourne des vidéos sur le monde du travail car il a été Ingénieur informatique durant 13 ans, ces vidéos sont également très rigolotes. Il a par ailleurs effectué les 1ères parties de Sellig, de Mathieu Madénian, d'Aymeric Lompret, de Thomas Angelvy et de bien d'autres artistes rigolos. Bref si vous avez un seul spectacle à aller voir, c'est celui d'Aymeric Carrez, car vous rirez beaucoup ! (et ce, à hauteur du prix du billet, voire plus pour certains). Merci d'avoir lu cette description en entier.

L’Âge Bête

Benoit et Claire viennent de se rencontrer, ils veulent vivre leur nouvelle histoire à fond, sans limites. Rebelles et libres, ils revendiquent leur amour pour le sexe, l’alcool et le foot : ce sont les nouveaux soixantenaires. Ils refusent de se laisser enfermer par l’âge. Malgré leurs habitudes bien ancrées, ils veulent continuer à vivre comme des jeunes et s’éclater. Bienvenue dans leur « âge bête ». Textes et mise en scène : Olivier Baroux

Nino Arial

Nino Arial le dit franchement, sa plus grande inspiration c’est vous. Il permet au public de s’exprimer et en fait le plus vivant des spectacles. “Pas comme eux” est un merveilleux mélange d’authenticité et d’improvisations. Vous avez forcément vu une de ses vidéos sur les réseaux, pendant que certains font carrière, lui a surtout fait foule, sans avoir besoin de grands médias. Porté par internet, il a rempli les salles en construisant sa communauté à la force du lien et de son humanité. Résultat : pour son premier spectacle, les plus grandes salles s’enchaînent et il vous propose de venir le (re)découvrir avec sa deuxième tournée des Zénith.

Orchestre Symphonique de l'Aube - Sonnez Trompette !

Entre musique symphonique et grands opéras italiens, ce concert fera dialoguer la Sinfonietta de Richard Rodney Bennett, les Variations sur un thème rococo de Piotr Ilitch Tchaïkovski, les ouvertures de Norma de Vincenzo Bellini et de Nabucco de Giuseppe Verdi, ainsi que les Variations sur la Norma, mettant en lumière toute la virtuosité de la trompette. Programme : > Richard Rodney Bennett – Sinfonietta > Piotr Ilitch Tchaïkovski – Variations sur un thème rococo > Vincenzo Bellini – Ouverture de Norma > Vincenzo Bellini – Variations sur la Norma > Giuseppe Verdi – Ouverture de Nabucco Un concert spectaculaire où la trompette déploie toute sa puissance expressive, entre virtuosité, lyrisme et éclat orchestral.

3 Metal Fest

La soirée débutera avec SLEAZYZ, groupe troyen bien connu du public local, qui mêle horror metal, riffs incisifs et univers inspiré des films d’épouvante et de l’esprit Sunset Strip. Place ensuite à FALLEN LILLIES, quatuor franc-comtois 100 % féminin, qui viendra défendre un heavy/hard rock énergique et sans concession, aux influences de Joan Jett et Girlschool. Pour clôturer la soirée, les Norvégiens de THE CRUEL INTENTIONS prendront la tête d’affiche avec leur hard rock mélodique, porté par des refrains fédérateurs et l’énergie caractéristique du glam metal scandinave. Trois groupes et trois univers pour une soirée résolument rock, festive et énergique.

Fabienne Alabret

Coup de cœur du Festival Off d’Avignon 2024, Prix du public au Festival Jacqueline Maillan et au Festival d’Humour de Cabasse, “Épanouies”, ce sont des moments de vie, des portraits de femmes, un brin déjantées, détonantes et touchantes : Jackie l’étincelle ex- DRH devenue catcheuse, Marie Chantal auto- entrepreneuse reconvertie en rappeuse, Véronique caissière métamorphosée en Tai’chieuse, Colette Minou ex psychiatre... Elles ont toutes croisé la route de Paolo Loche, coach de vie, « dealer » de développement personnel made in Brazil ! Il y a un avant et un après Paolo Loche ! Enfin, les voies de l’épanouissement ne vous seront plus impénétrables ! Ps 1: Ce spectacle peut sérieusement provoquer l’envie de tout plaquer et de rencontrer Paolo Loche. Ps 2: L’artiste décline toute responsabilité en cas de démission spontanée, de consommation excessive de son CPF ou de départ imminent vers le Cantal ! Fabienne Alabret, quinqua pétillante, a troqué ses comex et ses présentations PowerPoint pour l'écriture, l’humour et la scène. Fabienne est une “sketcheuse”, FAN des personnages déjantés et des situations insolites.

Soirées « IMPRO VOLT »

Spectacle d’improvisations à l’américaine : un thème est choisi et … c’est parti pour quelques minutes d’improvisation au cours desquelles tout peut arriver … De la bonne humeur, du rire, de la complicité avec le public, Un pur bonheur ! Réservation : du 01-06-2025 au 04-09-2025 réservé aux adhérents saison 2025-2026 ; A partir du 04-09-2025 tout public

Le Chanteur de Mexico

À la fête de Lesaca se produisent le chanteur Vincent Etchebar et son fidèle ami Bilou. L'impresario parisien Cartoni remarque Vincent et souhaite l'engager. Le ténor Miguel Morano refuse de partir pour le Mexique avec la vedette féminine Eva Marchal, de peur de retrouver Tornada, une furie à qui il a autrefois promis le mariage. Alors que Vincent et Bilou sont montés à Paris, Cartoni les recherche désespérément. Vincent, sosie de Morano, remplacera sa vedette. Mais les deux compères restent introuvables. Ils sont devenus peintres en bâtiment sur la Tour Eiffel, et logent dans le même immeuble que Cricri, pétillante jeune fille. Grâce à un concours radiophonique, Cartoni l'entend et le convoque. Vincent, engagé, est présenté à sa partenaire. Eva le fait répéter en privé chez elle. L'équipe part pour le Mexique. Dès son arrivée, Vincent, alias Miguel Morano, est repéré par Tornada qui réussit à le faire enlever. Mais Bilou, Cricri et Cartoni arrivent à temps pour expliquer la méprise. Alors que Cricri et Vincent s'avouent leur amour et que Bilou tente de réconforter Tornada, la tournée se termine dans la capitale Mexico. Le Chanteur de Mexico, créé le 15 décembre 1951, marque l’apogée de la notoriété de Francis Lopez et de Luis Mariano et de ce style d’opérette à grand spectacle qui a fait la renommée du théâtre du Châtelet et de son directeur Maurice Lehmann. Francis Lopez a composé pour Le Chanteur de Mexico l’une de ses meilleures partitions dont les airs s’intègrent bien à l’atmosphère de l’action, des airs qui ont été rapidement sur toutes les lèvres : « Mexico », « Rossignol », « Acapulco », « Il est un coin de France », « Maïtechu », « Quand on voit Paris d’en haut », « Quand on est deux amis »… Nouvelle mise en scène et chorégraphie toujours dans l’esprit de la comédie musicale.

Gauguin, Van Gogh

L’évènement final, l’oreille coupée de Van Gogh, tout le monde le connaît. Mais comment en est-il arrivé à ce niveau de désespoir, à ce geste insensé ? Quelques semaines plus tôt, Gauguin rejoint Vincent à Arles. Ce dernier y vit depuis quelques mois, avec une certaine sérénité, la joie dans le pinceau. L’idée ? Fonder là, en Provence, une maison d’artiste. La pièce retrace ces neuf semaines incandescentes. C’est vivant, enlevé, émaillé de sourires. Mais aussi profond, sincère, grave. >> Critiques : Le Figaro – (Papier) : « Le résultat est à la hauteur de l’enjeu. C’est la chronique d’un naufrage puissamment interprétée. » Reg’arts : « Un spectacle puissant, un torrent d’émotions bouleversantes porté par deux comédiens exceptionnels. Un moment de grâce théâtrale » FAUTEUIL D’ORCHESTRE : « Deux artistes vibrants, époustouflants, sublimes : une joute verbale impressionnante. » 20H30 LEVER DE RIDEAU : « Un spectacle puissant, vibratoire et brillant. Des comédiens tout simplement magistraux. » Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Romuald Maufras

À l’image des vidéos de Romuald Maufras sur les réseaux, dans son spectacle, il parle du gouvernement, d’écologie, d’éducation, de consommation. Romuald Maufras est en tournée dans toute la France avec son nouveau spectacle SAISON 4

Le placard aux émotions

Léa est perturbée en ce moment. Quand vient l’heure d’aller au lit, c'est un peu les montagnes russes avec ses émotions ! Un soir elle pétille de joie, le lendemain elle pleure comme une fontaine. Elle change d'humeur comme de chaussettes ! Pendant que ses émotions font des loopings dans son petit cœur, le calme lui à pris la poudre d’escampette ! Du coup Léa à bien du mal à s’endormir… Mais cette nuit-là, son placard devient le théâtre d'un événement extraordinaire. Léa ouvre la porte à ses émotions. Ensemble, ils entreprennent un voyage enchanté au pays de l’intérieur afin d’apprendre à coexister plus harmonieusement. Au fil de cette nuit mouvementée, avec l’aide de ses émotions devenues ses alliées Léa découvre l'importance de la communication et de la compréhension mutuelle au sein de sa famille. Qui aurait cru qu'un simple placard deviendrait le carrousel d'une telle aventure ? Durée 45/50 min

Leurs désirs font désordres

Marie-Jo, 35 ans, vient de se faire virer. Elle rentre chez elle, prête à tout envoyer balader… Elle tombe nez à nez avec Lucile, une cambrioleuse en cavale complètement à la ramasse. Un duo improbable, mais qui ne va pas tarder à devenir le combo gagnant des galères du siècle. Dans cette comédie, on parle de tout : du burn-out, des injonctions absurdes, des galères modernes… mais surtout, on en rit ! Parce que si Lucile et Marie-Jo ont un don, c’est celui de transformer la loose en opportunité et le désespoir en blagues. Rien ne les destinait à se rencontrer, encore moins à s’entraider, et pourtant… Ces deux éclopées de la vie vont prouver qu’ensemble, on est toujours plus fortes. une comédie de Margot Boch et Manu Rui Silva À qui l’on doit "Le Mariage nuit gravement à la santé", "C’est pas du tout ce que tu crois" avec Norbert Tarayre, Danièle Evenou et Sandrine Ferrer (350 000 spectateurs), ainsi que "Un avenir radieux" avec Jérôme Anthony

Numéro Deux

En 1999 débutait le casting pour trouver le jeune garçon qui allait interpréter Harry Potter et qui, par la même occasion, deviendrait mondialement célèbre. Des centaines de garçons furent auditionnés. Finalement, il n'en resta plus que deux. Ce spectacle raconte l'histoire de celui qui n'a pas été choisi. NOMINATION AUX MOLIERES 2025 : Axel Auriant, Révélation Masculine Adaptation : Leonard Prain Mise en scène : Sophie Accard Avec : Sophie Accard ou Valentine Revel-Mouroz, Léonard Prain, Tchavdar, Martin Voisine Musique originale : Cascadeur Scénographie : Blandine Vieillot Co-production : Ki M'aime Me Suive, Théâtre Tristan Bernard, Red Velvet, Quartier libre Productions et Chérubin Productions Co-diffusion : Ki M'aime Me Suive et Quartier libre Productions

Thomas Angelvy

Quand je ne pose pas de questions au public, il arrive que je m’en pose à moi-même. Ce nouveau spectacle raconte ce décalage intime que je ressens parfois avec les autres, et pas seulement parce que ma notoriété est bancale. Arrivé à un âge où il faut faire des choix, je me dis que la meilleure façon de trouver ma place, c’est d’Être ici. (Après t’inquiète pas, je fais genre, mais il y aura aussi des blagues de c*l.)

Cosson & Ledoublée

Mon premier est breton, mon second est normand, mon tout est un duo complètement à l’ouest. Arnaud et Cyril réussissent l’exploit d'interpréter des personnages qui transforment les banalités quotidiennes en grands moments d'hilarité contagieuse. Des sketchs au ton décalé et clownesque, des situations absurdes, des chansons et des sorties de route, c’est la promesse que vous fait ce duo aux multiples talents. Interprète : Arnaud Cosson et Cyril Ledoublée Auteurs : Arnaud Cosson et Cyril Ledoublée

Ce soir les femmes se lâchent

Pour elle, c’est l’homme parfait… à un détail près : il a l’âge de son fils ! Après 32 ans de mariage, être quittée avec un post-it sur le frigo, ça fait mal ! Et se remettre sur le marché des "célib" quand on n'a plus les codes, c'est...mission impossible. Mais alors que Catherine s'apprête à faire une croix sur sa vie sentimentale, l'amour frappe à sa porte. Histoire impossible ? Il faut dire que cet homme va lui réserver bien des surprises. Est-il vraiment celui qu’il prétend être ? Entre quiproquos et malentendus, leur couple a-t-il un avenir ? Que faire si son ex-mari revient ? Heureusement, Catherine peut compter sur sa meilleure amie, son coach et son fils ! Une comédie romantique moderne réservée à tous ceux qui croient qu’en amour tout est possible ! Durée : 1h30 Pour tout public à partir de 8 ans

Cali

Cali est l’une des voix les plus singulières de la chanson française. Révélé au début des années 2000 avec des titres devenus incontournables comme C’est quand le bonheur ? ou Elle m’a dit, il mêle depuis toujours énergie rock, poésie sensible et émotion à fleur de peau. Sur scène, Cali livre des concerts intenses et généreux, portés par une interprétation habitée et une proximité rare avec le public. Auteur-compositeur engagé et profondément humain, il continue de tracer un parcours artistique libre et passionné.

Le grenier magique de Lili

Nicolas rend visite à sa grand-mère pour l’aider à ranger son grenier. Pas très amusant me direz-vous ? Sauf qu’en mettant de l’ordre, il va s’apercevoir qu’il a encore énormément de choses à apprendre de son grand-père disparu. Il savait bien que celui-ci était magicien, mais jusque là Nicolas ne croyait pas en la véritable magie. Grâce à sa rencontre surprise avec l’assistante de son grand-père qui n’est autre que Lili, la petite souris, Nicolas va peut-être changer d’avis ! Un spectacle plein d’humour, rythmé par des tours de magie, des chansons et la participation des enfants. chanson, humour et poésie. Durée : 50 min

Le Lac des Cygnes

Interprétée par le Paris Ballet Theater, cette œuvre légendaire promet d’émerveiller le public du lever de rideau aux applaudissements. L’histoire du prince Siegfried et de la princesse Odette se déploie avec force et émotion. Prisonnière d’un cruel enchantement, Odette est condamnée à vivre sous les traits d’un cygne le jour, ne retrouvant son apparence humaine que la nuit. Épris d’un amour sincère, Siegfried jure de briser le sort… mais parviendra-t-il à triompher des machinations du redoutable Rothbart ? L’amour peut-il réellement défier le destin ? Composé en 1875 par Piotr Ilitch Tchaïkovski et magnifié en 1895 par la chorégraphie de Marius Petipa, Le Lac des Cygnes incarne l’essence même du ballet romantique. Des moments mythiques, tels que le célèbre pas de deux ou l’envoûtante danse des cygnes, continuent de fasciner et d’émouvoir toutes les générations. >> Une production magique en 2027 Cette nouvelle production se distingue par des décors somptueux, des costumes éblouissants et la présence d’un orchestre en live, accompagnant les danseurs d’exception du Paris Ballet Theater pour une immersion totale dans cet univers magique. >> Un rendez-vous immanquable Que vous soyez passionné de danse ou simplement curieux, Le Lac des Cygnes est une expérience unique à vivre et à partager, en famille ou entre amis. Accessible à tous les publics, ce spectacle vous promet un moment hors du temps, empreint de grâce, d’émotion et de beauté. Réservez dès maintenant vos places et laissez-vous emporter par cette œuvre intemporelle qui continue de faire rêver le monde entier.

Cerise Chante Disney

La voix officielle de Vaiana vous donne rendez-vous pour un show interactif hors du commun accompagnée par 2 danseurs et 8 musiciens. 1h15 de joie, de bonne humeur et de surprises où Cerise vous fait entrer dans son univers et partage avec vous tous ses secrets. Cerise Calixte s’est fait connaître du grand public en prêtant sa voix à Vaiana, personnage principal du film d’animation des Studios Disney “Vaiana, la légende du bout du monde” et plus récemment en incarnant la voix d’Ariel dans la version Live Action de “La Petite Sirène” (2023). Après avoir parcouru les Zénith de France depuis 2020 avec les spectacles symphoniques “Disney en Concert“, Cerise revient avec un spectacle plus intimiste crée en 2019 au Trianon e Paris, dans lequel elle revisite les plus belles chansons des films d’animation Disney. De La Reine des Neiges avec “Libérée Délivrée” au Roi Lion avec “L’Amour brille sous les étoiles” en passant par Vaiana et “Le bleu lumière“, Cerise nous ouvre les portes de son univers pétillant, coloré et féérique. “Les enfants, préparez-vous à chanter et danser. Quelque chose me dit que vous ne resterez pas à votre place très longtemps…” Cerise Calixte

Terrence et Malik

Assistez au plus fou des cours d'Histoire avec le prof que l'on a tous rêvé d'avoir et le pire cancre du monde ! Le temps d'une leçon d'Histoire, chaque spectateur redevient un élève sur le banc du collège et parmi eux un cancre de classe mondiale redoublant depuis 20 ans sa 5e. Pour gérer ce facétieux camarade, le prof va déployer tout son talent et son savoir pour faire revivre l'histoire et lui donner l'envie d'apprendre. Sauf que plus il s'y emploie, plus le cancre enchaîne les pitreries et plus l'histoire bascule dans la folie. Le public n'est pas en reste, délégués, cancres ou fayots, chacun participe à sa manière. Et finalement, quand la cloche sonne la fin de la classe, on se rend compte qu'on a qu'une envie, continuer d'apprendre en s'amusant ! "La folle histoire de France" est un spectacle, tout public accessible à partir de 7 ans, qui allie histoire, humour, improvisation et interaction. LE PARISIEN : Un duo qui va vous donner envie de rouvrir vos livres d’écolier. THÉÂTRAL MAGAZINE : L’heure de colle dont tous les collégiens avaient rêvé. LA MONTAGNE : Deux phénomènes du rire ! LE SAVIEZ-VOUS ? Tous les faits historiques relatés sont vrais. L'histoire de France est vraiment complètement folle ! Créé en 2013, le spectacle se joue depuis 13 saisons avec plus de 1600 représentations dans toute la France. Une pièce de Nicolas Pierre et Farhat Kerkeny Mise en scène de Nicolas Pierre Avec Nicolas Pierre et Brice Borg, en alternance avec Rémi Goutalier

Sarah-Anna

De son humour noir et son verbe bien aiguisé, Sarah-Anna, ancienne infirmière, découpe sans prendre de gants. Société, sexe, hypocrisie ambiante : elle balance tout haut ce que tout le monde ose à peine penser tout bas. Vous allez rire, et vous demander parfois si vous en avez le droit, dans un spectacle cru, drôle et sans anesthésie, duquel vous sortirez vivants, et ça, c'est déjà bien ! Lauréate du festival Rire & Vilaine, complet tout le festival d’Avignon 2025

Terre des hommes

On adore le Petit Prince. Pour nous, c’est l’un des plus beaux livres du monde. Et forcément, on s’est déjà demandé d’où venait tout ça. Il sort d’où, ce Saint Exupéry ? Qu’est-ce qu’il s’est passé dans la vie de cet homme pour écrire ça ? Terre des hommes, c’est peut-être une partie de la réponse. En tout cas, c’est une piste. Suivons-la. Antoine de Saint Exupéry, le plus connu des aviateurs français, poète de l’air et de la rose, magicien des rêves, saisit sa plume pour l’aventure. On voyage en Terre des hommes, ce récit de 1946, qui relate les débuts de pilote de Saint-Exupéry dans un long courier reliant Toulouse à Dakar. Un feu brûle dans les yeux embués de Pierre Devaux. Pierre Devaux endosse la quête de Saint-Ex. Une transmission tout en justesse de la force de ce recueil aux accents prophétiques, immense succès à sa parution en 1939. « D’où suis-je ? Je suis de mon enfance >> Critiques : ARTISTIKREZO : « A travers les mots de l’auteur, le comédien nous embarque dans un voyage initiatique, nous amenant à réfléchir à notre rapport aux autres et à la nature. » TATOUVU : « Ce Terre des hommes est une épure jouissive du texte de St Exupéry que Pierre Devaux a choisi d’incarner pour notre plus grand bonheur. » LE SENS CRITIQUE : « Saint Exupéry nous revient. Œil et paume battants, il nous parle de tout près. Frontalement. Plongez en terre de beauté! Accomplissez le décollage dangereux, la verticalité nécessaire pour comprendre nos pas! Admirez dans ces yeux jeunes jamais lassés, l’univers et ses mystères! » Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Just Classik Festival // Les Extras - Miroirs

Dans un dialogue entre musique et image, ce programme met à l’honneur les couleurs et les mystères des Miroirs de Maurice Ravel avant de laisser place a l’improvisation. Sur le film muet La Glace à trois faces de Jean Epstein, Jean-Baptiste Doulcet invente en direct une musique libre et éphémère, au fil des images. Programme : > Maurice Ravel, Miroirs > Jean Epstein, La Glace à trois faces Jean-Baptiste Doulcet, piano

ART

Trois vieux amis sont devant le tableau blanc que l'un d'eux vient d'acheter car il est amateur d'art. Le deuxième s'offusque. Et le troisième, comme toujours, ménage la chèvre et le chou. Jubilatoire ! Complices à l'écran, sur scène et dans la vie, François Morel, Olivier Broche et Olivier Saladin reprennent la pièce à succès de Yasmina Reza, devenue un classique. Et François Morel signe la mise en scène, avec une question en tête : les amis d'hier peuvent-ils toujours être les amis d'aujourd'hui ? A voir... entre amis ! NOMINATIONS AUX MOLIERES 2026 > Meilleur spectacle dans le privé > Meilleure mise en scène dans le privé > Meilleur comédien dans un spectacle du théâtre privé

Troyes, 2, 1 Impro !

Les élèves des ateliers Troyes, 2,1 Impro... By Nadia Marchais, se perfectionnent toute l'année pour votre plaisir. Ils ne savent pas encore ce qu'ils vont faire sur scène mais pourtant ils vont vous emmener dans des univers différents à chaque spectacle et vous faire rire ! Venez les rencontrer, les encourager mais surtout passer un super moment de joie, de fou rire avec eux.

Les Fatals Picards

Au fil des années, Les Fatals Picards ont fait de la scène leur aire de jeux, leur milieu naturel, le lieu de tous les possibles, le creuset de cette alchimie si particulière qui leur permet de fondre, en un tout déjanté et pourtant si cohérent : le rock, la chanson française, l’humour, le second degré, l’engagement politique mais sans l’embrigadement primaire. Les rater sur cette tournée reviendrait un peu à rater sa vie... Dit comme ça, ça peut paraitre un peu exagéré, mais comme le disait je ne sais plus qui à propos de je ne sais plus quoi en Mai 68 : « exagérer, c’est commencer d’inventer »

Sophro-danse

Into the woods

Into the woods, autrement dit Dans les bois, est un conte musical illustré d’inspiration scandinave. Une étrange créature apparaît au narrateur qui vit à l’orée du bois. Une histoire qui parle de s'apprivoiser, se faire confiance et se perdre dans la forêt enchantée et imprévisible de l'amour. "Un jour, assis dans ma véranda, j’ai vu quelqu’un à l’orée du bois. La première fois, il est passé si vite que j’ai cru voir l’ombre d’une branche. Le lendemain, il est revenu et cette fois-ci il est resté immobile à me regarder. Son regard était bleu argenté. Comme la surface de l’eau quand il y a du soleil et du vent en même temps." (extrait du spectacle) Eskelina est la créatrice de Into the woods. Sur scène elle conte l’histoire en français et chante en français et en anglais en s’accompagnant au piano et parfois à la guitare. Philippe Desbois accompagne Eskelina au violoncelle, violon, guitare, guitare électrique et percussions. Grâce à ses arrangements créatifs et lumineux, nous sommes plongés dans un univers musical très riche, allant de la pop joyeuse, du rock'n'roll aux chansons amusantes ou romantiques. Eskelina : narration, chant, piano et guitare Philippe Desbois : violoncelle, violon, guitare électrique, guitare et percussions Signe Gabriel : illustrations

Je préfère les œufs mayo

Un délicieux assemblage de saynètes croquant notre quotidien avec humour et tendresse. Des personnages en proie aux grands évènements de la vie (un anniversaire de mariage au restaurant, un pot de départ d’un collègue lourdingue, une séance chez la psy qui ferait bien d’aller voir une psy, une animation beaucoup trop commerciale dans un supermarché pour vendre des œufs bio, etc.). Tous ces personnages se réjouissent, se débattent, s’étonnent, s’empêtrent, s’embrouillent pour notre plus grand plaisir. Avec comme lien-fil rouge, une déclaration d’amour aux œufs mayo ! Un moment réjouissant et hilarant, pour toute la famille qui nous fera relativiser les tracas de nos vies quotidiennes. Textes d’Anne-Laure Maudet Mise en scène d’Anne-Laure Maudet & Freddy Viau, avec la complicité d’Étienne Coquereau Avec Anne-Laure Maudet et Freddy Viau Musique Régis Delbroucq Création Lumières James Groguelin Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

The World of Queen

Avec ce tout nouveau spectacle, The World of Queen revient dans une version encore plus spectaculaire, plus intense et plus émouvante. Un nouveau show de plus de deux heures, conçu comme un véritable voyage au coeur de l’héritage de Freddie Mercury et de Queen, porté par une mise en scène immersive, enrichi de nouveaux décors et d’une création technique époustouflante , dans lequel le public redécouvre les hymnes intemporels qui ont marqué des générations, de Bohemian Rhapsody à We Will Rock You, de The Show Must Go On à I Want to Break Free, jusqu’à Don’t Stop Me Now… et bien d’autres surprises encore. THE WORLD OF QUEEN n’imite pas, ne copie pas, il célèbre : Freddie Mercury, l’éternelle légende.

Orchestre Symphonique de l'Aube - Piano en liberté avec Marc Lys

En soliste au piano, Marc Lys interprétera un répertoire mêlant œuvres symphoniques, concerto et création contemporaine. Le programme réunit American Symphony et Interplay pour piano et orchestre de Morton Gould, Essay for Orchestra de Samuel Barber, ainsi qu'une création mondiale de Marc Lys, commandée par les Amis de l'Orchestre Symphonique de l'Aube. Programme : > Morton Gould – American Symphony > Morton Gould – Interplay, pour piano et orchestre > Samuel Barber – Essay for Orchestra > Marc Lys – Création mondiale, commande des Amis de l'Orchestre Symphonique de l'Aube Un rendez-vous musical exceptionnel entre répertoire américain et création contemporaine, à la rencontre d'un pianiste et compositeur d'aujourd'hui.

MAGELLAN : L’Odyssée inachevée

En Août 1519 cinq navires quittent Séville pour une mission que beaucoup jugent impossible : trouver un passage pour naviguer jusqu’aux Indes par l’Ouest. À leur tête, Fernand de Magellan, navigateur visionnaire prêt à tout pour suivre son rêve. Librement inspiré du roman de Stefan Zweig et à travers le regard d’Antonio Pigafetta, chroniqueur de l’expédition, ce seul-en-scène nous embarque au cœur d’une aventure humaine hors du commun. Mutineries, tempêtes, découvertes, espoirs et désillusions jalonnent ce voyage qui changera à jamais notre vision du monde. Entre récit historique, humour, émotion et poésie, Magellan – L’Odyssée inachevée interroge notre rapport au rêve, à l’échec et à l’accomplissement. Car derrière l’explorateur légendaire se dessine une question profondément universelle : jusqu’où sommes-nous prêts à aller pour atteindre notre propre horizon ? Après « Le souffleur » et « L’homme et le pêcheur » deux immenses succès au festival d’Avignon, Paolo Crocco nous fait l’honneur de nous offrir en avant-première sa toute nouvelle création. Soyez les premiers à l’applaudir ! Réservation : du 01-06-2026 au 04-09-2026 réservé aux adhérents saison 2026-2027 ; A partir du 04-09-2026 : tout public

Messmer

Sur scène, Messmer repousse une fois de plus les frontières du réel. Entre fascination, humour et stupéfaction, il plonge volontaires et spectateurs dans un univers où le cerveau humain révèle tous ses secrets. Un spectacle hors du commun, à la croisée des neurosciences et de l’émerveillement pur, qui a déjà conquis 3 millions de personnes à travers le monde. Après 4 saisons de tournée et plus de 200 dates à travers la francophonie, 13Hz s’apprête à tirer sa révérence — et ces dernières représentations promettent d’être les plus intenses de toutes. 13Hz, c’est la fréquence qui sépare l’éveil du sommeil… et ce soir, c’est Messmer qui décide de quel côté vous basculez !

Les Demoiselles du K-Barré

Pour vous le cabaret, c'est de la chanson grivoise et des trucs en plumes ? Laissez-nous un peu vous dépoussiérer l'imaginaire ! Le BurlesK Show débride les codes du glamour et détourne avec fantaisie les clichés du genre dans une succession de numéros toujours plus surprenants ! Effeuillage, chanson, cirque ou comédie : rien n'arrête ce spectacle qui vous conte l'histoire du burlesque avec panache et espièglerie. Chaque édition est différente et vous emmène en voyage : de nouveaux artistes, des performances variées, le spectacle ne se répète pas et vous révèle le cabaret tel qu’il devrait toujours être : libre, insolite et follement vivant ! Un tourbillon de joie qui vous prouve que l’humour n’a jamais été aussi sexy ! Succès au Festival Off d’Avignon depuis 2022, Le BurlesK Show est prêt à vous offrir un moment inoubliable ! Durée : 1h30 environ Pour tout public, à partir de 12 ans.

La sirène à barbe

Découvrez le Drag-Show de La Sirène, où nos fabuleuses Dragqueens vous transportent dans un univers glamour, sexy et impertinent, où la performance vocale, physique et humoristique atteint des sommets éblouissants ! Nos artistes vous offrent une soirée inoubliable, où la sensualité subtile se mêle à l'humour grinçant et aux paillettes qui scintillent de toutes parts. Préparez-vous à être éblouis par des numéros à couper le souffle, des costumes époustouflants et une ambiance électrisante qui vous fera danser sur votre siège ! Le Drag-Show de La Sirène : le spectacle qui va vous faire oublier tous les autres ! Si vous êtes déjà venus les voir, n'hésitez pas à revenir : il y a du nouveau à chaque représentation !

Troyes, 2, 1 Impro !

Spectacle de fin d’année – Les élèves des ateliers Troyes 2,1 Impro… by Nadia Marchais Les élèves des ateliers Troyes, 2,1 Impro... By Nadia Marchais, se perfectionnent toute l'année pour votre plaisir. Ils ne savent pas encore ce qu'ils vont faire sur scène mais pourtant ils vont vous emmener dans des univers différents à chaque spectacle et vous faire rire ! Venez les rencontrer, les encourager mais surtout passer un super moment de joie, de fou-rire avec eux. Improvisateurs bien nourris et élever en pleine nature !

Antek

C’est le spectacle d’un humoriste espiègle, malicieux et hypermétrope. Artiste polyvalent, Antek connecte instantanément avec le public dans un spectacle où il essaie de comprendre comment être heureux et trouver sa place. De Jésus à Julien Doré en passant par sa passion pour les courges butternut et les cours de pilates sur Youtube, laissez-vous emporter par son regard pétillant derrière ses petites lunettes rouges. Le saviez-vous ? En 2025, il remporte Comedy Class Saison 2 avec Eric et Ramzy sur Amazon Prime et fait partie de la tournée des Zéniths avec la troupe du Jamel Comedy Club. Vous avez aussi pu le voir à la présentation de saison 13 et 14 du Jamel Comedy Club sur Canal +

Jamais le deuxième soir

Et si les femmes étaient le sexe fort ? Et si les rôles étaient inverses ? Et si elles ne croyaient plus au grand amour ? Et si l'homme idéal venait frapper à leur porte ? Et si elles voulaient consommer le premier soir ? Et si l'homme était plus romantique que la femme ? Quand la belle ne croit plus au prince charmant ! Une comédie à hurler de rire et à ne pas rater ! La comédie anti-romantique d'Enver Recepovic et Patrick Hernandez n'a pas fini de conquérir le public et est devenue un classique du théâtre de boulevard. Créé en 2017 à la Grande Comédie, le spectacle n'a depuis jamais quitté l'affiche.

Sandra Colombo

Le monde devient de plus en plus flou et on ne sait plus sur quelle valeur compter... Une seule reste comme un phare dans la nuit : la connerie. Comment repérer les cons ? Comment vivre avec ? Comment s’assurer de ne pas en être un soi-même ? Après avoir exploré le rayon développement personnel de la FNAC, lu des tonnes de bouquins pour vivre mieux, être quelqu’un de bien et régler tous ses problèmes, Sandra s’est rendu compte qu’elle ne savait toujours pas quoi faire des cons. Alors elle a mis au point une méthode imparable, qu’elle vous dévoilera dans ce troisième spectacle qui vous fera rire, mais pas que, réfléchir, mais pas que, et vous permettra d’avancer dans vos vies, mais pas que. Un spectacle drôle, féministe et engagé, pour des oreilles averties de plus de 14 ans. « Deux choses sont infinies : l’univers et la bêtise humaine. Mais en ce qui concerne l’univers je n’en ai pas encore acquis la certitude absolue ». A. Einstein Le Saviez-vous? Sandra Colombo, révélée par Laurent Ruquier dans "On n'demande qu'à en rire" avec son duo "Les Kicékafessa », revient après le succès de ses deux premiers one- woman-shows ("Elle a tout d'une grande" et "Instagrammable et cervelée »). Son spectacle s’est joué à guichets fermés aux festivals d’Avignon 2022, 2023, 2024 et 2025. Vous pouvez également la retrouver dans « Grand Bien Vous Fasse » l’émission d’Ali Rebeihi sur France Inter dans sa chronique « Mauvaise Langue », ainsi qu’en librairie avec les livres "Améliore ta vie pourrie grâce à Sandra et Nicole", co-écrit avec Nicole Ferroni (Ed. Cherche-Midi et Marabout), et "Faites l’humour dès le premier soir", co-écrit avec Marie Guibourt (Ed. First).

Olympe

Olympe !! Mais si !! La meuf des réseaux qui parle à 1000 à l’heure en racontant des anecdotes ! Celle qui bouffe la vie à pleines dents et qui vous le décrit tous les jours sur votre smartphone ! Mais Olympe n’a pas toujours autant dévoré l’existence. Anorexique pendant des années, elle a un jour découvert le stand-up, et s’est dit que c’était la bonne manière de vous parler. D’elle, bien sûr. Mais à travers elle, de vous parler de vous. Ce soir, perchée sur 12 centimètres de talons (ce qui lui permet d’atteindre la taille gigantesque d’1m61), elle vous offre une heure de show à mourir de rire. Si vous survivez — et elle aussi, accessoirement, parce qu’elle pèse pas lourd, la petite — vous pourrez même revenir. Spectacle co-écrit par Olympe Diot, Arnaud Demanche et Frédéric Pouhier

Goldmen

Retrouvez la poésie, les mélodies intemporelles et les textes profonds de la légende vivante. Chaque concert sera une plongée dans l’émotion pure, où le public redécouvrira dans un show les tonalités d’origine des tubes de Jean-Jacques et du trio Fredericks Goldman Jones comme “Quand la musique est bonne”, “Je te donne” “Un deux trois”, “Né en 17 a Leidenstadt”, “À nos actes manqués” etc… La voix d’Alain Stevez, véritable miroir vocal de l’idole, a convaincu les fans et celle de Sabrina Belmo, très similaire à la voix de Carole Fredericks, apporte une puissance vocale exceptionnelle touchante d’émotion et une présence scénique captivante et envoûtante. Le groupe, encensé par les médias, est également adoubé par Michael Jones lui-même et est très apprécié par Jean-Jacques GOLDMAN qui dit à leur sujet : « Je suis heureux du succès des Goldmen, sérieux, bon esprit, musiciens… ».

Nuits de Champagne // FFF

Le 31 octobre 2025 F.F.F. remet à nouveau les pendules du groove à l’heure avec U SCREAM, suite directe d’I SCREAM, toujours réalisée en compagnie de Dimitri Tikovoi (The Libertines, Placebo). Plus chaud, plus dense, plus sauvage, U SCREAM est un appel à la transe, à la sueur, à la reconquête, alternant P-Funk psychédélique, M-Funk lourd et tranchant et hymne déjà culte. Réussite totale, U SCREAM confirme le retour en FFForce de l’un des meilleurs groupes live de l’hexagone, prêt à reprendre ce qui lui appartient : la scène, les corps, les âmes. Ce sera chose faite en 2026 lors de la nouvelle tournée du groupe à travers toute la France.

Apéro Numérique : le numérique responsable

Le numérique occupe une place importante dans notre quotidien, mais ses impacts environnementaux et sociaux restent souvent difficiles à percevoir : fabrication des équipements, consommation d’énergie, stockage des données, renouvellement des appareils ou encore développement de l’intelligence artificielle. Sur le format convivial du Café IA, cet Apéro Numérique propose un temps d’échange ouvert à toutes et tous. Ensemble, nous questionnerons nos habitudes, partagerons nos expériences et découvrirons des pistes concrètes pour réduire notre impact : prolonger la durée de vie de nos appareils, limiter certains usages, mieux gérer nos données et choisir des outils adaptés à nos besoins.

Nuits de Champagne // Renan Luce

Repenti a vingt ans, c’était mon premier album. Ses treize chansons ont mené leur vie et sont maintenant de vieilles amies à qui je rends visite de temps en temps. Mais vingt ans ce n’est pas rien, cela mérite de vraies retrouvailles où l’on se serre dans les bras, où l’on s’amuse de ce que l’on est devenu. On y pointera le petit coup de vieux qu’on a pris ici, l’affection que l’on garde là...Surtout, ce sont des personnages qu’il me tarde de retrouver, des petits court-métrages à faire revivre. Treize chansons que je rejouerai sur scène, dans l’ordre du disque, durant vingt concerts, en quête de celui que j’étais en 2006. Je ne crois pas m’être trop trahi, mais suis prêt à me repentir de nouveau. Renan Luce

Nuits de Champagne // Laurent Voulzy

Un rendez-vous unique avec un artiste hors du temps, qui fait de la scène un écrin pour ses harmonies envoûtantes, où ses chansons prennent une autre dimension, entre ballades rêveuses et envolées lumineuses. Après avoir accompagné tant de moments de vie avec Rockollection, Le Soleil Donne, Belle-Île-en-Mer, Marie-Galante… tant de chansons ancrées dans les mémoires, portées par sa voix douce et ses harmonies soignées, ne manquez pas ce moment suspendu avec un artiste rare.

Nuits de Champagne // Hubert Félix Thiéfaine

Artiste inclassable, capable de remplir les plus grandes salles sans compromis, Hubert Félix Thiéfaine s’est imposé depuis les années 70 comme une figure incontournable de la scène musicale française. Bête de scène pour certains, poète maudit pour d’autres, il a marqué des générations avec son charisme, sa poésie et son rock élégant. En 2026 et 2027, le chanteur aux 18 albums studio se produira sur scène pour une ultime tournée. La dernière occasion de voir cet artiste de légende et d’entendre en live ses chansons les plus emblématiques.

Nuits de Champagne // Charlie Winston

Avec son nouvel album Love Isn’t Easy, Charlie Winston nous ouvre les portes d’une histoire d’amour universelle. Non pas une romance éphémère, mais une relation profonde, qui se construit pas à pas. On y retrouve les élans des débuts, les épreuves, les possibles séparations – mais aussi cette nécessité essentielle : apprendre à s’aimer soi-même pour mieux aimer les autres. Pour ce 6ème album, Charlie retrouve son rôle naturel de chef de bande. Entouré de ses musiciens complices, avec qui il partage la scène depuis deux ans – François Lasserre, Louis Sommer et Noé Benita – il laisse circuler humour, émotion et énergie, offrant un album vibrant et organique, où la musique respire comme une extension de lui-même. Ce nouveau projet marque aussi un retour à l’essentiel, nourri par l’énergie du collectif et une cohésion artistique pleinement assumée. C’est dans cet état d’esprit joyeux que Charlie Winston retrouvera la scène à partir de cet été et jusqu’en 2026.

Nuits de Champagne // Le Chœur de l'Aube

C’est devenu un rendez-vous incontournable en ouverture du festival : les 700 collégiens chanteurs du Chœur de l’Aube, issus des chorales des 25 collèges participants, interprèteront en version polyphonique des chansons de la scène francophone actuelle, dont ils feront leurs hymnes pour l’année ! Les cheffes de chœur seront Blandine Deforge et Marie Meyer, accompagnées du musicien Benjamin Riez.

Balade des copines

Au départ de la Chapelle du Parc, partez pour une balade de 6,5 km et partagez un moment accessible à tous, entre amis, en famille ou entre collègues. Cette marche est organisée pour soutenir la lutte contre le cancer du sein et sensibiliser le public à l’occasion d’Octobre Rose. L’accueil des participants se fera dès 9h, pour un départ de la balade à 9h30. Un rendez-vous placé sous le signe de la solidarité, du partage et de la bonne humeur !

Mariage Immersif - Château de Vermoise

Préparez-vous à entrer dans un univers où mystères, surprises et rebondissements viennent bousculer les codes du mariage traditionnel. De la cérémonie laïque jusqu’à la soirée dansante, chaque moment pourra cacher un indice ou une énigme. Votre mission : percer le secret de ce mariage pas comme les autres. Au fil de l’événement, laissez-vous surprendre par une arrivée spectaculaire, une robe mystérieuse et éphémère, ainsi que de nombreux imprévus. Les jeux d’enquête se poursuivront pendant le vin d’honneur, le dîner et tout au long de la soirée. L’expérience comprend : > la cérémonie laïque ; > le vin d’honneur, avec une coupe de champagne*, petits fours, softs et punch* à volonté ; > le dîner, composé d’une entrée, d’un plat, de fromage, d’un wedding cake et de vins* ; > la soirée dansante ; > le jeu d’enquête et d’énigmes. Une soirée originale et festive vous attend dans un cadre d’exception. Saurez-vous découvrir la vérité avant le repas ? >> Réservation obligatoire sur Weezevent. Ne tardez pas à prendre vos billets : les places sont limitées. (*l'abus d'alcool est dangereux pour las santé, à consommer avec modération) Fermeture de la billetterie le dimanche 11 Octobre 2026. Attention seulement 150 places disponibles !

Nuits de Champagne // 47Ter + Lujipeka

47 TER Ils sont apparus aux yeux et aux oreilles du grand public en 2019 avec L’Adresse, un album inattendu pour ces trois jeunes artistes repérés sur internet grâce à leur série de reprises clippées « On vient gâcher tes classiques ». Disque de platine, « Côte Ouest » sur toutes les lèvres et des concerts remplis : 47Ter (un nom en référence à l’adresse de la salle des fêtes de leur quartier) a su dès le départ imposer son style original, ni tout à fait rap ni complètement chanson, un mix inédit de mots et de mélodies avec un irrésistible arôme pop. Pierre Paul, Blaise et Lopes, les trois complices de Bailly (Yvelines, 78), reviennent après trois ans de flou depuis le dernier album, partagé entre la nostalgie de l’adolescence et la désillusion du monde adulte. Ce nouveau projet est un état des lieux sur le quart de siècle : comment faire pour avancer dans ce monde sans se perdre ? Comment se convaincre qu’on peut s’y plaire ? LUJIPEKA Un Rennais qui passe un Weekend à Marseille et promet de Brûler Paris n’a clairement pas l’intention d’être consensuel. C’est tout l’ADN de Lujipeka, conteur aguerri à la gueule d’ange et pyromane déterminé à faire mousser l’aigreur qui guide sa plume. L’insouciance semble passée de mode pour le rappeur breton, sur le point de rentrer dans le cercle très fermé des punchliners qui ont fait résonner Bercy. La malice, elle, est toujours là, coulée dans l’encre de ses chroniques douces amères. “L’enfant de Columbine est au pied des montagnes”, prévoyait-il en 2017 sur le titre Pierre, feuille, papier, ciseaux. Il ne croyait pas si bien dire, si l’on mesure l’attente suscitée par Brûler Paris, annoncé avec quelques titres spectaculaires dont le magnifique Paulise, histoire déchirante et tellement crédible de deux misfits adolescents.

Le Marché des Familles

Rendez-vous le samedi 17 octobre au Rucher Créatif pour dénicher de bonnes affaires, donner une seconde vie aux objets et équipements des petits et grands, et partager un moment convivial entre familles. >> Tous les emplacements exposant(e)s sont réservés mais l’entrée reste ouverte à toutes et tous pour venir chiner et trouver de jolies pépites !

Poussez les portes du Rucher Créatif solidaire !

Au programme de cette journée : des rencontres, des ateliers, des échanges et une table ronde autour de thématiques variées. Chacun(e) est libre de participer à ce qui lui plaît, à son rythme, avec une participation à tarif libre et conscient. >> Et pour faire une pause gourmande, rendez-vous de 12h à 13h30 autour de la Cantine solidaire, proposée à tarif libre par les bénévoles de l’Association Aurore, avec la Cantine Nomade de KantinetiK. >> Le programme 9h00 – 12h00 : Atelier Linux - Avec l’association Tricassinux (Sur inscription) 9h30 – 11h30 : Rencontre « Écrire autrement » Avec Alex Xaysena, auteur Troyen 10h00 – 11h00 : Guid’Asso : Café entre associations 12h00 – 13h30 : Cantine solidaire : Avec la Cantine Nomade de KantinetiK, proposée par les bénévoles de l’Association Aurore 13h30 – 15h30 : Atelier d’autolouange - animé Anne-France Badoui, de l’Institut de l’Autolouange 14h00-15h00 : Atelier et découverte : Qu’est-ce qui se cache à l’intérieur de votre ordinateur

Atelier de chant dans la voie d'Hildegarde de Bingen

Animé par Maud Gnidzaz, soprano professionnelle, cet atelier invite les participants à explorer la voix, le souffle et les chants sacrés dans un cadre accessible à tous, y compris aux débutants. Au programme de cette journée : découverte des fréquences vibratoires et du son, temps d’écoute autour de séquences mélodiques interprétées par Maud Gnidzaz, échauffement vocal et initiation aux bases de la technique vocale. Les participants apprendront ensuite différentes séquences issues des chants d’Hildegarde de Bingen, d’abord en petits groupes et individuellement, puis tous ensemble. La journée s’achèvera par un grand cercle de chant collectif.

Journées Nationales de l'Architecture // Baladez-vous à la découverte de l’Architecture Contemporaine Remarquable de Troyes

Partez pour une balade urbaine à la découverte de l’Architecture Contemporaine Remarquable de Troyes et des bâtiments qui témoignent de la création architecturale contemporaine. Menée en partenariat avec l’association L’Oblique, un autre regard sur l’architecture et l’UDAP de l’Aube, cette visite vous conduira notamment de la piscine Lucien-Zins à la Maison des Associations, en passant par la Médiathèque Jacques-Chirac. Gratuit – Sur inscription Inscription obligatoire (gratuite) à partir du vendredi 2 octobre à 17h jusqu'au vendredi 16 octobre à 17h (limitée à 30 personnes).

Football – ESTAC Troyes / RC Lens

Après avoir accueilli l’Olympique de Marseille, l’ESTAC Troyes reçoit le RC Lens, ce samedi 17 octobre 2026 à 20h45, pour une nouvelle rencontre qui promet du spectacle ! Les Troyens auront besoin du soutien de leurs supporters pour affronter les Lensois et tenter de décrocher la victoire à domicile. Passionnés de football ou simples amateurs de sport, venez vibrer au rythme du match et partager l’ambiance des tribunes du Stade de l’Aube !

Ados sur TikTok, Parents qui déblok

Les ados, n’essayez pas de les comprendre. Essayez juste de survivre. Ils grognent au lieu de parler, pensent que tout leur est dû, ont le wifi greffé à la place du cerveau et auront bientôt des touches à la place des doigts… Bienvenue dans le monde merveilleux des ados ! Les parents de Zoé et Léo étaient prévenus mais ils ne s’attendaient quand même pas à ça. Avoir des ados à la maison, c’est comme essayer d’apprivoiser des animaux sauvages ! Vous risquez votre vie à chaque instant et votre maison devient une jungle… Attention, cette histoire est une pure création mais elle risque de beaucoup ressembler à la vôtre... Auteurs : Franck Duarte, Pierre Léandri et Enver Recepovic Metteur en scène : Pierre Léandri Une co-production Sans Blague production et LP production

Fête de quartier Jules Guesde

Organisée par la Ville de Troyes, en partenariat avec les associations et les habitants du quartier, cette fête propose de nombreuses animations pour petits et grands. Au programme : stands d'animation, ateliers créatifs, maquillage, initiations à la danse en ligne, au violoncelle et à la musique assistée par ordinateur, chorale, espace dédié aux adolescents avec console de jeux, ainsi que des actions de prévention santé et de sensibilisation à la pratique du vélo. Une vente de gâteaux et de boissons sera également proposée sur place. L'occasion de se retrouver, de partager un moment agréable et de découvrir les associations et les acteurs qui font vivre le quartier au quotidien !

Concert méditatif autour d'Hildegard von Bingen

Maud Gnidzaz chante professionnellement au sein d ’ensembles de musique ancienne de renom, se produisant dans les plus grandes salles et festivals internationaux. En parallèle, elle explore la dimension thérapeutique de la voix, et donne des concerts de chants sacrés dédiés à la méditations.

Macbett

Avec pour toile de fond une guerre épouvantable, Macbett et Banco, amis et doubles, croisent dans une forêt le chemin d’étranges sorcières prophétiques. Dès lors, méfiance et calculs empoisonnent leur relation et les loyaux généraux qu’ils étaient se muent en esprits fourbes et machiavéliques. L’ambition précipitera leur chute. Les Dramaticules reviennent à la Madeleine après dix ans d’absence. Après y avoir présenté Hamlet, Ubu Roi, Richard III et Don Quichotte, ils reviennent avec leur nouvelle re-création 2025, Macbett d’Ionesco, l’occasion de découvrir cette pièce de 1972, librement inspirée de l’une des figures les plus emblématiques de Shakespeare. Et si Ionesco relisait Shakespeare ? Jusqu’où l’ambition peut-elle mener deux amis ? Salué par Le Point et La Terrasse, Macbett est présenté au TLM - Théâtre la Madeleine en soirée et en séance scolaire.

Atelier de relaxation dynamique

Atelier proposé dans le cadre de la Semaine d’Information sur la santé mentale. Tout public (19h30 à 20h30) - Sur inscription au 07 86 47 10 20 ou par mail à sandrine.chaffaut@hcs-sante.fr

Le Fridge - Opening Party !

Après Paris, Rouen, Bruxelles, Montpellier et bientôt Bordeaux, le Fridge Comedy Club débarque à Troyes. Et pour lancer notre première saison au Théâtre à l'Ouest, on ne fait pas les choses à moitié. Kev Adams monte sur scène pour cette soirée d'ouverture exclusive, accompagné de sa team. 3 humoristes de son crew qu'on te laisse découvrir sur place. Six plateaux successifs, deux soirées, un événement qu'on ne fera qu'une fois ! >> Soirée d'inauguration exceptionnelle, places très très limitées !

Nocturne Aquatique – Eau’ctobre rose

Profitez d’une soirée originale en famille ou entre amis, dans une ambiance festive et rafraîchissante, tout en soutenant une belle cause. Enfilez votre maillot et plongez dans le bassin pour partager un moment engagé et chaleureux !